بیوگرافی نورگل یشیل چای بازیگر ترک در فیلم جن زیبا

زندگی نامه و کارنامه هنری نورگل یشیل چای
نورگل یشیل چای متولد ۲۶ مارچ ۱۹۷۶ میلادی در شهر افیون کاراهیسار در  استان افیون (AFYON) ترکیه است. هنرپیشه سینما و تلویزیون ترکیه که در رشته هنرهای دراماتیک در کنسرواتور دولتی آنادولد دانشگاه ESKISEHIR تحصیل کرده است. پس از دانش آموختگی از این دانشگاه ترکیه، وارد فعالیت های صحنه ای شد و در چند تئاتر ایفای نقش کرد که مهم ترین آن ها نقش اوفلیا در هملت و بلانش دوبیوس در STREETCAR NAMED DESIRE است.

نورگل یشیل چای، هنرپیشه ترک «جن زیبا»

نقش آفرینی در سریال های تلویزیونی در ترکیه٬ سبب شهرت نورگل یشیل‌چای شد به گونه ای که در فیلم های بسیاری به عنوان نقش اول، روی پرده نقره ای رفت. فیلم او به نام  EDGE  OF HEAVEN جایزه بهترین سناریو شصتمین جشنواره فیلم کن فرانسه در سال ۲۰۰۷ را کسب کرد. 

ازدواج نورگل یشیل چای

نورگل یشیل‌چای٬ در سال ۲۰۰۴ میلادی با CEM OZER هنرپیشه مطرح ترک که در فیلمی با او هم بازی بود، ازدواج کرد و ۶ سال بعد از ایشان جدا شد. سم اوزر، پس از نورگل، با پینار دورا، ازدواج کرد و چهارمین ازدواجش را رقم زد. او یک پسر به نام عثمان دارد. فیلم های شاخص وی را می توان عشق و جزا، ماه پیکر و گوزل دانست.

نورگل یشیل‌چای در فیلم ایرانی جن زیبا

نورگل یشیل‌چای از سال ۱۹۹۸ میلادی تا ۲۰۱۷ در  بیش از ۲۰  فیلم به ایفای نقش پرداخت که آخرین نقش آفرینی وی مربوط به فیلم جن زیبا (BEAUTIFUL JINN) یا به ترکی GUZEL CIN است که به کارگردانی بایرام فضلی و تهیه کنندگی مهرداد فرید در سال ۱۳۹۶ به عنوان محصول مشترک ایران و ترکیه ساخته شد.

داستان این فیلم٬ روایت یدالله است که کارگر تیمارستان بوده و به دلیل از دست دادن همسرش، روزگار تنهایی را سپری می کند. نورگل یشیل‌چای که در فیلم جن زیبا، در نقش دلارام حضور دارد، از یدالله برای دیدن تنها فرزندش درخواست کمک می کند که همین باعث خلق یک درام شورانگیز بین فرهاد خان اصلانی و نورگل سینمای ترکیه می شود.

پوستر فیلم جن زیبا

این فیلم را فیلمیران توزیع کرده  است و از ۲۴ بهمن  ۹۷ که اکران زمستانی آن آغاز شده است، با استقبال نسبتا خوبی همراه شده و فروش گیشه آن از مرز ۳ میلیارد ریال فراتر رفت. سانسور پخش تیزرهای تبلیغاتی این فیلم در رسانه ملی٬ با انتقاد تهیه کننده فیلم جن زیبا همراه شده است. مهرداد فرید٬ تهیه  کننده فیلم به رسانه ها گفته بود که ممیزان صدا و سیما، از نورگل یشیل چای به عنوان بازیگر سریال های شبکه GEM یاد کرده اند و به این خاطر، از پخش تصویر او خودداری کرده اند.

بازیگر فیلم جن زیبا، در بیش از هشتاد کشور جهان٬ طرفدار داشته و در سریال ها و فیلم های زیادی به سفارش تهیه کنندگانی از برزیل تا چین، ایفای نقش کرده است. قرار است اکران گسترده فیلم جن زیبا از اوایل مارچ ۲۰۱۹ میلادی در سینماهای  ترکیه آغاز شود که احتمالا با حضور نورگل یشیل چای در اکران خصوصی نیز  همراه گردد.

روایت نورگل یشیل چای از زندگی در ایران

اوایل آبان ماه سال نود و شش بود که او برای حضور در سکانس های  فیلم جن زیبا به ایران آمد. روایت او از ایرانگردی  را می توان در اینستاگرامش جستجو کرد. به خصوص زمانی که به اصفهان رفت و شیفته هنر و زیبایی های نصف جهان ایران شد. او از این که چادر بر سر داشت، به عنوان یک تجربه سخت نام برد که پس از دو هفته به آن عادت کرد. او گفته بود که همکارانش به او می گویند که استایل محجبه او٬ زیبا و جذاب بوده و به همین خاطر، نورگل از مد حجاب (HIJAB FASHION) به عنوان یک زیبایی اسرار آمیز نام برد.

از همه دوستانم درگروه که به شل گیری شخصیت دلارام کمک کردند خیلی تشکر میکنم. همه با هم درپی رویایی زیبا حرکت کردیم. دست همگی درد نکنه. کار کردن با شما عالی بود. از مردم اصفهان به خاطر شعود و مهمان نوازیشون تشکر میکنم.

سلفی نورگل یشیل چای از اصفهان گردی در پاییز ۹۶

لوکیشن بخشی از فیلم جن زیبا در نصف جهان بوده و او فرصتی پیدا کرد تا در اصفهان گردی٬ با سبک زندگی و هنر مردمان نصف جهان آشنا شود. او، مهمان نوازی ایرانیان را ستود. نورگل یشیل‌چای٬ سه شنبه ۲۷ آذر ماه ۹۷ به ایران آمد و از تهران٬ راهی تبریز (دیار اولین های ایران) شد. او در مراسم افتتاحیه وفرش قرمز فیلم جن زیبا که در  برج میلاد برگزار شد، شرکت کرد.

اینستاگرام نورگل یشیل‌چای

در تصویر زیر سکانسی از بازی او در نقش Kösem Sultan در سریال ماه پیکر در نقش در فصل دوم به جای برن سات در نقش میانسالی ماه پیکر بازی کرده است که در شبکه FOX ترکیه پخش می شود را مشاهده می نمایید.

سریال ماه پیکر با بازی نورگل یشیل‌چای

نورگل یشیل‌چای٬ قریب به ۱ هزار عکس از سبک زندگی و سلفی ها و ایرانگردی و جهانگردی هایش در اینستاگرام به اشتراک گذاشته و قریب به ۱.۸ میلیون فالور دارد. نقش آفرینی در این فیلم ایرانی سبب شده تا کاربران ایرانی نیز به ستایش نقش آفرینی او در جن زیبا بپردازند. صفحه اینستاگرام نورگل یشیل‌چای را در این نشانی دنبال  کنید. 

موضوع:بیوگرافی نورگل یشیل چای بازیگر ترک در فیلم جن زیبا

مطالب مرتبط:

نورگل یشیل‌ چای ، بازیگر ترک در ایران
بررسی فیلم جن زیبا با بازی نورگل یشیل چای
بازیگران خارجی در فیلم های ایرانی
بهترین بازیگران زن ترک در سال 2017

زادروز نصرت رحمانی ، شاعر شعر سیاه

نصرت رحمانی سال ۱۳۰۸ شمسی در تهران متولد شد. رحمانی را شاعر نوگرا می‌نامند. او پس از گذراندن تحصیلات ابتدایی به مدرسه‌ی پست، تلگراف و تلفن رفت و شاید به همین علت بود که ابتدا برای کار وارد رادیو شد و سپس به نشریه زن روز رفت.

رحمانی در نشریه زن روز مسئولیت بخش شعر را بر عهده داشت. در همین دوران بود که مجموعه‌های شعر خود را گردآوری می‌نمود. نخستین مجموعه‌های نصرت رحمانی در دهه‌ی ۳۰ شمسی به نام‌های کوچ، کویر و ترمه منتشر شد. فضای این شعر‌ها فضایی بسیار محزون بود که شاید به همین علت از ابتدا او را شاعر شعر سیاه خواندند.

این موضوع که می‌توان گفت: به هیچ وجه بی علت نیست می‌تواند به شرایط اجتماعی و سیاسی آن دوران مربوط باشد. نصرت رحمانی را می‌توان شاعری دانست که با تکیه بر سبک رماتیک، شعر اجتماعی می‌گفت. در واقع سبک وی را می‌توان شبیه به رمانتیک جامعه گرا دانست. شاید مهم‌ترین دلیل این وجه اجتماعی شعر‌های نصرت رحمانی، کودتای ۲۸ مرداد سال ۳۲ و تبعات و شرایط جامعه پس از آن بود. در این دوران تمام روشنفکران تحت فشار روحی و سیاسی بودند. شاعران این دوره که از نسل نیما یوشیج بودند، در این سعی می‌کردند که افکار خود را در قالب شعر نمادین و به گونه‌ای رمز گونه بسرایند. آن‌ها احوالات خود و جامعه را در شعر خود می‌گنجاندند و شاید بدین سبب بود که اغلب شعر‌های این دوره شعر‌هایی محزون و تاریک هستند.

نصرت رحمانی نیز مانند بسیاری از شاعران که گرایش‌های رمانتیک داشتند، ابتدا شعر‌هایی با گرایش‌هایی فردی و با موضوعاتی نظیر عشق می‌سرود، اما تحت تاثیر اتفاقات سیاسی و اجتماعی بود که او این مضامین را به کناری گذاشت و شعر خود را به ارزش‌های انسانی و مسائل مردم معطوف کرد. شاید به همین علت است که در مقایسه‌ی اشعار نصرت رحمانی در زمان‌های گوناگون ممکن است تناقض‌ها و تضاد‌های زیادی را اعم از ایدئولوژی کلی و ... شاهد باشیم. مسیر شعری نصرت از غزل شروع شده و بعد به چهارپاره و بعد به شعر نیمایی رسید. او پس ار انتشار مجموعه‌ی کوچ شهرت پیدا کرد و این مجموعه مورد استقبال فراوان قرار گرفت.

سه مجموعه‌ی نخست به نام‌های کوچ، کویر و ترمه دارای ساختار چهارپاره هستند و از نظر مضمون بسیار تاریک و عصیان گرهستند. در این مجموعه‌ها اولین دیدگاه‌ها و ایدئولوژی نصرت رحمانی را شاهد هستیم که البته همانطور که گفته شد بعد‌ها تغییرات زیادی پیدا می‌کند. در این سه مجموعه، رحمانی عشق زمینی را با تمام خصایص زمینی خود به تصویر می‌کشد. به طور کلی شعر چهارپاره بیشتر نکات عاطفی و فردی را بیان می‌کند و با گفتن از درونیات فردی مخاطب خود را به خوبی تحت تاثیر این احساسات و هیجانات قرار می‌دهد. به هیمن دلیل است که شاعران رمانتیک قالب چهارپاره را بسیار مورد استفاده قرار می‌دهند.

نصرت رحمانی نیز با این قالب شروع کرد و با همین قالب بود که مشهور شد. او با اینکه قالب‌های دیگر مانند قالب نیمایی و شعر نو را نیز مورد استفاده قرار داد، اما همواره شناخته‌ترین آثار خود را در قالب چهارپاره سرود و همواره تا پایان عمذ به این قالب علاقه داشت. شعر نصرت رحمانی را علی رغم تمام تاریکی‌ها در کل می‌توان شعری خوش آهنگ و نرم دانست که می‌تواند دل مخاطب خود را به راحتی بدست آورد. این خصیصه نیز یکی از خصایص شاعران رمانتیک است. رحمانی توانایی بالایی در ترکیب واژه‌ها به شکلی آهنگین و موضون دارد. او واژه‌هایی دلنشین را جوری ترکیب کرده که به مضامینی تازه و نو رسیده است.

بر سینه‌های تفته‌ی یک دشت گمشده

در زیر نیزه‌های طلایی آفتاب

آنجا که موج آتش شن پرسه می‌زند

دیریست دیر لیلی من رفته است خواب

***
در پشت آن سراب، رهی دوردست، گم

یک داستان فتاده؛ کسی ناشنوده است

آنجا که چشم قبله نما گیج می‌شود

لیلی پرگناه! در آنجا غنوده است

نصرت رحمانی همچنین توانست با شناختن خوب و عمیق زبان مردم جامعه، اصطلاحات و حتی افعال رایج در جامعه را وارد شعر کند. او خود نیز به این موضوعات اذعان دارد و تاکید دارد که عامدانه محاوره را به درون شعر خود کشیده است. می‌توان گفت که نصرت رحمانی در دوره‌ی اول زندگی شعری اش که بیشتر فردگرا بود، با شعر خود تصاویری وهم انگیز و خیال گونه را تصویر می‌کند که در نهایت شعر او به مثابه یک اثری انتزاعی به چشم مخاطب می‌آید. او به گونه‌ای انتزاعی مضامینی، چون مرگ و وحشت را به قلم می‌آورد.

آن شب درید سینه‌ی مردی را

مردی که شادمانی اش ازغم بود

مردی که دربه درپی خودمی گشت

مردی که قفل بان ِ. جهنم بود

یکی دیگر از ویژگی‌های نصرت رحمانی که شاید مشهورنرین ویژگی اشعار وی نیز باشد، مبارزه‌ی او با اصول اخلاقی و عرف جامعه است. او مدام تلاش کرده که از زیر قیود اخلاقی جامعه‌ی خود شانه خالی کند و به نوعی دست به تابو شکنی در اشعار خود می‌زند. او عشق‌های گناه آلود و مضمون شهوت را به درون شعر خود می‌کشاند. در اشعار او نام افیون و حتی تریاک نیز به چشم می‌خورد. دلیل استفاده از این واژه‌ها و مضامین می‌تواند این باشد که شاعر ترجیح می‌دهد که شعری ملموس را به مخاطب خود عرضه کند. یکی دیگر از مضامینی که همواره از ابتدا و تا انتهای شعر نصرت رحمانی وجود دارد مضمون مرگ و اندوه است.

این مرگ طلبی و اندوه جاری در اشعار نصرت رحمانی ریشه‌های فلسفی، سیاسی و اجتماعی دارد که تحت تاثیر دوران خود بوجود آمده است. پس از کودتای سال ۳۲ نصرت رحمانی نیز نحولات زیادی را در شعر خود می‌گذراند. در آثار او سمبولیسم یا نماد گرایی را به وضوح می‌توان شاهد بود. او در این دوران بود که شعر نو را مورد توجه قرار داد و حتی شعر نوی حماسی را نیز تجربه کرد.

رحمانی در مجموعه‌ی "میعاد در لجن"وزن‌های شعر را نیز به چالش می‌کشد و به نوعی با آن بازی می‌کند. او در میعاد در لجن به نوعی از فردیت به طور کامل رها می‌شود و به یک جمع می‌پیوندد. او در این مجموعه نشان می‌دهد که احساس را دیگر با احساس نمی‌آمیزد بلکه احساس را با اندیشه و تفکر آمیخته است.

آن شب درید سینه‌ی مردی را

مردی که شادمانی اش ازغم بود

مردی که دربه درپی خودمی گشت

مردی که قفل بان ِ. جهنم بود

در این اشعار می‌بینیم که نصزت رحمانی دیگر به هیچ وجه درگیر فرد و من نیست بلکه او به نوعی با پیرامون و اطراف خود یکی شده است. البته این نکته که یک شاعر رمانتیک هرگز خصوصیات شعر رمانتیک را رها نمی‌کند تنها؛ آن‌ها را به شکلی دیگر و با نگاهی دیگر در شعر خود جاری می‌سازد. به طوریکه شعر‌های اجتماعی رحمانی به وضوح خصایص عاطفی و احساسی دارد. اما در کل می‌توان گفت که تحول نصرت رحمانی از من به ما و از فردگرایی به جمع گرایی دارای اندیسه و تفکر بود و طبعا نتیجه‌ی آن نیز موفقیت آمیز بود. آثار دیگر نصرت رحمانی عبارتند از:

• کوچ ۱۳۳۳

• کویر ۱۳۳۴

• ترمه ۱۳۳۴

• میعاد در لجن ۱۳۳۶

• حریق باد ۱۳۴۹

• درو

• شمشیر معشوقه قلم

• پیاله دور دگر زد

• در جنگ باد

همچنین او یک اتوبیگرافی دارد که نام این کتاب "مردی که در غبار گم شد"است.

رقصید

پر زد، رمید

از لب انگشت او پرید

[ سکه]گفتم: خط

پروانهٔ مسین

پرواز کرد

چرخید، چرخید

پر پر زنان چکید؛ کف جوی پر لجن.

تابید، سوخت فضا را نگاه‌ها

برهم رسید

در هم خزید

در سینه عشق‌های سوخته فریاد می‌کشید:

ـ.‌ای یاس،‌ای امید!

آسیمه‌سر بسوی "سکه "تاختیم

از مرز هست و نیست

تا جوی پر لجن

با هم شتافتیم

آنگه نگاه را به تن سکه بافتیم.

پروانهٔ مسین

آیینه وار! بر پا نشسته بود در پهنهٔ لجن!

وهر دو روی آن

خط بود

خطی بسوی پوچ، خطی به مرز هیچ

اندوه لرد بست

در قلبواره اش

و خنده را شیار لبانش مکید و گفت:

ـ. پس … نقش شیر؟

رویید اشک

خاموش گشت، خاموش

گفتم:

ـ. کنام شیر لجن زار نیست، نیست!

خط است و خال

گذرگاه کرم‌ها

اینجا نه کشتگاه عشق و غرور است

میعادگاه زشتی و پستی ست.

از هم گریختیم

بر خط سرنوشت

خونابه ریختیم.

موضوع: زادروز نصرت رحمانی ، شاعر شعر سیاه

مطالب مرتبط:
ایا با اثار کمال الملک نقاش معروف ایرانی و زندگینامه او آشنایی دارید؟
بیوگرافی سحر زکریا ، بازیگر مشهور ایرانی
بهروز بوچانی پناهجوی ایرانی که برنده جایز ادبی شد
ابراهیم گلستان کارگردان ایرانی 96 ساله شد
 

نگاهی بر زندگی نیکلای گوگول

تاریخ نویسندگی، فراز و نشیب‌های فراوانی را پشت سر گذاشته است. در پس فراز و فرود این دشت عظیم، نام‌هایی نهفته است که هر کدام برگی از هویت و شناسنامه‌ی نویسندگی در سر تا سر جهان را رقم زنده اند. مطالعه‌ی تاریخ زندگانی آنان و سیری در احوالات و آثار آن‌ها، نمایی هر چند کوتاه و گذرا، اما عمیق و قابل تامل به ما هدیه می‌کند. در دل هر یک از کلمات آنان، گنجینه‌ای از راز‌ها و معانی نهفته است و در پیاپی سطور پربار آنان، راز‌هایی برای نویسندگان. قصد ما همگام شدن و سفر به زمانه و زندگی آنان است تا با ذهن و زبان آنان بیش از پیش آشنا شویم و از این همصحبتی‌ها خوشه‌ای چند پی توشه‌ی نویسندگی خود برداریم. در این برهه از زمان، دفتر زندگانی ” نیکلاس گوگول ”، نویسنده‌ی روس و از بزرگان ادبیات را ورق میزنیم به امید آنکه برگی چند به یادگار نصیب دوستداران خود کند.

زندگی نامه

”نیکلای واسیلیویچ گوگول” نویسنده، طنزپرداز و خالق سبک رئالیسم انتقادی در ادبیات روس در ۱ آوریل ۱۸۰۹ در روستایی واقع در اوکراین متولد شد. او روز‌های کودکی را در دهکده واسیلیفکا در املاک خانوادگیشان گذراند. او در ۱۸۱۸ برای مدرسه به شهرستان رفت و سپس در شهر نیژین در دبیرستان علوم عالی به تحصیل پرداخت. پس از آنکه از دبیرستان فارغ التحصیل شد جهت امرار معاش و با امید داشتن شغل دولتی راهی پترزبورگ شد، اما او فقط توانست یک کارمند عادی شود. منظومه‌ی هانس کوشل گارتن را در ۱۸۲۹ منتشر کرد، اما با استقبال خوبی رو به رو نشد و تمام کتاب‌های منتشر شده اش را خرید و سوزاند. این اتفاق ناگوار باعث دلسردی او نسبت به ادبیات شد، اما بعد از مدتی در انگیزه‌ای دوباره پیدا کرد و در سال‌های ۱۸۳۱_۱۸۳۲ داستان‌های منثور شب‌هایی در قصبه‌ی نزدیک دیانا را منتشر کرد، این اثر باعث شد الکساندر پوشکینرا او را تحسین کند.

این داستان‌ها به صورت جریانی افسانه‌ای و قصه وار زندگی بی غم و اندوه و خوش مردم را به تصویر می‌کشید و این اثر نشان دهنده‌ی عشق بسیار نیکلای گوگول به زادگاهش و مردم آنجاست؛ در این اثر خبری از خنده‌های تلخ و توأم با اشک که در مجموعه بعدی داستان‌های او وجود دارد نیست. در اثر میرگورود (۱۸۳۵) گوگول زندگی پیش پا افتاده و مبتذل مردم عادی را به تصویر کشید و برای اولین بار در ادبیات روس زندگی فاقد از معنویت بود و ریشه‌های اجتماعی نمایان می‌شد. گوگول مجموعه داستان‌های پترزبورگی مانند داستان‌های دماغ، پرتره، کالسکه، بلوار نفسکی، یادداشت‌های یک دیوانه و شنل را در طی سال‌های ۱۸۴۲_۱۸۳۵ نوشت؛ در این آثار گوگول به عنوان روایتگری که عمق تضاد‌های اجتماعی را دیده و درک کرده، می‌نویسد.

او در همان زمانی که مشغول نوشتن داستان‌های پترزبورگی بود، در حال کار کردن روی نمایشنامه‌ی بازرس بود. وی در جایی نوشت:” من در بازرس عزمم را جزم کردم تا تمام پلشتی‌های روسیه را در توده‌ای گرد آورم و یکباره همه شان را به تمسخر بگیرم. ” در سال ۱۸۳۶ بازرس بر روی صفحه رفت. گروهی از آن استقبال کرده و او را تحسین کردند و گروهی دیگر گوگول را متهم به هجونویسی و افترازدن به روسیه کردند و به او عنوان ” یاغی خطرناک ” را دادند. این اتهامات و سرزنش‌ها و تحقیر‌ها اثر بدی روی نویسنده داشت و گوگول تصمیم خروج از کشور را گرفت، جایی که بتواند کتاب نفوس مرده را که نوشتنش را به تازگی آغاز کرده بود به اتمام برساند. زندگی آرام در رم و بودن در بین آثار هنری و موزه‌ها تأثیر بسیاری بر روحیه‌ی او گذاشت و در ۱۸۴۱ نفوس مرده را به پایان رساند و در روسیه منتشر کرد. در این اثر نیکلای گوگول تصویر غم انگیزی از بحران اقتصادی، اجتماعی و معنوی نظام سرواژ و رعیت داری را نشان می‌دهد و در همان زمان که ماهیت درنده خوی گرایش‌های سرمایه داری در روسیه در حال پا گرفتن بود، آن‌ها را آشکار ساخت.

الکساندر هرتسن (نویسنده و اندیشمند) درباره‌ی این اثر گفته است:” این کتاب لرزه‌ای بر سراسر روسیه انداخت. ”، اما باز هم اتهامات گذشته ادامه داشتند و این بدفهمی‌ها تأثیر بسیار عمیق و بدی بر روی روحیه نویسنده داشت و او از لحاظ فکری و عقیدتی متزلزل شد. گوگول برای بیان نگرش حقیقی خود نسبت به زندگی هم هموطنان و آثارش کتاب قطعات برگزیده از نامه نگاری با دوستان را ۱۸۴۷ منتشر کرد که با واکنش‌های گوناگونی رو به رو شد. ویساریون بلینسکی (منتقد مشهور روس) برای نامه‌ای که در ادبیات روسیه به نامه گوگول مشهور است به شدت او را محکوم کرد. گوگول که فکر می‌کرد در راه خدمت به حقیقت پشتیبان‌های خود را از دست می‌دهد جهت رسیدن به آرامش و اتکای معنوی به مذهب پناه آورد.

او قصد داشت در بخش دوم نفوس مرده نوزایی روسیه و اشرافزادگان والا و دارای افکار مترقی را نمایش دهد، اما این اتفاق رخ نداد. وی در یک لحظه از سرخوردگی و دلسردی جلد دوم نفوس مرده را آتش زد و چند روز بعد در ۴ مارس ۱۸۵۲ درگذشت.

آثار

• شب‌ها کنار دهکدهٔ دیکانکا
• میرگرود
• تاراس بولبا
• آرابسک
• بینی
• کالسکه
• شنل
• روح‌های مرده
• نمایشنامه بازرس
• نمایشنامه عروسی
• نمایشنامه قماربازان
• پرتره

مروری بر آثار و اندیشه‌ها

نیکلای گوگول را باید به جد نویسنده‌ی بی پروای نقد اجتماعی دانست. او نه تنها یک ادیب بزرگ و یک نویسنده‌ی شهیر بود، بلکه بسیار بی پرو به نقد می‌پرداخت. اگر سیری در آثار او داشته باشیم در می‌یابیم که او بر خلاف تفکرات کمونیستی روسیه، بسیار سوسیالیسم را در خود نهادینه کرده بود و از آن سخن می‌گفت. عمده آثار او در باب اختلاف طبقاتی است. او هیچگاه بر محوریت اشخاص، به انتقاد نمی‌پردازد. او در آثار خود نیز بسیار هوشیارانه مسئله‌ی نقد اجتماعی را در قالب یک درمان از ریشه عنوان می‌کند. او بار‌ها به الحان مختلف گقته است که نسخه نویسی در باب اتفاقات اجتماعی تنها برای مدتی مسکن درد‌ها خواهد شد و سپس از دل یک اتفاق دیگر دردی دو چندان بر تمامی درد‌های بشری یک اجتماع وارد می‌شود.

این بود که او همیشه به دنبال درمان ریشه‌های فقر، اختلاف طبقاتی و … بود. در باب نثر او باید به خاطره‌ای از پوشکین کفایت کرد که او می‌گوید هنگامی که برای حروفچینی اثر نیکلاس گوگول سری به حروفچین‌ها زده بودم، دیدم که حروف چین‌ها همه از خنده دل درد گرفته اند. آنگاه بود که فهمیدم نثر نیکلاس گوگول برای اجتماع خود است. این امر بدان جهت رخ داد که او طنازی قهار بود. این شیوه در نثر او، باعث شده بود که شهرت فراوانی نیزز برای او فراهم شود. در واقع مردم در قالب طنز تمامی اتفاقات حاصله از رنج‌های اجتماعی در دل آثار او می‌خواندند و با راهکار‌های طنز گونه‌ی او برای رهایی از مشکلات جامعه روبرو می‌شدند.

نیکلای گوگول ، اما بر خلاف نوشته‌های منسجم و استوارش، هیچگاه شخصیت استواری نداشت. او در یک جزر و مد احساس به سر می‌برد و هیچگاه نتوانست آنچنان که دیگران صاف و شفاف از خود سخن می‌گویند، از خود حرفی به میان آورد. در واقع هر چه از او روایت می‌شود نشان از یک تناقض آشکار میان احوالات او است. بعضی نیز این تناقض را دلیل خلاقیت‌های او برای نوشتن می‌دانند. اما هر آن چه باشد می‌توان بخشی از زندگی او را در کلام یکی از منتقدین و همچنین تحلیلگران آشنا به احوالات نیکلای گوگول مطالعه کرد. آنچه در زیر می‌خوانید شرح این روایت است:

“شخصیت نیکلای گوگول برای ما همچنان معمایی و پر از تناقضات است: در کنار نامه‌های به ظاهر فروتنانه و چاپلوسانه او به مادرش و دیگران‘ نامه‌های دیگری هست با لحنی آمرانه و پر از دستورات و تعلیمات که خطاب به بستگان و دوستانش نوشته شده است؛ در کنار اعتقاد افراطی او به مذهب و وحشتش گرفتار شدن به لغت ابدی‘ تاکید‌های بیش از اندازه او به مسائل پیش پا افتاده و سرخوشی و شادی دیوانه وار او به چشم می‌خورد؛ گاه به افراط روزه دار بود و گاه شکمبارگی می‌کرد؛ گاه سخت و مرتاضانه می‌نشست و کار می‌کرد و گاه بی هدف می‌چرخید و دائم در سفر و رفت و آمد بود؛ گاه خلاقیتش گل می‌کرد و پشت سرهم داستان و رمان و نمایشنامه می‌نوشت و گاه در بی حاصلی مطلق فرو می‌رفت؛ از سویی بسیار جدی و متین و دقیق بود و از سویی دیگر دروغ‌های شاخ دار می‌گفت و برای همه دردسر می‌آفرید؛ از سویی فروتن بود و خود را به افراط خوار می‌کرد و از سوی دیگر غروری تحمل ناپذیر داشت و بسیار خودخواه بود؛ از سویی در خدمت همه بود و ابراز چاکری و بندگی می‌کرد و از سویی دیگر جز به خود فکر نمی‌کرد. ”

برگرفته از کتاب ” عصر گوگول” از د. میرسکی (شخصیت گوگول)

موضوع: نگاهی بر زندگی نیکلای گوگول

مطالب مرتبط:
میخائیل بولگاکف ، پزشکی که در قطار نویسنده شد
بیوگرافی هوشنگ مرادی کرمانی ،نویسنده معاصر ایرانی
املی نوتوم چگونه نویسنده ای است؟
شهید چمران ؛چریکی که ادیب و نویسنده بود

صدف خادم ؛ دختر ایرانی در رینگ بوکس فرانسه

هنوز زمان زیادی از اینکه خبر رسید فدراسیون جهانی بوکس با پوشش بوکسور‌های زن ایرانی برای حضور در رقابت‌های جهانی موافق کرده است، نمی‌گذرد که همین حالا اتفاق خوب دیگری در راه است؛ ماجرا مربوط به صدف خادم، دختر ۲۴ ساله و بوکسور ایرانی است که قرار است به عنوان اولین زن بوکسور ایرانی در رقابت‌های رسمی بوکس روی رینگ برود؛ کجا؟ در فرانسه. در واقع او به تورنمنتی در شهر رویان فرانسه دعوت شده تا روز ۲۴ فروردین اولین مسابقه رسمی‌اش را برگزار کند.

این دعوت قطعا ارتباطی با آخرین تغییراتی که فدراسیون جهانی بوکس برای زنان ایرانی در نظر گرفته است، ندارد، چون این رشته هنوز در ایران به صورت رسمی مجوز فعالیت نگرفته و بوکسور‌های زن ایرانی بیشتر در پارک‌ها یا زیرزمین خانه‌هایشان تمرینات را پیگیری می‌کنند. با این حال، سؤال اینجاست که صدف خادم چطور به تورنمنت رسمی بوکس در فرانسه دعوت شده است؟

استادی به نام مهیار منشی‌ پور

هرجا در بوکس حرفه‌ای ایران صحبت از یک ورزشکار باشد، باید اشاره‌ای به مهیار منشی‌پور کرد؛ حرفه‌ای‌ترین بوکسور ایران که سال‌ها برای فرانسه به میدان رفت و در دسته سبک‌وزن افتخارآفرینی کرد. مهیار منشی‌پور، اما در ایران به دلیل حمایت‌هایی که از مردم زلزله‌زده بم داشت، مشهور و شناخته‌تر شد؛ او البته بعد‌ها دوباره به رینگ بوکس برگشت و چند افتخار مهم دیگر کسب کرد. حالا ارتباط مهیار منشی‌پور با صدف خادم چیست؟ داستان به سال ۲۰۱۷ برمی‌گردد؛ جایی که منشی‌پور برای برگزاری یک دوره آموزشی به ایران سفر می‌کند و همان‌جا با استعدادی به نام صدف خادم روبه‌رو می‌شود.

مهیار خودش در این‌باره به «لوپاریزین» توضیح داده و می‌گوید: «اول باید درباره حضور صدف خادم در رقابت‌های پیش‌ِرو اشاره کنم و بگویم برای زنان سرزمین من، قدم بسیار بزرگ و روبه جلویی است. بشخصه از اینکه صدف قرار است در این تورنمنت شرکت کند، افتخار می‌کنم. امیدوارم دعوت او به این مسابقه، باعث گشایش در به روی دیگر زنان ایرانی باشد و فرصت جدیدی در اختیار آن‌ها بگذارد. خب، من سال ۲۰۱۷ و آخرین باری که به ایران سفر کرده بودم، صدف را کشف کردم. آنجا با چندین بوکسور جلسه تمرینی گذاشتم که بین آن‌ها پنج یا شش دختر هم بودند که صدف یکی از آن‌ها بود.

البته این را هم بگویم که بخشی از این تمرینات به‌سختی برگزار شد، چون همان‌طور که می‌دانید، زنان بوکسور برای تمرین‌کردن دشواری‌هایی دارند. خب، از آنجا که کمیته بین‌المللی المپیک هم تأکید زیادی داشته که رشته‌های این‌چنینی در هر دو بخش زن و مرد به فعالیتشان ادامه دهند، فرصتی دست داد تا به فدراسیون بوکس ایران نزدیک شوم و برای آن‌ها توضیح دهم که دعوت از صدف خادم برای حضور در تورنمنتی رسمی در فرانسه فرصتی رؤیایی است».

حالا که بحث حضور و دعوت از صدف خادم در رقابت‌های فرانسه مشخص شده است، هنوز علامت سؤال‌های زیادی مطرح می‌شود که پاسخ‌دادن به آن‌ها چندان شفاف نیست. صدف خادم اگرچه یکی از شناخته‌شده‌ترین بوکسور‌های زن ایرانی است که بیشتر به دلیل ممنوع‌بودن این رشته در ایران برای زنان، فعالیت‌هایش در شبکه مجازی دیده می‌شود، ولی مشخص نیست که آیا قرار است نماینده ایران در این تورنمنت باشد یا به صورت شخصی در رقابت‌های بوکس فرانسه به میدان خواهد رفت.

صدف تأیید می‌کند، ولی حرفی نمی‌زند

حالا که حضور صدف خادم در رقابت‌های فرانسه رسمی شده است و خبرش سروصدای زیادی در رسانه‌های فرانسوی به پا کرده، در ایران، اما در سکوت این موضوع در حال پیگیری است؛ خود صدف خادم علاقه‌ای به صحبت‌کردن در این‌باره ندارد؛ او به «شرق» می‌گوید: «اینکه قرار است در رقابت‌های فرانسه به میدان بروم را تأیید می‌کنم. بله، من در این مسابقات شرکت می‌کنم، ولی الان علاقه‌ای به مصاحبه‌کردن ندارم». خادم تمریناتش را خیلی جدی پیگیری می‌کند تا به عنوان اولین زن ایرانی که قرار است در رینگ بوکس به صورت رسمی مسابقه دهد، نماینده شایسته‌ای باشد، ولی بدون تردید، او بخش زیادی از هزینه‌ها را باید خودش بپردازد، چون از قرار معلوم، فدراسیون بوکس قرار نیست حامی او در این اتفاق مهم باشد.

سردرگمی فدراسیون

در شرایطی که دعوت‌ نامه فرانسوی‌ها به دست خادم رسیده و او مصمم به حضور در این رقابت‌هاست، فدراسیون بوکس تصمیم مشخصی در این‌باره نگرفته است؛ حسین ثوری، رئیس فدراسیون بوکس ایران، درباره صدف خادم و رقابت تاریخی پیشِ‌رویش به «شرق» می‌گوید: «خانم خادم یک روز به فدراسیون آمدند و درخواست کردند که برای حضور در رقابت‌های فرانسه که دعوت‌نامه‌اش به دستشان رسیده بود، می‌خواهند اقدام کنند، ولی من با احترام بسیار زیاد به ایشان گفتم که از طرف فدراسیون نمی‌توانیم به او مجوزی بدهیم، چون بوکس زنان ما تا به الان فقط در حد حرف راه‌اندازی شده و مجوزی برای فعالیت نداریم. چیزی که باید بگویم، این است که نمی‌دانم خانم خادم به چه شکلی قرار است بروند و در این مسابقات شرکت کنند».

در روز‌هایی که فدراسیون بوکس آب پاکی را روی دست صدف خادم ریخته و به او خبر داده است خبری از دادن مجوز به او نیست، پس باید این موضوع را قطعی دانست که خادم با حمایت مهیار منشی‌پور و به صورت شخصی در رقابت‌های بوکس فرانسه به میدان می‌رود تا اولین گام که دست بر قضا مهم‌ترین گام در تاریخ بوکس زنان ایران است را بردارد. در این میان، اما حسرت اصلی همچنان یک چیز است:‌ای کاش فدراسیون و مسئولان ذی‌ربط با حمایت‌کردن از خادم، نام خودشان را هم‌ردیف این اتفاق مهم قرار می‌دادند.

موضوع: صدف خادم ؛ دختر ایرانی در رینگ بوکس فرانسه

مطالب مرتبط:
ورزشکارانی که پس از کنار گذاشتن ورزش شکوفا شدند!
بچه معروف های دنیای ورزش
فوتبالیست هایی که وارد میدان سیاست شدند
بازیگران مشهوری که از دنیای ورزش به سینما آمدند

سلبریتی هایی که در دنیای واقعی غیرقابل تحمل‌اند

سلبریتی ها سعی می کنند که در مقابل دوربین، چهره ای فوق العاده از خود نشان دهند اما برخی از آنها هستند که در دنیای واقعی متفاوت از آنچه ما در دنیای مجازی می بینیم، هستند. آنها با همکاران، اطرافیان و حتی هوادارانشان هم بدرفتاری می کنند. اگر دوست دارید با سلبریتی هایی که در دنیای واقعی غیر قابل تحمل هستند آشنا شوید، با ما در ادامه مطلب همراه باشید.

ریچل ری

ریچل ری شخصیت تلویزیونی، آشپز و نویسنده مشهور است که به خاطر دستورات غذایی ساده و سریع اش به شهرت رسید. اگر چه او در حال حاضر یکی از شخصیت های مهم تلویزیونی ست اما در دنیای واقعی خیلی به دل نمی نشیند. او یک بار برای عکاسی برای یکی از برندها به سر صحنه فیلمبرداری رفت. لباس او به قدری کوتاه بود که حتی نمی توانست خم شود. عکاسان از او خواهش کردند که لباسش را عوض کند تا عکس های او قابل استفاده برای تبلیغات باشد، اما او با فریاد جواب آنها را داد. د واقع او نمی خواست قبول کند که برای تبلیغات مادر و کودک باید لباس بلندتر و سنگین تری بپوشد. در نهایت عکاسان مجبور شدند که با همان لباس از او عکس بگیرند و با فتوشاپ مشکلاتش را برطرف کنند تا برای تبلیغات قابل استفاده باشد.

ماریا کری

شاید از نظر ما ماریا کری زنی مهربان و دلنشین باشد اما نزدیکان او نظر دیگری دارند. آنها که او را می شناسند می گویند که او در دنیای واقعی غیر قابل تحمل است. او معمولا زنان دیگر را، به خصوص در محیط کار، مسخره می کند. کار کردن با او بسیار سخت است از این رو که او انتظارات بسیار بالایی دارد که برآورده کردن شان از عهده هر کسی بر نمی آید. زمانی که او به رستوران می رود، در گوشه ای می نشیند و با هیچ کسی حرفی نمی زند. حتی زمانی که گارسن ها از او برای سفارش سوال می کنند، تنها با حرکت دست جواب آنها را می دهد. او دوست ندارد که هیچ کسی حتی از نزدیک میزش هم رد شود. او معمولا نوشیدنی اش را نیز با خود به بیرون از رستوران می برد، رفتاری که در آن فرهنگ ممنوع است.

جولیا رابرتس

جولیا رابرتسبا آن لبخند همیشگی، جای خودش را در دل هوادارانش باز کرده است اما چیزی که ما از او در دنیای مجازی می بینیم با واقعیت زمین تا آسمان تفاوت دارد. او در زمان های فیلمبرداری، از همان لحظه اول تا وقتی که کارش را تمام کند و برود، برای هر چیزی بر سر همه فریاد می زند. او حتی سر افرادی که هیچ گناهی ندارند هم فریاد می زند. در واقع او در زمان هایی که در مقابل دوربین نیست، همیشه این گونه رفتار می کند، از این رو او برای هیچکس قابل احترام نیست. استیون اسپیلبرگ، کارگردان مشهور، اعتراف کرده که از او متنفر است زیرا تجربه بدی از کار با او دارد. به گفته او: «جولیا رابرتس از دوران بیست سالگی، رفتار بدی از خود نشان می داد، به نظر من او هنوز هم بزرگ نشده است.»

لیو تایلر

لیو تایلر بازیگر و مدل آمریکایی است. او دختر خواننده اصلی اروسمیث، استیون تایلر و ببه بیول، مدل و خواننده است. شاید از این روست که بیش از حد به خود مغرور است و با اطرافیانش در دنیای واقعی به بدترین شکل ممکن رفتار می کند. او یک بار برای بازدید از یک نمایشگاه در افتتاحیه شرکت کرد. تمام بازدیدکنندگان باید 4 تا 5 ساعت منتظر شروع افتتاجیه می ماندند، با این حال لیو به جلوی در رفت و گفت که باید در را برای او باز کنند. نگهبان به لیو گفت که این امکان ندارد. لیو نیز عصبانی شد و شروع به داد و فریاد کرد. او گفت: «اصلا می دانید که من چه کسی هستم؟» با این اوصاف آنها نتوانستند برای او کاری کنند. نیم ساعت بعد اورلاندو بلوم به سمت نگهبانان رفت و آنها نیز همان جواب را به او دادند. اما او برخلاف لیو پذیرفت و وقتش را با امضا کردن برای هوادارانش به سر رساند.

جرد لتو

جرد لتو بازیگر، کارگردان، خواننده، ترانه سرا و نوازنده گروه راک «Thirty Seconds to Mar» است. اگر چه او در هنر مهارت های زیادی دارد اما گویی از مهارت روابط اجتماعی ذره ای بو نبرده است. او در زندگی واقعی فردی متکبر، از خودراضی و بی ادب است.» او ترجیح می دهد که در مکان های عمومی با کسی صحبت نکند. در واقع تنهایی به جایی نمی رود و همیشه فردی را در کنارش دارد تا به جای او صحبت کند. به عنوان مثال او یک بار به همراه خانمی به فروشگاهی رفت. زمانی که فروشنده از او سوال کرد که نقدی پرداخت می کند یا با کارت، آن دختر به جای او جواب داد. یا زمانی که برای خرید به او گفتند که به سبد نیاز دارد یا نه، او تنها نگاه کرد و هیچ جوابی نداد.

کاترین زیتا جونز

کاترین زیتا جونز جزو ستاره های دیگری ست که در زندگی واقعی هیج محبوبیتی ندارد. زمانی که او به رستوران می رود، تمام گارسون ها تماما باید در خدمت او باشند. جالب اینجاست که او در نهایت با همه ثروت اش، به هیچکدام از آنها انعام نمی دهد. رفتارهای زشت او تنها به رستوران ختم نمی شود. او حتی در باشگاه های ورزشی هم همینگونه است. زمانی که او وارد باشگاه می شود، به هیچکس اجازه ورود نمی دهد. در واقع دیگران باید صبر کنند تا ورزش او تمام شود، سپس به باقی تمرینات شان بپردازند.

استیو جابز

فقط خواننده و بازیگران نیستند که در دنیای واقعی بدرفتاری می کنند، فرد مشهوری چون استیو جابز که در صنعت رایانه حرف اول را می زند نیز بسیار بداخلاق و بی ادب است. فردی از تجربه اش با استیو جابز می گوید: «پدر من 30 سال برای استیو جابز کرد. او مردی بسیار مهربان بود که هیچوقت پشت سر دیگران حرف نمی زد. او بسیار مثبت اندیش بود، حتی در مورد کارفرمایش استیو جابز. اما نمی دانیم استیو جابز با او چه کرد که او یک بار اعتراف کرد: «کار کردن با این فرد طاقت فرساست. او ایده های مردم را می دزدد و با تغییراتی آنها را به نام خودش ثبت می کند. او حتی یک بار ایده من را گرفت و به من گفت که به درد ما نمی خورد اما چندی بعد آن را به نام خود ثبت کرد.»

استیون سیگال

استیون سیگال تهیه‌ کننده فیلم، گیتاریست و بازیگر حرفه‌ ای آمریکایی ست. طبق گزارشات کار کردن با این ستاره بسیار سخت است. او نه تنها با هواداران، بلکه با همکارانش هم بد رفتاری می کند. به عنوان مثال او یک بار دیر به سر فیلمبرداری رسید، اینطور به نظر می رسید که در شرایط روحی خوبی هم نبود. او در یک صحنه باید شی ای را به بالای سر فردی پرت می کرد اما از شدت عصبانی آن را توی صورت آن شخص کوبید به طوری که اکثر دندان هایش شکست و مجبور به چندین عمل جراحی شد. اوج بی ادبی استیون آنجا مشخص شد که او حتی بدون یک معذرت خواهی، صحنه را ترک کرد.

موضوع: سلبریتی هایی که در دنیای واقعی غیرقابل تحمل‌اند

مطالب مرتبط:
ثروتمند ترین سلبریتی ‌های سال ۲۰۱۸
عادات صبحگاهی چهره های مشهور
۸ سلبریتی موفق که از مشکلات روحی رنج می‌برند
سلبریتی‌ هایی که از سر سفره عقد فرار کردند!

چهره های موفق اروپا که کمتر از 30 سال دارند

کافی است تا پیچ تلویزیون را باز کنید و نگاهی به اخبار داشته باشید تا متوجه شوید هر ملتی مشکلات خاص خودش را دارد و مردم کشورهای مختلف با سختی‌های متفاوتی روبرو هستند و بسیاری از همین مردم به دلیل رویارویی با مشکلات کنار می‌کشند و آنگونه که باید و شاید زندگی نمی‌کنند.

در این بین مردمانی هم هستند که قدرت کار و تلاش را دست‌کم نمی‌گیرند و به‌رغم وجود مشکلات داخلی و خارجی باز هم عشق و علاقه‌ای که به کار دارند را کنار نمی‌گذارند. کاملاً مشخص است فردی که انگیزه دارد و به قول قدیمی‌ها به کارش دل می‌دهد، نتیجه‌ اش را نیز می‌بیند و به موفقیت می‌رسد.

چیزی که در این بین جالب به‌نظر می‌رسد عشق و علاقه جوانان به کار است و در هر جامعه‌ای جوان‌های زیادی را سراغ داریم که در سنین جوانی به جای اینکه دنبال تفریح باشند، انرژی خود را وقف ایده‌هایشان می‌کنند و آجرهای موفقیت را یکی یکی روی هم می‌گذارند تا در اواسط جوانی آینده‌ای روشن را برای خودشان ترسیم کرده باشند.

به همین منظور قصد داریم در ادامه به چهره‌‌های موفق اروپا در زمینه هنر و فرهنگ اشاره کنیم و برای شما از جوان‌های بگوییم که خودشان را دست‌کم نگرفته‌اند و به‌رغم اینکه کمتر از ۳۰ سال سن دارند، به موفقیت‌های زیادی رسیده‌اند.

آدوآ آبوآ

مدل بریتانیایی ۲۶ ساله

اگر اهل مد و پوشاک باشید به احتمال زیاد آدوآ آبوآ (Adwoa Aboah) را می‌شناسید و به‌خوبی می‌دانید چند وقوتی است چهره این مدل زیبارو از صفحه اول مجله‌های تراز اول مدلینگ دنیا پاک نمیشود. مجله معروف ووگ در لهستان، بریتانیا، آمریکا و ایتالیا تاکنون چندین بار تصویر آدوآ آبوآ را در صفحه اول استفاده کرد و این مدل جوان از جانب انجمن مد انگلستان و وب‌سایت Models.com نیز به‌عنوان بهترین مدل سال انتخاب شده است.

وی افتخار مدلینگ برای کالوین کلاین، الکساندر وانگ و چندین برند پوشاک بسیار معتبر را در کارنامه خود دارد. جالب اینجاست که این مدل ۲۶ ساله به راحتی به چنین افتخارهایی نرسیده است و پیش از این دچار اعتیاد و افسردگی شدید بود اما آدوآ آبوآ توانست به این مشکلات غلبه کند و در نهایت به مدل جهانی که امروز می‌بینیم تبدیل شد.

آدوآ آبوآ به لحاظ ثروت و مکنت نیز به دارایی خوبی رسیده است و به‌رغم اینکه تنها ۲۶ سال دارد در سال ۲۰۱۷ چیزی حدود ۱ میلیون دلار درآمد داشت. از آنجایی که آدوآ زندگی سختی را پشت‌سر گذاشته، بنیادی را برای دختران جوان تاسیس کرده است تا دست هم سن و سال‌های خودش را که مشکلات زیادی دارند را نیز بگیرد و راه و رسم موفقیت را پیش روی آنها قرار دهد.

ایسامایا فرنچ

آرایشگر و طراح زیبایی ۲۹ ساله

ایسامایا (Isamaya Ffrench) آرایشگر بسیار خلاق و آینده‌نگری است که در سن و سال کم توانسته راه خودش را به برند‌های معتبر دنیا باز کند و اسم و رسم خوبی دست و پا کرده است. یکی از آخرین کارهای او را می‌توان طراحی آرایش کایلی جنر نام برد. وی با استفاده از هوش‌مصنوعی، تصویری از آرایشی عجیب و غیر معمول را برای کایلی جنر رقم زد.

ایسامایا فرنچ برند آرایشی دِیزد بیوتی (dazed beauty) را راه‌اندازی کرده و سابقه آرایش چهره‌های سرشناسی را در کارنامه خودش دارد. ایسامایا فرنچ برنامه‌های زیادی برای برند دیزد بیوتی در سر دارد و به دنبال این است تا تعریف جدیدی از آرایش را در این دنیای خوش رنگ و لعاب مطرح کند.

ادیلیا گانز

کارآفرین ۲۸ ساله آلمانی

ادیلیا گانز (Edilia Gänz)، موسسه‌ای غیرانتفاعی را در آلمان برای خدمت‌رسانی به سالن‌های اپرا و باله راه‌اندازی کرده، هدف اصلی این مؤسسه جذب مخاطبین جدید برای برنامه‌های اپرا و باله است.

این مؤسسه با نام فدورا (Fedora)، در سطح جهانی فعالیت می‌کند و با حدود ۸۰ مؤسسه فرهنگی در بیشتر از ۲۰ کشور دنیا تعامل نزدیکی دارد. مؤسسه فدورا تلاش زیادی دارد تا تورهای مختلفی را در نقاط متفاوت اروپا برگزار نماید تا از این طریق هنرهای اپرا و باله در معرض دید مخاطب‌های بیشتری قرار بگیرند و محبوبیت این هنرها در آینده افزایش پیدا کند.

جس هول‌ گرِیو

مؤسس ۲۹ ساله مجموعه کدکس پروتکل

جس هول‌گریو (Jess Houlgrave) مؤسسه کدکس پروتکل (Codex protocol) را با هدف فعالیت در زمینه بیت‌کوین در انگلستان راه‌اندازی کرده است. این مؤسسه درواقع یک مرکز ثبت برای اجناس قیمتی که از طریق بلاک‌ معامله می‌شوند است تا اصالت این اجناس را بررسی کند.

در حال حاضر چیزی بیشتر از ۲ تریلیون دلار کالاهای با‌ارزش هنری در این مؤسسه ثبت شده است. وی همچنین مرکزی را برای آموزش فناوری‌های نوین به زنان و دختران جوان تاسیس کرده است.

سیمون پورت جاکوموس

کارآفرین جوان ۲۹ ساله و مؤسس شرکت جاکوموس

این کارآفرین جوان وقتی تنها ۱۹ سال بیشتر نداشت برند جاکوموس Jacquemus) را راه‌اندازی کرد. در این برند پوشاک که طراحی‌های خاص و جالبی را در آن شاهد هستیم با سبک و سیاق پوشش مردم جنوب فرانسه طرف هستیم و گفته می‌شود سیمون پورت جاکوموس در طراحی‌های خود از نحوه لباس پوشیدن مادر و مادربزرگ مرحوم‌اش الهام گرفته است.

سمون در سال ۲۰۱۵ جایزه ال.‌وی‌.‌ام.‌اچ را از آن خود کرد و ارزش برند جاکوموس از سال تاسیس تاکنون هر سال ۲ برابر شده و گزارش می‌شود فروش این برند در سال ۲۰۱۸ از مرز ۱۱ میلیون دلار نیز عبور کرده است. جالب اینجاست که بیشتر از نیمی از این فروش به‌صورت آنلاین انجام شده و سلبریتی‌های معروفی مانند ریحانا، بیانسه و کیم کارداشیان از طرفداران آنلاین برند جاکوموس هستند.

تام جانسون

عکاس ۲۷ ساله بریتانیایی

این عکاس جوان علاقه زیادی به عکاسی مستند و پرتره دارد و به دنبال این است تا واقعیتی که در دنیای حقیقی با آن سر و کار داریم را در عکس‌ها به تصویر بکشد و از این راه داستان زندگی مردم را در عکس‌ها بازگو نماید.

عکس‌های تام جانسون در مجله‌های معتبری مانند وایس (Vice) و وُوگ به چاپ می‌رسند و نیویورک تایمز و لموند از دیگر مراجعی است که عکس‌های تام جانسون را با افتخار چاپ می‌کنند. در کنار این موارد تام جانسو که هنوز سن و سالی هم ندارد توانسته است با برندهای معروفی مانند گوچی، بربری (burberry) و هرمس همکاری داشته باشد.

مرلین لابرون جانسون

آشپز ۲۸ ساله بریتانیایی

وقتی مرلین (Merlin Labron-johnson) تنها ۲۴ سال بیشتر نداشت، اولین رستوران خودش را در سال ۲۰۱۵ راه‌اندازی کرد و حدود ۹ ماه بعد به‌عنوان یکی از موفق‌ترین آشپزهای بریتانیا توانست اسم و رسم خوبی پیدا کند.

مرلین لابرون همکاری نزدیکی یا سازمان ملل دارد و و در اوقات فراغت خود برای بی‌خانمان‌ها و مهاجرین غذا می‌پزد. وی در فعالیت‌های اجتماعی نیز همیشه حضور دارد و در انجمن‌هایی که به دنبال تغییرات ساختاری در جامعه انگلستان هستند فعالیت می‌کند.

الکس لای

کارآفرین جوان ۲۹ ساله بریتانیایی

الکس لای (Alex Lai) جوان انگلیسی است که در مسافرتی به آسیا با فایده‌های آلوئه‌ورا آشنا شد و به فکر افتاد تا مجموعه سیمپل آلوئه (Simple Aloe) را راه‌اندازی کند. وی در این مجموعه خط تولید نوشیدنی‌هایی که در آنها از آلوئه‌ورا استفاده شده را مدیریت می‌کند و چندین نوشیدنی سالم دیگر را نیز در زیرمجموعه محصولات سیمپل آلوئه شاهد هستیم.

گفته می‌شود نوشیدنی‌هایی که شرکت سیمپل آلوئه تولید می‌کند خاصیت ضدالتهابی و پروبایوتیک دارند و به همین دلیل نیز در زمان بسیار کمی، نوشیدنی‌های سیمپل آلوئه طرفداران زیادی پیدا کرده و در بیشتر فروشگاه‌های زنجیره‌ای انگلیس و هشت کشور دنیا به‌فروش میرسد. الکس لای برای راه‌اندازی کارخانه تولید نوشیدنی‌های آلوئه‌ورا حدود ۳.۴ میلیون دلار هزینه کرد و این کارخانه در سال ۲۰۱۸ نزدیک به ۲ میلیون دلار درآمد داشته است.

در کنار این موارد الکس لای با مؤسسه غیرانتفاعی Drop4Drop نیز برای تأمین آب شرب در آفریقا همکاری نزدیکی دارد. شرکت سیمپل آلوئه‌ در ساخت بطری‌های این برند نیز از پلاستیک بازیافت شده استفاده می‌کند تا محصولات سیمپل آلوئه نه تنها ضرری برای بدن انسان نداشته باشد، بلکه سلامت محیط‌زیست را نیز به‌خطر نیاندازد.

ایسکرا لارنس

مدل ۲۸ ساله بریتانیایی

ایکسرا چیزی بیشتر از ۶ میلیون نفر دنبال‌کننده در شبکه‌های اجتماعی دارد و در کنار حضور بسیار فعال در صنعت مدلینگ، در جنبش‌های اجتماعی نیز شرکتی مؤثر دارد و سفیر مؤسسه ملی اختلال غذایی (National Eating disorders Association)، است. وی در برنامه‌ TEDx نیز حضور داشت و رسانه‌های معتبری مانند سلف (SELF) و هافینگتن پست مطالب زیادی در خصوص ایکسرا لارنس منتشر کرده‌اند.

تلاش‌های ایکسرا باعث شد تا بی‌.‌بی‌.‌سی وی را در فهرست یک‌صد بانوی تاثیرگذار جهان قرار دهد و وی به تازگی قرار است خط تولید پوشاک و عطرهای جدیدی را نیز راه‌اندازی کند. در حال حاضر ثروت خالص ایکسرا لارنس چیزی حدود ۲ میلیون دلار ارزش‌گذاری شده است.

اینِِس ل‌ بیهان

طراح صنعتی ۲۸ ساله فرانسوی

اینس ل‌بیهان (Ines Le Bihan)، یکی از طراحان موفق شرکت شناخته شده نیو (Nio)، است و ید طولایی در طراحی فناوری‌های پوشیدنی دارد. وی در زمینه واقعیت مجازی نیز از سابقه خوبی برخوردار است و همکاری با برند‌های معتبری مانند اچ‌.‌تی‌.سی و شیائومی را می‌توان در کارنامه اینس ل‌بیهان مشاهده کرد.

اینس‌ ل‌بیهان در کنار همکاری با شرکت نیو، به‌صورت آزادکار با برندهای معتبر دیگری مانند لویی ویتون و پپسیکو نیز کار می‌کند.

گیوم لگروس

نقاش ۲۹ ساله فرانسوی

گیوم لگروس که با نام هنری سایپه (Saype)، نیز در جوامع هنردوستان شناخته می‌شود، نقاشی‌های بسیار جالب و عجیبی انجام می‌دهد و بیشتر آثار او نیز در تعامل با محیط‌زیست در دراز مدت تجزیه می‌شوند تا هنر او ضرری به طبیعت وارد نکرده باشد. یکی از مهم‌ ترین آثار گیوم لگروس را می‌توان نقاشی بسیار بزرگی ذکر کرد که مساحت حدود ۱۰ هزار متر مربع از دامنه کوهستان را پوشش داده بود.

سایپه یکی از این نقاشی‌ها را به پناهندگان هدیه کرد و مدعی است به عنوان یک هنرمند وظیفه دارد تا ناملایمت‌های اجتماعی را بازتاب بدهد.

آنا لوو

توسعه‌ دهنده اپلیکیشن ۲۸ ساله فرانسوی

آنا کارمند موزه است و در حین کار متوجه شد، توجه مخاطبین جوان به موزه‌ها دائم در حال کاهش است. در نتیجه آنا لوو (Anna Lowe)، برای جذب بیشتر جوان‌ها به موزه‌ها دست به کار شد و اپلیکیشنی را با نام اسمارتیفای (Smartify) برای موزه‌ها آماده کرد.

به لطف این اپلیکیشن، بازدید کننده‌ها به راحتی می‌توانند با نشانه گرفتن گوشی خود به سمت یک اثر هنری، اطلاعات مختلفی را در خصوص این اثر روی صفحه‌نمایش گوشی مشاهده کنند. اپلیکیشن اسمارتفای در حال حاضر چیزی بیشتر از نیم‌ میلیون بازدید کننده دارد و موزه‌های معتبری مانند لوور، موزه ملی آمستردام و گالری ملی لندن با آنا لوو برای استفاده از اپلیکیشن اسمارتیفای همکاری دارند.

آندره مونگیا

طراح ۳۰ ساله ایتالیایی

آندره مونگیا (Andrea Mongia) طراحی‌های زیبایی را برای مجله‌های معتبری مانند نیویورکر، نیویورک‌ تایمز، گاردین، اکونومیست انجام داده است. طراحی‌های آندره مونگیا در کتاب‌های مختلفی نیز استفاده شده و نمایشگاه‌هایی نیز از آثار این طراح ایتالیایی در آمریکا و ایتالیا برگزار شده است.

وی یکی در انجمن‌های هنری جهانی نیز عضو فعالی شناخته می‌شود و با توجه به اینکه در جوانی به چنین دستاوردهایی رسیده است بدون شک در آینده نیز بیشتر از آندره مونگیا خواهیم شنید.

والری پالمریو

طراح اسپانیایی ۲۹ ساله

والری (Valeria Palmeiro)، درواقع یک نقاش و عکاس اسپانیای بسیار بااستعداد است که تاکنون با برندهای معتبری مانند شنل، پرادا، دسیگوال، پوما و چندین نام تجاری معتبر دیگر همکاری داشته است. آثار هنری او در نمایشگاه‌های پاریس، کوئینزلند، بروکسل، لیسبون و بارسلونا نیز به نمایش گذاشته شده و قبل از اینکه به سن ۳۰ سالگی برسد توانسته است خودش را به‌عنوان یکی از هنرمندان برجسته اروپایی در سطح دنیا معرفی کند.

والری پالمریو در سال گذشته میلادی اولین کتاب خودش با نام «بی‌چهره» (Faceless)، را نیز منتشر کرده است.

جوآنا پیکل‌ باور

طراحی ۲۹ ساله اتریشی

جوآنا (Johanna Pichlbauer)، تحصیلات خود را در رشته طراحی صنعتی و مهندسی به پایان رساند و به لطف همین تحصیلات بود که توانست هنر و صنعت را در کنار هم قرار دهد و آثار هنری جدید و نوآورانه‌ای خلق کند.

آثاری که جوآنا خلق کرده است هفته‌های پیاپی در بزرگترین گالری‌های اروپا به نمایش گذاشته می‌شوند و این هنرمند اتریشی در حال حاضر پروژه‌های هنری بزرگی برای شهرهای نورنبرگ و وین در دست دارد.

فرانسیس دِفیته و بریاک لسکیور

آشپزهای بااستعداد ۲۹ ساله فرانسوی

غذا خوردن در سر کار با خوردن غذا در منزل فرق می‌کند و در بیشتر مواقع شرایط خوبی برای گرم‌کردن غذا وجود ندارد، غذاهای حاضری بیرون هم چنگی به‌دل نمی‌زنند و انصافاً باید گفت غذا خوردن در محل کار دردسرهای خاص خودش را دارد. در همین راستا فرانسیس دفیته و بریاک لسکیور (François de Fitte and Briac Lescure)، با راه‌اندازی مجموعه‌غذاخوری پاپ‌چِف (Popchef) خوراکی‌های بسیار خوشمزه‌ای را برای افراد شاغل درست کردند.

این غذاها به‌اندازه‌ای خوشمزه بود که که در عرض مدت کمی، طرفداران بسیار زیادی در میان افراد شاغل پاریس پیدا کرد. این جوان‌های پاریسی برای راه‌‌اندازی مجموعه غذایی خود و سرویس‌رسانی به مشتریان چیزی حدود ۴.۵ میلیون دلار سرمایه جمع‌کردند و در سال ۲۰۱۸ مبلغ ۱.۳ میلیون دلار سود بدست آوردند.

جالب است بدانید این جوان‌های بااستعداد در سال ۲۰۱۸ نزدیک به ۸ هزار غذا را در اختیار مشتریان قرار دادند که چنین آماری در نوع خود برای یک مجموعه غذایی بسیار جالب به نظر می‌رسد.

جیووانی راسترلی

کارآفرین ۲۸ ساله مجموعه غذایی اِدیت

این جوان ایتالیایی مجموعه غذایی اِدیت (EDIT) را راه‌اندازی کرده است و با یک مجموعه چندکاربره طرف هستیم که کافه، نانوایی، رستوران و قسمت‌های دیگری که تمامی آنها به خوراکی‌های خوشمزه مربوط می‌شوند را شامل می‌شود.

تاکنون شخصیت‌ها و موسسه‌های مهمی از این مجموعه تعریف و تمجید‌های زیادی داشته‌اند و راه‌اندازی آن چیزی حدود ۶ میلیون دلار هزینه در بر داشته و در سال ۲۰۱۸ این مجموعه تازه‌کار، ۴ میلیون دلار سودآوری به دنبال داشت.

جیوانی راسترلی (Giovanni Rastrelli) از سن ۲۶ سالگی سکان این مجموعه را در دست گرفت و در حال حاضر حدود ۷۰ نفر زیر دست او کار می‌کنند.

جیاکومو روِرو

هنرمند و بالرین ۲۱ ساله ایتالیایی

 جیاکومو (Giacomo Rovero)، ۱۳ سال بیشتر نداشت که جایزه بزرگ نوجوانان مسابقات فرمول‌وان آمریکا را از آن خود کرد. وی سپس به تمرین باله روی آورد و در مدرسه باله سلطنتی انگلستان مشغول به آموزش شد.

جیاکومو رورو به تلاش خود در تمرین باله ادامه داد تا اینکه درنهایت برای فصل ۲۰۱۷-۲۰۱۸ به‌عضو رسمی تیم باله سلطنتی تبدیل شد.

کلمنز اشرامل

آشپز ۲۸ ساله اتریشی

در یکی از نواحی خوش آب و هوای کوهپایه‌های آلپ در رستورانی با نام RAU وجود دارد و این رستوران به پخت غذاهای بسیار خوشمزه معروف است. رستوران RAU محبوبیت خود را مدیون کلمنز اشرامل (Klemens Schraml) است و این آشپز جوان اتریشی حتی نظر مشکل‌پسند‌ترین منتقدین صنعت رستوران‌داری را جلب کرده است.

غذاهایی که اشرامل می‌پزد نه‌تنها طعم بسیار خوبی دارند بلکه این غذاها رایحه خوبی نیز دارند و این موارد باعث شده تا مشتریان از فاصله‌های دور برای امتحان دستپخت کلمنز اشرامل به رستورانی که در آن کار می‌کند بیایند.

کاتیا سیب

نقاش ۲۹ ساله آلمانی

کاتیا سیب (Katja Seib)، در نقاشی‌هایش زندگی جاری را با سبک سورئالیسم ترکیب می‌کند تا با آثار برجسته‌ای طرف باشیم که در تمامی دنیا طرفداران زیادی پیدا کرده‌اند. کاتیا آثار خودش را در نمایشگاه‌های مختلفی در سرتاسر اروپا برگزار کرده و منقدین هنری بر این باور هستند هنر کاتیا از سن و سالی که دارد بیشتر نشان می‌دهد و نقاشی‌های او همانند تابلوهای برجسته نقاش‌های کهنه‌کار در نظرها جلوه می‌کند.

مارین سِر

کارآفرین ۲۷ ساله فرانسوی

مارین، (Marine Serre) برند پوشاک خودش را در سال ۲۰۱۷ راه‌اندازی کرد و در همان سال نیز توانست جایزه معتبر ال.‌وی‌.‌ام.‌اچ را از آن خود کند. هم‌اکنون پوشاک برند مارین سر در معتبرترین فروشگاه‌های لباس دنیا به فروش می‌رسد و مجله‌های مد معروفی مانند وُوگ آمریکا و انگلستان در کنار نیویورک تایمز، مطالب مختلفی را در برای تعریف و تمجدید از پوشاک برند مارین سر منتشر کرده‌اند.

کندال جنر، کیت بلانشت دوپا لیپا و لرد را می‌توان از مشتریان پر و پاقرص برند مارین سر نام برد.

آمر سینگ

مالک ۲۹ ساله گالری آمر

آمر سینگ از آن دسته هنردوستان جوانی است که مدعی هستند نابرابری‌های زیادی در حق بانوان هنرمند انجام شده و آثار هنرمندان زن کمتر مورد توجه قرار می‌گیرد. در نتیجه گالری آمر را راه‌اندازی کرده است و این گالری به فروش آثار هنرمندان زن معاصر توجه بیشتری دارد.

در همین راستا آثاری از هنرمندان جوانی مانند گوریلا گیرلز (Guerrilla Girls)، رنه کاکس (Renee Cox) و هلن فرانکن‌تالر (Helen Frankenthaler) به چشم می‌خورد. این گالری اخیراً قسمت آنلاین جدیدی را نیز را‌ه‌اندازی کرده تا هنرمندان زن نوظهور را جذب کند. جالب است بدانید گالری آمر در سال ۲۰۱۸ چیزی بیشتر از ۳ میلیون دلار درآمد داشته است.

آسیا وارستا و کیت زوباریوا

کارآفرین‌های ۲۸ و ۲۹ ساله آمریکایی و اوکراینی

این دو جوان خلاق برندی با نام اسلیپر (Sleeper)، را راه‌اندازی کرده‌اند و در این برند لباس‌خواب های راحتی می‌فروشند. برند اسلیپر به‌رغم اینکه یک برند کاملاً نوپا و تازه است باز هم عملکرد خوبی در بازار داشته و در کنار مشتریان جهانی توانسته است نظر سلبریتی‌های مهمی مانند امیلی راتایوفسکی، لیندرا مدین، کوهن و داکوتا فانینگ را به خود جلب کند.

جالب است بدانید برند اسلیپر در سال ۲۰۱۸ حدود ۱.۸ میلیون دلار درآمد داشته است.

هانا رز توماس

هنرمند ۲۷ ساله بریتانیایی

هانا رز توماس از آن دسته هنرمندان متعهدی است که توجه ویژه‌ای به پناهندگان دارد و در نقاشی‌هایش سعی می‌کند تا توان و قدرت زنان آواره را به تصویر بکشد. زنان پناهنده سوری، زنان ایزدی که از چنگ داعش گریخته بودند و زنان و کودکان مسلمان میانمار سوژه‌های اصلی نقاشی‌های هانا رز توماس را تشکیل می‌دهند.

نقاشی‌های این هنرمند بریتانیایی تاکنون در موزه کاخ باکینگهام، مجلس انگلستان و چندین مرکز بزرگ دیگر به نمایش گذاشته شده و قرار است در‌‌ آینده‌ای نزدیک نقاشی‌های این هنرمند متعهد در مرکز سازمان ملل نیز قرار بگیرد.

جانی بِرت و جو کندی

هنردوستان ۲۹ ساله بریتانیایی

جانی برت و جو کندی دوستان دوران کودکی یکدگیر هستند و در بزرگسالی نیز یکدیگر را تنها نگذاشته‌اند و علاقه آنها به هنر باعث شد تا مجموعه‌ای با نام یونایت لندن را راه‌اندازی کنند.

یونایت لندن، با تمرکز به فعالیت در دنیای دیجیتال برای هنردوستان و هنرمندان ایجاد شده است و موسسین این پروژه به دنبال آن هستند تا پا را از هنرهای رایج و سنتی فراتر بگذارند و هنر مدرن را بیشتر از چیزی که هست، در معرض مخاطبین قرار دهند. جالب است بدانید مجموعه یونایتد لندن در سال ۲۰۱۸ چیزی حدود ۹ میلیون دلار درآمد داشته است.

فرانچسکا ولیچو

هنرمند و بالرین ۲۰ ساله رومانیایی

با یکی از رقصنده‌های تراز اول باله ملی بریتانیا طرف هستیم که به‌رغم سن و سال بسیار کمی که دارد تاکنون در صحنه‌های باله درخشش زیادی داشته است.

فرانچسکا ولیچو (Francesca Velicu)، در سال ۲۰۱۷ یکی از معتبرترین جوایز باله را از آن خود کرد و توانست نام خود را بیشتر بر سر زبان‌ها بیاندازد. فرانچسکا تاکنون نقش‌های مختلفی را در صحنه‌های جهانی باله بر عهده گرفته است و با توجه به سن و سال کمی که دارد، بدون شک در آینده نیز بیشتر از او خواهیم شنید.

کونا واکِر

کارآفرین ۲۶ ساله بریتانیایی

کونا (Conna Walker) زمانی که تنها ۱۷ سال داشت مبلغ ۳۸۳۰ دلار از پدرش قرض گرفت و همین مبلغ را به کار و کاسبی زد. جالب است بدانید کار و تجارت کونا واکر حسابی گرفت و توانست برند پوشاک هاوس آف سی‌.بی (House Of CB) را راه‌اندازی کند. این برند به ساخت پوشاک تنگ و چسبان زنانه معروف است و محصولات آن در بیشتر از ۴۰ مکان مختلف به‌فروش می‌رسد.

برند هاوس آف سی‌.‌بی چیزی حدود ۲.۵ میلیون نفر دنبال‌کننده در شبکه‌های اجتماعی دارد و در سال ۲۰۱۸ این برند توانست مبلغ گزاف ۱۵ میلیون دلار درآمد داشته باشد.

کونا واکر به‌عنوان مؤسس و مدیر این برند مدعی است برنامه‌های بیشتری برای حضور بانوان در این برند دارد و تا جایی که امکان دارد به این فکر است تا دست بانوان خوش‌فکر را در دست هم بگذارد تا در کنار برند هاوس آف سی.‌بی موفقیت‌های بیشتری کسب کنند.

ایسی وود

طراح ۲۶ ساله بریتانیایی

ایسی (Issy Wood) نقاشی‌هایی با سبک فیگوراتیو می‌کشد و آثار او در مجامع جهانی بازخوردهای بسیار مثبتی دریافت کرده‌اند. در نتیجه ایسی وود تاکنون موفق به برگزاری نمایشگاه در مسکو، برلین و میامی شده است.

ایسی وود در کنار نقاشی، دستی در نویسندگی نیز دارد و ۲ کتاب نیز با نام او به چاپ رسیده است. این هنرمند جوان و خوش‌آتیه نقاشی‌هایش را با قیمت ۱۸۰۰ تا ۴۵۰۰۰ دلار به فروش می‌رساند.

ژیوِن ژانگ

کارآفرین ۲۶ ساله چینی

همان‌گونه که از نام ژیون پیداست اهل چین است، اما از آنجایی که تمام فعالیت تجاری او در انگلستان انجام می‌شود، او را در فهرست چهره‌های موفق اروپایی قرار دادیم. ژیون ژانگ در سال ۲۰۱۶ برند فور آرتز سِیک (For Art’s sake)، را راه‌اندازی کرد.

این برند به ساخت و تولید عینک‌های آفتابی مشغول است و محصولاتی که تولید می‌کند به اندازه‌ای جذابیت دارد که شصیت‌های مهمی مانند بیانسه و اوا چن ( مدیر اجرایی شرکت ترند میکرو) به مشتریان پر و پاقرص عینک‌های آفتابی فور‌ آرتز سیک تبدیل شده‌اند.

عینک‌های این برند در بیشتر از ۶۰۰ فروشگاه در ۴۵ کشور دنیا به‌فروش می‌رسد و با عینک‌های دست‌سازی طرف هستیم که هر کدام از آنها چیزی حدود ۲۰۰ دلار قیمت دارد.

از آنجایی که کارآفرینی و موفقیت منحصر به هیچ مرز و بومی نیست و در ایران خودمان هم جوان‌های موفق زیادی را سراغ داریم که در عرض یک شب راه صدسال را طی کرده‌اند. در پایان پیشنهاد میکنیم در قسمت نظرات برای ما از این جوان‌های پرتلاش و داستان موفقیت آنها بگویید.

موضوع: چهره های موفق اروپا که کمتر از 30 سال دارند

مطالب مرتبط:
عادات صبحگاهی چهره های مشهور
چهره های مشهوری که در گذشته ورشکسته شدند
چهره های مشهوری که روزگاری بی خانمان بودند
چهره هایی که مهاجرت کردند، ولی دوباره به ایران برگشتند

جنیفر لوپز نامزد کرد، مروری بر ازدواج های جنیفر

جنیفر لوپز، ستاره ۴۹ ساله هالیوودی، و الکس رودریگز بازیکن ۴۳ ساله بیسبال، پس از ۲ سال آشنایی، در ۹ مارس با هم نامزد کردند. این خبر را جنیفر لوپر با انتشار عکسی در اینستاگرامش منتشر کرد. این عکس حلقه‌ای را نشان می‌دهد که الکس به جنیفر هدیه داد.

رابطه جنیفر و الکس رودریگز

جنیفر و الکس یکدیگر را در یک مسابقه بیسبال ملاقات کردند. جنیفر می گوید: «پس از آن دیدار ما یک بار در رستورانی در هتل « Bel Air» با هم قرار گذاشتیم. در انتهای شب، قبل از این که ما از هم خداحافظی کنیم، الکس به دستشویی رفت و به من پیغام داد: تو خیلی جذابی. همه چیز آن شب به خوبی پیش رفت و ما کم کم به هم علاقمند شدیم.»

الکس در سال 2018 گفته بود که می خواهد خواستگاری اش بسیار خاص و منحصر بفرد باشد. اگر به بک گراند عکس نامزدی آنها نگاه کنید، متوجه می شوید که مراسم نامزدی آنها در یکی از سواحل برگزار شده است. او درباره ازدواجش با جنیفر می گوید: «جنیفر از من مرد بهتری ساخت. او مرا کامل می کند. من در کنار او احساس می کنم که فاتح جهانم. از این رو می خواهم که باقی زندگی ام را در کنار این ستاره سر کنم. او نیمه گمشده من است. ما با هم اشتراکات زیادی داریم. مثلا این که ما هر دو اهل نیویورک هستیم، هر دو لانیم ایم و هر دو در دهه 40 زندگی خود به سر می بریم...»

اینطور که پیداست فرزندان هر دو ستاره توانستند با هم ارتباط خوبی برقرار کنند، به طوری که الکس می گوید: «برای اولین بار دختران من فکر می کنند که من یک قهرمانم. آنها جنیفر را دوست دارند، در پشت صحنه به پیش او می روند، با او می رقصند و می خوانند.»

این ششمین ازدواج جنیفر لوپز می باشد. او قبل از الکس با افرادی چون اوجانی نوآ، کریس جاد، مارک آنتونی( که پدر دوقلوهایش است)، بن افلک و شان کامز یا پاف ددی نامزد کرد. الکس رودریگز نیز قبل از جنیفر لوپز با ستاره هایی چون کامرون دیاز، کیت هادسون و مدونا رابطه ای عاطفی داشت. در اداه خلاصه ای از روابط جنیفر را برایتان آورده ایم.

دیوید کروز

در سال ۱۹۸۴ و در سن ۱۵ سالگی، هنگامی که جنیفر کم‌ کم داشت به یک ستاره تبدیل می ‌شد، با دیوید کروز رابطه دوستانه برقرار کرد اما پس از ۱۰ سال، به روابط دوستانه ‌اش پایان داد. جنیفر لوپز در سال ۲۰۰۴ گفت: «دیوید کروز دوستی است که احتمالاً مرا بهتر از هر کس دیگری می‌شناسد.»

اوجانی نوآ

اولین ازدواج لوپز با اوجانی نوآ در ۲۲ فوریه ۱۹۹۷ بود. لوپز نوآ را اولین بار هنگامی که نوآ به عنوان خدمتکار در رستورانی در میامی کار می‌ کرد ملاقات کرد. این دو در ژانویه ۱۹۹۸ از هم طلاق گرفتند. بعدها لوپز نوآ را به عنوان مدیر رستورانش استخدام کرد اما نوآ در همان سال اخراج شد. بعد از آن نوآ از جنیفر به دادگاه شکایت کرد. لوپز نیز از نوآ شکایت کرد تا مانع انتشار کتابی شود که نوآ در آن جزئیات ازدواج و زندگی خصوصی اش با جنیفر را نوشته بود. اما این دو در نهایت به‌ طور محرمانه با هم سازش کردند.

شان کامز

لوپز حدود دو سال و نیم با خواننده هیپ- هاپ، شان کامز رابطه داشت. این دو ستاره از سال 1999 تا سال 2001 در تمام مراسم و فرش قرمزها در کنار هم بودند. اما گویا رابطه آنها خیلی زود از هم پاشید به طوری که جنیفر در مصاحبه ای گفت: «این اولین باری بود که من با مردی بودم که به من خیانت می کرد. من در مدت زمانی که با او در ارتباط بودم، مدام گریه می کردم، دیوانه بازی از خودم در می آوردم و... من هیچوقت نتوانستم مچ او را بگیرم اما مطمئن بودم که او به من خیانت می کند. او یک شب به من گفت به یک کلاب می رود، اما از آن شب به بعد هیچوقت برنگشت.»

کریس جاد

کریس جاد و جنیفر لوپز در سال 2000 با هم آشنا شدند. جنیفر کریس برای حضور در یکی از ویدیو کلیپ های جنیفر با نام « Love Don’t Cost A Thing» استخدام شد. آنها پس از یک سال آشنایی در سال 2001 با هم نامزد کردند اما یک سال بعد از هم جدا شدند. جنیفر در این باره می گوید: «من از یک رابطه وحشتناک بیرون آمده بودم، از این رو خیلی زود به کریس دل بستم. اما عشق برای ازدواج کافی نیست. من از رابطه های قبلی ام چیزهای زیادی یاد گرفتم. من کریس را دوست داشتم اما ما نمی توانستیم به رابطه جدی مان ادامه دهیم. جدا شدن از او برایم خیلی سخت بود اما مجبور بودم.»

بن افلک

بنیفر نام مشترکی بود که جنیفر و بن افلک پس از شروع رابطه شان انتخاب کردند. این دو ستاره یکدیگر را در فیلم «Gigli» ملاقات و در سال 2002 با هم نامزد کردند. آنها حتی یک موزیک ویدیوی مشترک با هم برای آهنگ « Jenny from the Block» ساختند. آنها تصمیم داشتند تا در سال 2003 مراسم عروسی شان را برپا کنند اما 4 روز قبل از مراسم بن افلک تمام برنامه ها را بهم زد و به بهانه این که رسانه ها بیش از حد روی آنها تمرکز کرده اند، عروسی شان را به تعویق انداخت. عروسی آنها هیچوقت برپا نشد و آنها در نهایت در سال 2004 از هم جدا شدند. جنیفر در این باره می گوید: «ما خیلی دوست نداشتیم که در معرض عموم قرار بگیریم. در آن زمان که توجهات زیادی روی ما بود، خیلی تحت فشار بودیم.»

مارک آنتونی

چند ماه پس از جدایی جنیفر از بن افلک، او در سال 2004 با مارک آنتونی در یک مراسم خصوصی ازدواج کرد. رابطه آنها برای همگان شوکه کننده بود، از این رو که قبل از ازدواج هیچکس حتی در مورد رابطه عاطفی آنها چیزی نمی دانست. آنها در سال 2008 صاحب دو فرزند دوقلو شدند اما 3 سال بعد جدایی شان را اعلام کردند. آنها در مصاحبه ای گفتند: «این تصمیم واقعا برایمان سخت بود اما ما در هر زمینه ای به بن بست خورده بودیم.» علارغم جدایی، آنها رابطه خود را به عنوان دو دوست معمولی با هم ادامه دادند.

کسپر اسمارت

جنیفر لوپز پس از جدایی اش از مارک آنتونی، با یکی از رقاصان خود با نام کسپر اسمارت وارد رابطه شد. او در مورد دلیل این رابطه اش گفت: «من از یک رابطه شکست خورده جدا شده بودم و کسپر باعث شد که من دوباره خودم را پیدا کنم. او در آن دوران هیچوقت مرا تنها نگذاشت.» این زوج در مدت زمانی که با هم بودند مدام قهر و آشتی می کردند اما در نهایت در سال 2016 از هم جدا شدند. منبعی می گوید که دلیل جدایی جنیفر از کسپر، خیانت هایی بود که او به جنیفر کرد.

موضوع: جنیفر لوپز نامزد کرد، مروری بر ازدواج های جنیفر

مطالب مرتبط:
استایل متفاوت جنیفر لوپز در قطر
دکوراسیون منزل افراد مشهور : جنیفر لوپز
مهمترین فیلم های جنیفرلوپز
مدل های لباس هالیوودی ها در زمستان

جوان ترین میلیاردر جهان کایلی جنر 21 ساله

اواسط ماه نوامبر کایلی جنر سری به یک فروشگاه بزرگ در منطقه‌ای شلوغ زد و همین امر شروع نقطه عطف مهمی در زندگی او بود. چرا که در سه سال گذشته محصولات آرایشی کایلی جنر بیشتر به‌صورت آنلاین فروخته می‌شد و قسمتی از این محصولات را نیز در فروشگاه‌ها شاهد بودیم. اما کایلی جنربرای افزایش فروش محصولات خود قرارداد اختصاصی برای توزیع لوازم آرایشی برند کایلی با مجموعه خرده‌فروشی آلتا بست.

همین امر باعث شد تا پای لوازم آرایشی کایلی به بیشتر از هزار شعبه از فروشگاه‌های آلتا باز شود و رژ‌لب مایع و مات کایلی به همراه خط لب این برند با قیمتی ۲۹ دلاری در بیشتر از هزار شعبه از فروشگاه‌های آلتا به فروش برسد.

شخص کایلی جنر نیز در شعبه خیابان ریچموند فروشگاه آلتا حاضر شد و در این مکان به مشتریان خوش‌آمد گفت و رژلب‌های خریداری شده توسط مشتریان را امضا می‌کرد و با هواداران و مشتری‌ها عکس سلفی می‌انداخت.

این تغییر سیاست در فروش محصولات آرایشی برند آرایشی کایلی باعث شد تا در عرض تنها ۶ هفته، چیزی حدود ۵۴.۵ میلیون دلار از این محصولات در فروشگاه‌های آلتا به‌فروش برسد. کایلی جنر در این زمینه گفت: به چند فروشگاه آلتا سری زدم و مثل گذشته فعالیت‌های تبلیغاتی برند آرایشی کایلی را در شبکه‌های اجتماعی انجام دادم و همین کار‌ها باعث شد تا فروش محصولات این برند افزایش چشمگیری پیدا کند.

به لطف همکاری با فروشگاه‌های آلتا، درآمد برند آرایشی کایلی حدود ۹ درصد نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرد و به میزان ۳۶۰ میلیون دلار بیشتر شد. همین امر باعث شد تا کارشناسان پایگاه خبری فوربز با یک حساب سرانگشتی به این نتیجه برسند که در حال حاضر شرکت آرایشی کایلی دست‌کم ۹۰۰ میلیون دلار ارزش دارد و تمامی این سرمایه نیز در اختیار شخص کایلی جنر است.

با توجه به سودی که کایلی از این سرمایه بدست می‌آورد می‌توان کایلی ۲۱ ساله را میلیاردر خطاب کرد که ثروتش از مرز یک میلیارد دلار نیز گذشته است. این عدد و رقم‌ها از دستاورد دیگری نیز برای کایلی جنر حکایت دارد چرا که تاکنون هیچ فردی در سن و سال کایلی به ثروت میلیارد دلاری خودساخته دست پیدا نکرده است و اگر نگاهی به درآمد جوان‌های ثروتمند و زمان رسیدن آن‌ها به ثروت داشته باشید متوجه خواهید شد که مارک زاکربرگ نیز در ۲۳ سالگی میلیاردر شد و از این لحاظ کایلی جنر حدود ۲ سال زودتر از او میلیاردر شده است.

کایلی جنر که در حال حاضر جوان‌ترین میلیاردر دنیا به‌حساب می‌آید در صحبت‌هایی گفت: انتظار رسیدن به چنین ثروتی را نداشتم و آینده را پیش‌بینی نمی‌کردم. اما از اینکه به‌عنوان جوان‌ترین میلیاردر دنیا شناخته می‌شوم بسیار خرسندم. کایلی در ادامه صحبت‌های خود قدرت شبکه‌های اجتماعی را نیز در افزایش فروش محصولات برند آرایشی کایلی بی‌تاثیر ندانست.

جالب است بدانید خط تولید محصولات آرایشی کایلی عمر زیادی ندارد و در سال ۲۰۱۵ این محصولات راهی بازار شدند. تنها ۷ نفر دائم و ۵ نفر نیمه‌وقت برای آماده‌سازی محصولات برند کایلی کار می‌کنند و تولید و بسته‌بندی این محصولات آرایشی به شرکت سید بیوتی (Seed Beauty)، واگذار شده است. این شرکت در نزدیکی اکسنارد در کالیفرنیا واقع است و فروش محصولات آرایشی کایلی نیز به فروشگاه آنلاین شاپی‌فای (Shopify)، واگذار شده است.

رسیدگی به کار‌های مالی به عهده کریس، مادر کایلی است و بابت انجام این کار‌ها حدود ۱۰ درصد از سود به مادر کایلی تعلق می‌گیرد. بیشتر بازاریابی محصولات برند آرایشی کایلی از طریق شبکه‌های اجتماعی انجام می‌شود و کایلی جنر به لطف دنبال‌کننده‌هایی که در شبکه‌های اجتماعی دارد، تبلیغات لازم را برای محصولات آرایشی برند خودش انجام می‌دهد.

کایلی محصولات جدید خود را در شبکه‌های اجتماعی به هواداران به اشتراک می‌گذارد و کاربران در شبکه‌های اجتماعی این محصولات را نقد و بررسی می‌کنند و با یکدیگر به اشتراک می‌گذارند. جالب است بدانید کایلی جنر در اسنپ‌چت، فیس‌بوک و توییتر چیزی بیشتر از ۱۷۵ میلیون دنبال‌کننده دارد.

اگر خبر‌های کایلی جنر را دنبال کرده باشید حتماً در جریان هستید که فروش آنلاین محصولات برند آرایشی کایلی با استقبال زیادی روبرو شد و زمانی هم که محصولات آرایشی این برند در فروشگاه‌های آلتا در ۵۰ ایالت آمریکا آغاز شد، خریداران به این فروشگاه‌ها هجوم بردند. تمامی محصولات آرایشی که کایلی جنر برای اولین بار به‌صورت آنلاین نسبت به فروش آن‌ها اقدام کرد در عرض کمتر از یک دقیقه به فروش رسیدند. این اتفاق در خصوص فروش محصولات آرایشی کایلی در فروشگاه‌های آلتا نیز تکرار شد و موجودی بیشتر این فروشگا‌ه‌ها در عرض کمتر از چند ساعت به پایان رسید. در همین زمینه تارا سیمون، یکی از مدیران ارشد فروشگاه‌های زنجیره‌ای آلتا مدعی شد واحد فروش و بازاریابی این فروشگاه‌ها اصلاً انتظار نداشت محصولات کایلی با استقبال زیاد مشتریان روبرو شود.

انصافاً هم باید گفت: جای محصولات برند آرایشی کایلی در فروشگاه‌های الترا خالی بود چرا که این برند پیش از این لوازم آرایشی نسبتاً گران‌قیمت‌تری مانند MAC را به فروش می‌رساند. این فروشگا‌ه‌ها محصولات ارزان‌قیمت‌تری نیز مانند برند Nyx را می‌فروشند و جای خالی محصولات آرایشی خوش‌قیمتی مانند لوازم آرایشی کایلی جنر در سبد کالای فروشگاه الترا کاملاً احساس می‌شد.

در این بین کارشناسان متخصص در امر فروش لوازم آرایش نیز بر این باور هستند برند آرایشی کایلی مشتری‌های جوان‌تری را روانه فروشگاه‌های آلتا کرده است. از طرف دیگر دختران نوجوانی که به دلیل نداشتن کارت اعتباری نمی‌توانستند لوازم آرایش کایلی را آنلاین خریداری کنند اکنون از فروشگا‌ه‌های الترا به‌راحتی می‌توانند محصولات آرایشی دلخواه خود را از برند کایلی خریداری نمایند. به این نکته نیز باید اشاره کرد که به‌رغم پیشرفت فناوری، هنوز هم مشتریان زیادی هستند که ترجیح می‌دهند لوازم آرایش خود را از فروشگا‌ه‌ها خریداری کنند و حضور محصولات ارایشی کایلی جنر در فروشگا‌ه‌های آلتا این فرصت را برای این دسته از خریداران فراهم کرده است.

فروشگاه‌های زنجیره‌ای الترا در تمامی ایالت‌های آمریکا شعبده دارند و این فروشگاه‌ها به میزان قابل قبولی در نواحی مرکزی آمریکا متمرکز شده‌اند، در نتیجه تنها نوجوانان از طریق این فروشگاه‌ها به محصولات برند کایلی جنر دسترسی ندارند و بانوان جوان و بزرگسال نیز از این محصولات بهره‌مند می‌شوند.

فروش لوازم آرایشی کایلی برای فروشگاه‌های آلتا نیز فایده‌های زیادی دارد چرا که فروش محصولی برا برعهده گرفته که نیازی به تبلیغات ندارد و تاکنون آلتا هیچ هزینه‌ای برای تبلیغات سنتی محصولات ارایشی کایلی انجام نداده است. به گفته تارا سیمون، کایلی جنر تنها در اسنپ‌چت بیشتر از ۳۰ میلیون دنبال‌کننده دارد و همین تعداد برای بازاریابی و فروش چشمگیر محصولات برند کایلی جنر کفایت می‌کند.

شانن کایون (Shannon Coyne) یکی از کارشناسان مؤسسه آماری بی. ام. اُو، نیز مدعی است کالی جنر به این نتیجه رسید که در کنار بازار آنلاین نباید بازار آفلاین و سنتی را از دست بدهد و به همین منظور نیز به فکر همکاری با فروشگاه‌های سنتی لوازم آرایش افتاد.

ناگفته نماند برند آرایشی کایلی در همین چند سالی که از افتتاح آن می‌گذرد فراز و فرود‌های زیادی را شاهد بوده است. این برند از صفر به ۳۰۷ میلیون دلار سودآوری در اولین سال افتتاح رسید، اما در سال‌های ۲۰۱۷ و ۲۰۱۷ سودآوری بیشتری را در این برند شاهد نبودیم و حتی اضافه کردن بیشتر از ۳۰ محصول در سال ۲۰۱۷ و ۲۰۱۸ به خط تولید لوازم آرایشی کایلی نیز باعث افزایش چشمگیر سودآوری این برند نشد.

جالب است بدانید فروشگاه‌های زنجیره‌ای آلتا، سابقه خوبی در همکاری با برند‌های آرایشی تازه‌تاسیس دارند و پیش از این نیز برند آرایشی آی. تی (IT Cosmetics)، که در سال ۲۰۱۰ توسط جیمی کرن لیما (Jamie Kern Lima) راه‌اندازی شده بود برای فروش بیشتر با فروشگاه‌های آلتا در سال ۲۰۱۲ همکاری کرد و سریعاً شاهد افزایش فروش محصولات این برند بودیم. در سال ۲۰۱۷ فروش محصولات این برند به ۱۱۷ میلیون دلار رسید و یک سال بعد برند نام‌آشنای لورئال توانست برند آرایشی آی. تی را با قیمت گزاف ۱.۲ میلیارد دلار خریداری کند.

با این حساب با توجه به افزایش فروش و سودآوری محصولات برند آرایشی کایلی، از هم‌اکنون زمزمه‌هایی مبنی بر فروش این برند به گوش می‌رسد، اما کایلی جنر تأکید زیادی دارد که برند ارایشی خودش را هرگز به‌فروش نمی‌رساند. در این بین مادر کایلی که تأثیر زیادی نیز روی تصمیم‌گیری‌های فرزندانش دارد مدعی است که پیشنهاد‌های جدید را حتماً بررسی می‌کند و با این حساب چه بسا در آینده کایلی جنر با فروش برند ارایشی خودش سود چشمگیری را به جیب بزند. شاید هم کایلی همچنان به ایده‌پردازی‌های جدید ادامه داد و در آینده شاهد خبر‌هایی بیشتر از افزایش سود و درآمد این میلیاردر خودساخته جوان بودیم.

موضوع: جوان ترین میلیاردر جهان کایلی جنر 21 ساله

مطالب مرتبط:
چگونه کایلی جنر جوان‌ ترین میلیارد جهان شد؟
سلبریتی های که چهره خود را کوبیده و از نو ساخته اند
ثروتمند ترین سلبریتی ‌های سال ۲۰۱۸
پردرآمدترین سلبریتی‌های سال 2018

هنرمندان ایرانی فوت شده در سال ۱۳۹۷

سال ۱۳۹۷ با تمامی خوبی‌ها و بدی‌ها و اتفاق‌های عجیب و جالب رو به پایان است و امید داریم سال ۱۳۹۸ سالی بهتر برای هم‌وطنانمان باشد و گشایش‌های مالی و رویداد‌های شادتری را برای عموم مردم شاهد باشیم.

در سالی که گذشت، شماری از هنرمندان تلویزیون، سینما و تئاتر را از دست دادیم که روزیاتو در زیر نام این عزیزان را برشمرده و مختصری در مورد فعالیت‌های آن‌ها در زمانی که در قید حیات بودند، نوشته است. برای مشاهده فهرست هنرمندان ایرانی فوت شده در سال ۱۳۹۷ تا انتهای مطلب همراهمان باشید.

۱- خشایار الوند: فیلمنامه‌نویس سریال‌های «نقطه چین»، «در حاشیه» و «پایتخت»

تاریخ فوت: ۱۰ اسفند ۱۳۹۷ (سکته قلبی)

خشایار الوند فیلمنانویس موفق کشورمان که بیشتر مخاطبان او را با آثار طنزی، چون «نقطه چین»، «در حاشیه» و «مجموعه‌های پایتخت» می‌شناسند، در اولین دهه اسفند سال ۱۳۹۷ بر اثر سکته قلبی درگذشت.

خشایار الوند متولد سال ۱۳۴۶، فیلمنامه‌نویس ایرانی و برادر سیروس الوند کارگردان سینما و تلویزیون بود. الوند فعالیت در سینما را با نگارش فیلمنامه‌های «مزاحم» و «برگ برنده» هر دو به کارگرداین سیروس الوند (برادرش) را آغاز کرد. اما عمده شهرت او به نگارش فیلمنامه سریال‌ها و مجموعه‌های طنز موفق، چون «نقطه چین» «شب‌های برره»؛ «باغ مظفر»؛ «گنج مظفر»؛ «مرد هزار چهره»؛ «مرد دو هزار چهره»؛ «قهوه تلخ»؛ «ویلای من»؛ «شوخی کردم» و «در حاشیه» همه به کارگردانی مهران مدیری؛ «پایتخت»؛ «پایتخت ۳»؛ «پایتخت ۵»؛ «در حاشیه»؛ «پایتخت ۴» و «علی‌البدل» به کارگردانی سیروس مقدم؛ «کمربند‌ها را ببندیم» به کارگردانی مهدی مظلومی؛ «مسافران» به کارگردانی رامبد جوان؛ «دیوار به دیوار» و «دیوار به دیوار ۲» به کارگردانی سامان مقدم باز می‌گردد.

۲- رضا صفایی تبریزی: کارگردان، فیلم‌نامه‌نویس، تهیه‌کننده

تاریخ فوت: ۲۳ بهمن ۱۳۹۷ (سکته قلبی)

رضا صفایی تبریزی متولد ۱ اردیبهشت ۱۳۱۶، کارگردان، فیلم‌نامه‌نویس، تهیه‌کننده، تدوین‌گر و بازیگر بود. او در ۲۳ بهمن ۱۳۹۷ در سن ۸۱ سالگی بر اثر سکته قلبی درگذشت. این هنرمند، کارگردانی ۵۳ فیلم سینمایی را در کارنامه خود دارد که از این نظر میان کارگردانان ایرانی رکوردشکن است.

رضا صفایی مؤسس سازمان تولید و توزیع فیلم شهر فرنگ در سال ۵۳ بود. او فعالیت در سینما را به عنوان دستیار مدیر تهیه در فیلم «دختری فریاد می‌کشد» به کارگردانی خسرو پرویزی در سال ۱۳۴۰ آغاز کرده بود و در ادامه فیلم‌های زیادی را کارگردانی کرد. کتاب «من و سینما» (سال ۱۳۸۰) نیز از او منتشر شده است. در کارنامه کاری صفایی ساخت مجموعه‌های تلویزیونی «آتیه» و «مأموریت» به چشم می‌خورد. همچنین فیلم‌هایی، چون «قیام»، «ماموریت»، «شیطان‌صفتان»، «لانه عقاب‌ها» و … را کارگردانی یا تهیه کرده است.

۳- حسین محب اهری: بازیگر پیشکسوت تئاتر سینما و تلویزیون

تاریخ فوت: ۲۶ دی ۱۳۹۷ (وخامت حال ناشی از بازگشت سرطان)

حسین محب اهری بازیگر پیشکسوت تئاتر سینما و تلویزیون، حوالی ساعت ۲ بامداد روز چهارشنبه (۲۶ دی) ماه بر اثر ایست قلبی، علیرغم تلاش پزشکان دار فانی را وداع گفت.

حسین محب‌اهری متولد سال ۱۳۳۰ در تهران و فارغ‌التحصیل رشته ادبیات فارسی از مدرسهٔ عالی ادبیات و زبان‌های خارجی بود. از سال ۱۳۵۰ به عکاسی تجربی و بازی در تئاتر پرداخت؛ در سال ۱۳۵۴ یک دوره آموزش بازیگری را در کارگاه نمایش زیر نظر آربی اوانسیان گذراند و با ایفای نقش کوچکی در فیلم «رابطه» به کارگردانی پوران درخشنده وارد سینما شد.

آن مرحوم، طی این سال‌ها در فیلم‌های زیادی به ایفای نقش پرداخته که از آن جمله می‌توان به «محموله»، «سفر جادویی»، «دو فیلم با یک بلیت»، «همسر»، «من زمین را دوست دارم»، «روز فرشته»، «روز واقعه»، «کاکادو»، «وقتی همه خوابیم»، «خوابم می‌آد»، «فرزند چهارم»، «ساکن طبقه وسط»، «قشنگ و فرنگ»، «سه بیگانه» و… اشاره کرد.

۴- پیام صابری: گریمور سینما

تاریخ فوت: ۱۸ آذر ۱۳۹۷ (ایست قلبی)

پیام صابری گریمور و همسر زیبا بروفه حوالی ساعت ۱۴ روز ۱۸ آذر ماه بر اثر ایست قلبی درگذشت. پیام صابری قبلا هیچ سابقه بیماری قلبی نداشته و به طور ناگهانی در خانه دچار نفس تنگی می‌شود و به اصرار زیبا بروفه به بیمارستان می‌رود، اما در بیمارستان فوت می‌کند.

او متولد ۱۳۵۲ تهران بود. وی در سریال ریحانه به کارگردانی سیروس مقدم ایفای نقش نمود و چهره‌پردازی را با دستیاری در مجموعه تلویزیونی امام علی با همکاری داوود میرباقری و بازیگری در «خانه شلوغ» به کارگردانی علی شوقیان در سال ۱۳۷۳ به صورت جدی آغاز کرد و بعد از آن در فیلم شب روباه به کارگردانی همایون اسعدیان ظاهر شد. آخرین کار او کارگردانی سریال «کوله پشتی» برای شبکه زاگرس بود.

۵- سعید کنگرانی: بازیگر قدیمی سینما

تاریخ فوت: ۲۳ شهریور ۱۳۹۷ (سکته قلبی)

سعید کنگرانی بازیگر قدیمی سینمای ایران در روز ۲۳ شهریور ۱۳۹۷ در سن ۶۴ سالگی بر اثر سکته قلبی از دنیا رفت. کنگرانی در سال ۱۳۳۳ متولد شده بود و در سال ۱۳۶۷ ایران را ترک کرد و به مدت ۱۶ سال از ایران و بازیگری حرفه‌ای دور ماند. وی پس از بازگشت به ایران در فیلم سینمایی «ازدواج به سبک ایرانی» حسن فتحی به ایفای نقش پرداخت.

کنگرانی پیش از مرگ در تئاتری به نام «نیرنگ اورنگ» در تماشاخانه سنگلج به روی صحنه رفت. پیمان جعفری یکی از فعالان عرصه‌ی سینما نیز گفته بود که قرار بوده در «رقص روی شیشه» مهدی گلستانه در شبکه نمایش خانگی جلوی دوربین برود. «رضا موتوری»، «خواب نامه رحمان سرایدار»، «دایره مینا»، «دایی جان ناپلئون»، «پرواز در قفس»، «فصل خون»، «گرداب» و… از جمله فیلم‌هایش است.

۶- احترام السادات حبیبیان: بازیگر

تاریخ فوت: ۱۹ آبان ۱۳۹۷ (کهولت سن)

احترام‌السادات حبیبیان مدت‌ها به دلیل بیماری در بیمارستان قائم کرج بستری بود و علی‌رغم تلاش‌های ۱۵ روزه پزشکان در تاریخ ۱۹ آبان ۱۳۹۷ به دلیل کهولت سن درگذشت.

احترام السادات حبیبیان در هفت فیلم سینمایی همچون مصائب شیرین، بچه‌های بد، هوو، مرحم و کلاس هنرپیشگی ایفای نقش کرده است. او برای بازی در فیلم مصائب شیرین برنده سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش دوم زن در هفدهمین دوره جشنواره فیلم فجر شد.

۷- یدالله صمدی: کارگردان سینما و تلویزیون

تاریخ فوت: ۳ مهر ۱۳۹۷ (پیوند کبد)

یدالله صمدی کارگردان سینما و تلویزیون در سن ۶۶ سالگی دارفانی را وداع گفت. این کارگردان که مدتی قبل برای پیوند کبد در بیمارستان بستری شده بود، روز سوم مهر ماه ۱۳۹۷ درگذشت.

یدالله صمدی متولد سال ۱۳۳۱ در شهر مراغه بود. شروع فعالیت این کارگردان در سینما با دستیاری نصرت‌الله کریمی در فیلم «تخت خواب سه نفره» بود و بعد‌ها با این کارگردان در فیلم «خانه خراب» نیز همکاری کرد. او در فیلم‌های «دست شیطان» حسین زندباف و «دادشاه» حبیب کاوش دستیار کارگردان بود و در سال ۱۳۶۳ اولین فیلمش را با نام «مردی که زیاد می‌دانست» ساخت. اتوبوس، ایستگاه، ساوالان، آپارتمان شماره ۱۳، دو نفر و نصفی، دمرل، معجزه خنده، سارای، بانوی من، شهرآشوب از دیگر فیلم‌های او هستند و آخرین فیلمش در سینما هم با نام «پدر آن دیگری» در سال ۹۳ ساخته شد. او همچنین کارگردانی دو سریال «شوق پرواز» و «هفت سین» را بر عهده داشته است.

۸- مهدی آرین‌ نژاد: دوبلور پیشکسوت

تاریخ فوت: ۲۳ شهریور ۱۳۹۷ (ایست قلبی)

مهدی آرین‌ نژاد، دوبلور پیشکسوت پس از سال‌ها مبارزه با بیماری ظهر روز جمعه ۲۳ شهریور ۱۳۹۷ درگذشت. مهدی آرین نژاد متولد سال ۱۳۱۸ بود و فعالیت حرفه‌ای در دوبلاژ را از سال ۱۳۴۱ آغاز کرد. او در آثاری، چون لوک خوش شانس (یکی از برادرها)، مورچه و مورچه‌خوار (مورچه‌خوار)، بازرس (گروهبان دودو)، رابین هود (پدر تاک)، چوبین (برونکا) و مجموعه‌های دایی جان ناپلئون (شمس علی میرزا) و هزاردستان صداپیشگی کرده‌است.

۹- عطاالله صفرپور: هنرمند پیشکسوت عرصه تئاتر، سینما و تلویزیون

تاریخ فوت: ۱۰ شهریور ۱۳۹۷ (بیماری ریوی)

عطا الله صفرپور هنرمند پیشکسوت عرصه تئاتر، سینما و تلویزیون و استان گلستان ۱۰ شهریور ماه ۹۷ از دنیا رفت. صفر پور که از چندی پیش به علت بیماری ریوی در بیمارستان بستری بود، ۱۰ شهریور ماه از دنیا رفت. وی در سال ۱۳۲۴ در شهر گرگان متولد شد و از سال ۱۳۳۲ با اجرای نمایش سرباز عیالوار وارد عرصه بازیگری تئاتر شد. صفر پور از سال ۱۳۴۶ به عنوان بازیگر وارد رادیو گرگان شد و سپس به عنوان نویسنده و کارگردان هم فعالیت کرد.

از فعالیت‌های وی می‌توان به ساخت بیش از ۵۰ میان پرده تلویزیونی آموزشی، ترویجی، کشاورزی و بیش از ۳۰ میان پرده اجتماعی و ساخت دو فیلم بلند تلویزیونی اشاره کرد. صفر پور بازی در فیلم‌های «ابروآفتاب»، «دختری به نام تندر»، «رسم عاشقی» و «شمشادخان»، سریال «پایتخت ۴» و «گلشیفته» را در کارنامه خود دارد.

۱۰- ضیاءالدین دری کارگردان سینما و تلویزیون

تاریخ فوت: ۲۶ مرداد ۱۳۹۷ (عوارض عفونی بعد از جراحی پیوند کبد)

ضیاءالدین دری، کارگردان سینما و تلویزیون، به دلیل عوارض عفونی بعد از جراحی پیوند کبد پیش از ظهر روز ۲۶ مرداد ماه درگذشت. سید ضیاءالدین دری متولد سال ۱۳۳۲ در تهران بود؛ او در رشته علوم سیاسی و تحلیل فیلم در نیو انگلند کالج انگلستان تحصیلات خود را ناتمام گذاشته است. وی شروع فعالیت خود در سینما را با دستیاری کارگردان فیلم «گرداب» به کارگردانی حسین دوانی در سال ۶۱ شروع کرد.

او فیلم‌های «دیدار در غبار»، «باد و شقایق»، «صاعقه»، «لژیون»، «در سرزمینی دیگر»، «سینما سینماست» را در کارنامه هنری خود داشت. آخرین پروژه سید ضیاءالدین دری، «کلاه پهلوی» بود که سال ۹۱ و ۹۲ از شبکه اول پخش شد. این کارگردان همچنین ساخت سریال تاریخی کیف انگلیسی را با بازی لیلا حاتمی و علی مصفا در کارنامه هنری‌اش داشت، همچنین یکی از کارگردانان سریال «کمند خاطرات» در سال ۱۳۶۹ بود. «سردار سنجرخان» تازه‌ترین پروژه ضیاءالدین دری بود که توسط خود وی به نگارش درآمده و قرار بود ساخته شود. دری عضو شورای پروانه ساخت و نمایش سازمان سینمایی وزارت ارشاد بود.

۱۱- عزت الله انتظامی: بازیگر پیشکسوت سینما

تاریخ فوت: ۲۶ مرداد ۱۳۹۷ (کهولت سن)

عزت الله انتظامی بازیگر پیشکسوت سینما، تئاتر صبح روز ۲۶ مرداد ماه در بیمارستان باهنر تهران درگذشت. عزت‌الله انتظامی معروف به «آقای بازیگر» طی چند سال اخیر خانه نشین شده بود و ساعت ۴ صبح اواخر مرداد ماه از دنیا رفت. عزت‌الله انتظامی سال ۹۳ در سالروز تولدش اظهار امیدواری کرد همه سلامت باشند و او هم کمردردش بهبود پیدا کند. عزت‌الله انتظامی متولد ۳۰ خرداد ۱۳۰۳ در تهران فارغ‌التحصیل دانشکده هنر‌های زیبای تهران که در سال ۱۳۳۲ به آلمان غربی رفت و در مدرسه شبانه تئاتر و سینما به نام «فولکس هوخ شوله» در «هانوفر» تحصیل کرد و در سال ۱۳۳۷ به ایران بازگشت.

از فیلم‌های سینمایی این بازیگر که در این لینک تمام فعالیت‌هایش قابل مشاهده است می‌توان به «آقای هالو»، «پستچی»، «گاو»، «ستارخان»، «صادق کرده»، «حاجی واشنگتن»، «گراند سینما»، «هامون»، «ناصرالدین شاه آکتور سینما»، «روز واقعه»، «خانه‌ای روی آب»، «دیوانه از قفس پرید»، «گاو خونی»، «مینای شهر خاموش»، «آتش سبز»، «راه آبی ابریشم» و «چهل‌سالگی» اشاره کرد.

۱۲- ناصر ملک مطیعی: بازیگر قدیمی

تاریخ فوت: ۵ خرداد ۱۳۹۷ (نارسایی کلیه و تنگی نفس)

ناصر ملک مطیعی بازیگر پیشکسوت سینمای ایران در خرداد ماه ۱۳۹۷ پس از مدت‌ها تحمل رنج بیماری در هشتاد و هشت سالگی دارفانی را وداع گفت. ناصر ملک‌مطیعی متولد ۱۳۰۹ در خیابان بهارستان تهران بود. او دیپلم رشتهٔ تربیت بدنی از دانش‌سرای عالی تهران را داشت و قبل از اینکه به سینما راه پیدا کند، معلم ورزش دبستان‌های تهران بود. ملک مطیعی پس از ورود به سینما در سال ۱۳۲۸ و کسب محبوبیت، به فعالیت در تئاتر (از ۱۳۳۵) و دوبلهٔ فیلم (۱۳۳۸) نیز پرداخت.

او ۹۹ فیلم سینمایی را در کارنامه کاری خود داشت که ۹۷ فیلم قبل از انقلاب ساخته شده بود. ملک مطیعی، دوران پس از انقلاب را دوران سختی توصیف کرده‌است، زیرا دچار انزوا و تنهایی و از طرفی، عشق و علاقه مفرطی که به فیلم و سینما داشت، قابل تحقق نبود و امکان کار هنری برای او مهیا نبود. پس از مدتی، به دعوت عوامل تولید «برزخی‌ها» محصول سال ۱۳۶۲، نقش مثبت و کوتاهی را بازی می‌کند. دومین فیلمی که پس از انقلاب با بازی او به روی پرده نقره‌ای رفت، «نقش نگار» نام داشت که در سال ۹۲ به کارگردانی علی عطشانی اکران شد.

موضوع: هنرمندان ایرانی فوت شده در سال ۱۳۹۷

مطالب مرتبط:
صدف خادم ؛ دختر ایرانی در رینگ بوکس فرانسه
بهروز بوچانی پناهجوی ایرانی که برنده جایز ادبی شد
ابراهیم گلستان کارگردان ایرانی 96 ساله شد
محمد مهدیان ؛ یک ایرانی ساکن در گوگل

شاید تصور کنید که از عوامل موفقیت‌های چشمگیر بازیگران این است که در جوانی به کلاس‌های بازیگری سطح بالا رفته اند و یا افراد با تجربه به آن‌ها آموزش داده اند، اما حقیقت بر خلاف این است و بازیگران مشهور و بسیار نام آشنایی در هالیوود هستند که به مهمترین جایگاه‌ها در بازیگری رسیده اند، اما هیچگاه در کلاس بازیگری شرکت نکرده اند. در ادامه به معرفی این بازیگران می پردازیم.

برد پیت
پر آوازه‌ترین نامی که در این لیست دیده می شود برد پیت است او چندین جایزه مهم از جمله بهترین بازیگر گلدن گلوب و اسکار برای تهیه کنندگی فیلم دوازده سال بردگی را در کارنامه دارد. برد پیت بعد از مهاجرت به لس آنجلس در حالی که در یک رستوران در حال خواندن روزنامه بود یک آگهی برای بازی در یک فیلم به عنوان سیاهی لشکر را پیدا می کند و به آن فیلم ملحق می شود و به تدریج در فیلم‌های مهم شرکت کرد و به بازی در نقش‌های اول رسید اما هیچگاه در کلاس‌های بازیگری شرکت نکرد او هم اکنون به عنوان یکی از مهمترین بازیگران هالیوود شناخته می شود.

جانی دپ
جانی دپ برنده جایزه گلدن گلوب و بازیگر تحسین شده فیلم «دزدان دریایی کارائیب» قبل از ۱۲ سالگی بیش از بیست بار مهاجرت کرده بود و در نهایت برای آنکه به یک موسیقی دان تبدیل شود به کالیفرنیا آمد، اما سرنوشت دیگری برای او رقم خورد. او برای آنکه مخارج کلاس‌های موسیقی اش را تامین کند به عنوان بازاریاب تلفنی کار می کرد تا اینکه نیکلاس کیج، دوست جانی دپ به او پیشنهاد بازی در یک فیلم سینمایی را داد و دپ توانست اولین تجربه بازیگری خود را با بازی در فیلم «کابوسی در خیابان اِلم» بازی کند، بدون اینکه حتی یک بار هم در کلاس‌های بازیگری شرکت کند.

تام کروز
تام کروز با عشق به سینما و بازیگری بزرگ شد، اما بعد از جدا شدن پدر و مادرش کروز دچار مشکلاتی شد. تام کروز چندین بار به صورت شفاف اعلام کرده است که هیچگاه در کلاس و مدارس مختص به بازیگری شرکت نکرده، اما در دوران دبیرستان برای دوستان و همکلاسی هایش نمایش اجرا می کرده است. او درجوانی نهایتا تصمیم گرفت برای دنبال کردن حرفه بازیگری به نیویورک مهاجرت کند که خیلی زود به نتیجه رسید و شش ماه بعد توانست در فیلمی به نام «ضربه ها» نقشی برای خود دست و پا کند که در ابتدا برای او دیالوگ کمی در نظر گرفته شده بود، اما با استعدادی که از خود نشان داد نقش او در فیلم افزایش پیدا کرد. او در سال ۱۹۹۰ توانست لقب گرانترین بازیگر سال را از آن خود کند.

جیم کری
او بعد از داشتن زندگی سخت در یک ماشین ون تصمیم گرفت به موفقیت‌های بزرگ برسد پدر او کار خود را از دست داده بود خانواده او مجبور بودند که در یک کارخانه به عنوان نگهبان کار کنند جیم کری نیز وقتی شانزده ساله بود مدرسه را ترک کرد تا به آن‌ها بپیوندد اما بدون اینکه حتی یک دلار خرج کلاس‌های بازیگری کند در چند نقش کوتاه بازی کرد و با بازی در سریال «رنگ‌های زنده» نسبتا شناخته شد و اولین نقش اصلی خود را در فیلم کمدی «کارآگاه حیوانات» بازی کرد. او هم اکنون از بزرگترین کمدین‌های هالیوود شناخته می شود.

کریستین بیل
شاید غیر قابل باور باشد، اما حتی بازیگری که امسال موفق به نامزدی اسکار و دریافت جایزه گلدن گلوب برای فیلم معاون شد و برای بازی در این نقش بسیار مورد تحسین قرار گرفت نیز به هیچ وجه در کلاس‌های بازیگری شرکت نکرده است. او در سن ۱۶ سالگی مدرسه را ترک کرد و استعدادش در بازیگری را دنبال کرد.او در ابتدا در تبلیغات تلویزیونی شرکت می کرد و به مرور توانست جایگاه خود را تثبیت کند و در سریال «آناستازیا» بازی کند و با فیلم «سرزمین دوردست» پا به عرصه سینما گذاشت.

موضوع: بازیگران مشهوری که به کلاس بازیگری نرفته اند+تصاویر

مقالات مرتبط:

۸ سلبریتی موفق که از مشکلات روحی رنج می‌برند
بازیگران مشهوری که از دنیای ورزش به سینما آمدند
سلبریتی‌ هایی که برای حل مشکلات از دیگران کمک خواسته‌اند
سلبریتی هایی که بدون آرایش آن ها را نمی شناسید
سلبریتی هایی که اختلاف سنی، مانع عشق‌شان نشد

رابطه بین کیتی پری و اورلاندوبلوم

اورلاندو بلوم، بازیگر معروف، و کیتی پری، خواننده سرشناس، طرفداران خود را در روز ولنتاین ۲۰۱۹ با هدیه‌ای غیرمترقبه مبنی بر نامزدی شان شگفت زده کردند. به جای یک اعلان رسمی، بلوم و پری در رسانه‌های اجتماعی خود به طور همزمان و با انتشار یک عکس مشترک از چهره هایشان در کنار بالون‌هایی به شکل قلب، خبر از نامزدی خود دادند.

پری که انگشتر زیبای نامزدی خود را به نمایش گذاشته بود چنین نوشت: «غنچه کامل» (Full bloom) و بلوم نیز نوشت: «برای همیشه» (lifetimes). اگر چه این لحظه‌ای به یاد ماندنی برای این زوج دوست داشتنی است، اما رابطه آن‌ها با فراز و فرود‌های بسیاری همراه بوده است.

برای مثال باید به داستان‌ها و اختلافات رسانه‌ای شده این دو اشاره کرد که برخی از رابطه نزدیک بلوم با یک خواننده و جدایی این دو و عکس‌های رسوا کننده خبر می‌دادند. اگر چه به نظر می‌رسد که پری و بلوم می‌خواهند این داستان‌های طولانی را به فراموشی بسپارند، اما طرفداران آن‌ها به این زودی‌ها این شایعات را فراموش نخواهند کرد. در ادامه می‌خواهیم در مورد برخی از نکات جالب و عجیب اورلاندو بلوم و کیتی پری صحبت کنیم.

وقتی که هنر از زندگی تقلید می‌کند

یکی از معروف‌ ترین و موفق‌ ترین آهنگ‌های کیتی پری آهنگی با عنوان «داغ و سرد» (Hot N Cold) است که از فراز و نشیب‌های یک رابطه عاشقانه می‌گوید. او در این ترانه که در سال ۲۰۰۸ منتشر شد چنین می‌خواند: «می جنگیم، جدا می‌شویم، می‌بوسیم و می‌سازیم». آن روز‌ها پری چیزی از آینده اش نمی‌دانست، اما به نظر می‌ رسد این شعر دقیقاً شرح حال رابطه آینده او با اورلاندو بلوم است که در اوایل ژانویه ۲۰۱۶ آغاز شد.

رابطه این دو بدون دردسر و مشکل نبوده و ظاهراً این زوج مدتی در مارس ۲۰۱۷ از هم جدا شده بودند و طرفدارانشان متوجه شدند که مدتی است این دو در کنار هم دیده نمی‌شوند و این دو در پیامی این جدایی را چنین تایید کردند: «قبل از این که شایعات و تحریفات از کنترل خارج شود، ما می‌توانیم تایید کنیم که اورلاندو کیتی در حال ایجاد یک فضای احترام و عاشقانه در شرایط کنونی هستند». ظاهراً کیتی پری خواستار این جدی شده بود، اما برخی منابع نزدیک گفته بودند که این دو هنوز به شدت به یکدیگر علاقمند بوده و پس از اینکه کمی فضای آزاد را تجربه کنند بار دیگر به یکدیگر خواهند پیوست. حتی گفته می‌شد که پری می‌خواهد رابطه اش با جان می‌یر را از سر بگیرد.

ماجرای جاستین بیبر چه بود؟

شاید شما نیز رابطه جاستین بیبر با ماجرای ارتباط عاشقانه بین پری و بلوم را ندانید. در اکتبر ۲۰۱۸، کیتی پری تصاویری از خود را در کنار پوستر جاستین بیبر در اینستاگرام منتشر کرد و زیر آن نوشت: «بت نوجوان، بت آمریکایی». در نگاه اول می‌توان این کامنت را تلاشی ساده و قابل درک برای تبلیغ برنامه «آمریکن آیدل» دانست، برنامه‌ای که کیتی پری نقش داور را در آن ایفا می‌کرد. اما بیبر و بلوم روزگاری دشمنی بسیار سختی با یکدیگر داشته اند که حتی در جولای ۲۰۱۴ در رستوران مشهور چیپریانی در ایبیزا، اسپانیا به درگیری فیزیکی بین این دو می‌انجامد.

ظاهراً اورلاندو از این که شایعه شده بود بیبر با همسر سابق او، میراندا کر، قبل از جدایی شان در سال ۲۰۱۳ رابطه داشته است بسیار ناراحت و عصبانی بوده و در رستوران مذکور از دست دادن با بیبر خودداری می‌کند که باعث می‌شود بیبر سخنانی تحقیرآمیز به زبان بیاورد. بدین ترتیب این دو با یکدیگر درگیر شده و همراهانشان مجبور به دخالت شدند.

پای سلنا گومز نیز در میان بوده است

در حالی که انگار رابطه ادعایی بین بیبر و همسر سابق بلوم کافی نبوده، ظاهراً سلنا گومز، نامزد سابق بیبر و خواننده جوان معروف، نیز در گذشته روابطی مشکوک با اورلاندو بلوم داشته است. در می ۲۰۱۶، بلوم و گومز در یک کلوب شبانه در لاس وگاس با هم دیده شدند. ادعا شده بود که این خوشگذرانی زمانی رخ داده که اورلاندو و کیتی پری وارد رابطه شده بودند و بعد‌ها تصاویری از بغل کردن و شوخی‌های این دو منتشر شد.

بعد از این شایعات بود که پری لینکی به یک ترانه به نام «Is That All There Is?» که در مورد توهم عاشقانه و دل شکستگی است را منتشر کرد و خیلی زود طرفداران پری آن را به رابطه بلوم و گومز نسبت دادند. اما مدت کوتاهی بعد پری مقاله‌ای در مورد کار‌های انساندوستانه اورلاندو در حساب توئیتری خود منتشر کرد و نوشت: «به جای دادن انرژی و چشم‌های خود به توطئه‌های بی ارزش، ببینید این چقدر جذاب است» و گومز نیز با یک ایموجی که دست‌های بالا رفته به نشانه تسلیم را نشان می‌داد به آن واکنش نشان داد.

حسادت چه می‌گوید؟

غیرمعمول نیست که یک سلبریتی به نام کار‌های بشر دوستانه با جنس مخالف قرار بگذارد که دقیقاً همان کاری بود که بلوم در دسامبر ۲۰۱۸ برای کنسرتی به نفع قربانیان آتش سوزی‌های کالیفرنیا انجام داد. ظاهراً کیتی پری نمی‌خواست مرد زندگی اش با زن دیگری قرار ملاقات بگذارد حتی اگر اهداف انسان دوستانه داشته باشد. ترس پری از این موضوع زمانی مشخص شد که او بلوم را به مخاطبان خود نشان داد و گفت: «می توانید با او به موتورسواری و یک مکان برای خوردن ناهار بروید تا با اورلاندو عجیب بلوم ناهار بخورید.

این بدان معنی است که وقتی با او روی موتورسیکلت هستید او را طوری بغل کنید که من هیجان زده نشوم». یکی از طرفداران به نام لارا پیشنهادی ۲۰.۰۰۰ دلاری برای این کار داد، اما پری قبل از این که این حراج پیش‌ تر برود گفت: «لارا متاسفم من آن را به قیمت ۵۰.۰۰۰ دلار می‌خرم».

مرزها؟ چه مرزهایی؟

غیرمعمول نیست که زوجی مشهور به دلایلی مانند محدودیت‌ها و مرز‌های شخصی از هم دلگیر شوند، اما آیا می‌توان چنین مرزبندی‌هایی را غیرطبیعی دانست؟ این دقیقاً همان کاری بود که کیتی پری با دور انداختن کیف لوازم آرایشی شخصی اورلاندو بلوم انجام داد. پری در طی یک مصاحبه در فوریه ۲۰۱۹، این حرکت را تایید کرد و گفت: «نامزد من حتی نمی‌دانست که زمانی که او در خانه نبوده من کیف لوازم آرایشش را دور انداخته بودم.

به او گفتم که یک نمونه جدیدش را برای کریسمس برایش می‌خرم. او گفت که این کیف را ده سال داشته و می‌خواسته که هنوز هم آن را در کمدش داشته باشد. به او گفتم که لحظه‌ای که بروی این چیز به آشغالدانی خواهد رفت». شاید نیت پری در این مورد خیر بوده، اما مشخص نیست که چرا ابتدا شوهرش را در جریان این ذهنیت خود قرار نداده است که نوعی بی احترامی به حریم خصوصی محسوب می‌شود.

آیا باید حتماً این را ببینیم؟

یکی از عجیب‌ترین و به یاد ماندنی‌ترین لحظات رابطه عاشقانه پری و بلوم در آگوست ۲۰۱۶ رخ داد وقتی که این دو در حال موج سواری در ایتالیا دیده شدند. اگر چه این خوشگذرانی کاملاً بدون مشکل به نظر می‌رسید، اما مشکل این بود که در تصاویر منتشر شده، بلوم کاملاً عریان بود و پری نیز چندان از این موضوع خوشحال به نظر نمی‌رسید. بعد‌ها پری در مورد این ماجرا صحبت کرده و آن را واکنش بلوم به کنجکاوی دیگر حاضران در ساحل عنوان کرده بود.

موضوع: رابطه بین کیتی پری و اورلاندوبلوم

مطالب مرتبط:
کتی پری و استایل خاصش
رفاقت‌ های هالیوودی که تبدیل به دشمنی شدند
ستاره‎هایی که نامزد ریاست جمهوری 2020 آمریکا می‎شوند
سلبریتی‌هایی که بیشترین فالوور را از دست دادند

تاریخچه عروسک مشهور باربی

عروسک باربی، طی سال‌های طولانی حیاتش بار‌ها و بار‌ها تغییر شکل داده تا خود را با دوره و زمانه و شرایط وفق دهد و از آغاز تا به امروز اتهامات زیادی نیز بر او وارد شده است. عروسکی که در ابتدا به این قصد ساخته شد که در دختربچه‌ها احساس توانمندی ایجاد کند و به آنان القا کند که «هر کاری می‌توانند بکنند» به دفعات بسیار به جنسیت‌زدگی محکوم شد و جنجال‌های متعددی بر سر القای فرم خاصی از بدن، انحصار مدل‌ها به ملیت و رنگ پوستی خاص، اثرات روانی منفی و غیر از آن به پا شد. با وجود این و به‌ رغم تمام مخالفت‌ها، پس از بیش از نیم قرن، باربی شمایلی شناخته‌ شده در سراسر جهان است و تاریخچه جذابی دارد.

تولد باربی

پیش از باربی، عروسک‌های کودکان اغلب شبیه بچه و نوزاد ساخته می‌شدند، اما روث هندلر، طراح باربی، متوجه شد که دخترش باربارا هنگام بازی با عروسک‌های کاغذی‌اش نقش‌های بزرگسالانه به آنان اختصاص می‌دهد. پس از این مشاهده روث هندلر در سفری به سوئیس به عروسکی آلمانی به نام بیلد لیلی برخورد که برخلاف عروسک‌های متعارف، زنی بود با پا‌های کشیده و مو‌های بور و چشم‌های درشت که طبق شخصیت یک کمیک‌بوک طراحی شده بود. هندلر با الهام از بیلد لیلی عروسک باربی، را به نام دخترش باربارا و بعد‌ها نسخه مذکر آن را به نام پسرش، کن، طراحی و شرکت متل که همسرش الیوت هندلر از موسسانش بود آن را تولید کرد.

باربی بچه‌ داری می‌کند

در ۹ مارس ۱۹۵۹، اولین عروسک باربی، با لب‌های سرخ، خط چشم مشکی، ابرو‌های کمانی و دم اسبی قهوه‌ای یا بور مدل اودری هپبورنی در جشنواره بین‌المللی اسباب‌بازی نیویورک به‌نمایش درآمد و در همان سال اول تولید، بیش از ۳۰۰هزار عدد از آن به فروش رفت. در دهه ۱۹۶۰ که با ورود کندی به کاخ سفید آغاز شد و با آمدن نیکسون پایان یافت، ظاهر باربی، نیز به تناسب تحولات سیاسی و اجتماعی آمریکا تغییر کرد و سبک شیک‌پوش و لباس‌های رنگارنگ ژاکلین کندی، بانوی اول آمریکا، جایگزین شکنندگی و مو‌های پف‌دار باربی، قدیمی شد.

حتی برای اولین بار باربی، با مو‌های قرمز، زانو‌های تاشو و چشمانی که باز و بسته می‌شدند به بازار آمد. همزمان با تغییرات ظاهری چشمگیر، تفاوت‌هایی اساسی نیز در سبک زندگی او پدیدار شد. با ظهور کن، این زوج وارد خانه رویایی خود شدند و باربی، مشغول بچه‌داری شد. در همین دهه بود که اولین باربی، سیاهپوست نیز تولید شد. اولین جنجال بزرگ در سال ۱۹۶۳ با معرفی باربی، بچه‌ دار به‌ پا شد.

این باربی، با دامن بلند صورتی و تعدادی لوازم جانبی از جمله عینکی با قاب پهن، گهواره بچه، تلفن، چند بطری آب گازدار و یک کتاب به بازار عرضه شد. متاسفانه عنوان این کتاب «چگونه لاغر شویم» بود و تنها یک صفحه و یک توصیه داشت: «غذا نخور.» واکنش‌های شدید در این باره مانع شرکت مَتل نشد تا مدل‌های بعدی را نیز به همراه همین کتاب و ترازویی که روی ۵۰ کیلوگرم ثابت مانده بود تولید نکند.

از شاغل شدن باربی تا ظاهر شدن بر بوم اندی وارهول

در دهه ۷۰ میلادی، در بینابین تظاهرات ضدجنگ بی‌ثباتی اقتصادی و جدال‌ها بر سر حقوق شهروندی، «باربی مالیبو» تولید شد، برای اولین بار عروسکی با لبخندی گشاده، پوست آفتاب‌سوخته و چشمانی که نه دیگر از گوشه چشم و عشوه‌گرانه، که مستقیم به روبه‌رو نگاه می‌کرد. باربی مالیبو نمایانگر شخصیتی قدرتمند و آزاده بود، در زمانی که شهروندان آمریکایی هر حسی داشتند جز همین یکی.

در دهه ۸۰ و زمانی که درنتیجه ده‌ها سال تلاش فعالان برابری حقوق زنان و مردان به همراه سیاست‌های اقتصادی لیبرال زنان بیشتری وارد دنیای کار شدند، باربی، هم دیگر به شغل ازلی و ابدی خانه‌داری محدود نبود و در نقش‌های «دکتر باربی»، «باربی فضانورد»، «باربی خلبان» و دیگر شغل‌ها معرفی شد. اما همچنان اعتراض‌هایی به شرکت متل مبنی بر نداشتن تنوع نژادی باربی، وارد می‌شد که این شرکت را بر آن داشت تا از سال ۱۹۸۰، باربی‌های آمریکای لاتینی و بعد‌ها مدل‌هایی برگرفته از کشور‌های سراسر جهان را تولید کند.

در همین دهه، باربی، حتی به دنیای هنر هم رخنه کرد. بیلی‌بوی جواهرسازی مشهور و از بزرگ‌ترین مجموعه‌ داران باربی، جهان بود. زمانی که دوست او، اندی وارهول، اصرار کرد پرتره او را بکشد، بیلی‌بوی در پاسخ گفته بود که وارهول باید باربی را بکشد، چون «باربی خود من است.»

باربی سخنگو، باربی مخرب

در دهه ۹۰ میلادی، اولین باربی «نامزد ریاست‌جمهوری» به بازار معرفی شد. اما به‌رغم این کار، نام باربی، به اتهام جنسیت‌زدگی در سرخط خبر‌ها ظاهر شد. در سال ۱۹۹۲، شرکت متل از «باربی سخنگو» رونمایی کرد که سرانجام می‌توانست به میلیون‌ها دختربچه‌ای که ۴۰ سال با او حرف زده بودند پاسخ دهد. اما متاسفانه در میان ۲۷۰ جمله ضبط شده در این عروسک جملات نامناسبی، چون «من عاشق خریدم»، «ریاضی سخته» و «میشه یه روزی هر لباسی می‌خوام داشته باشم؟» بود که در پی انتقادات گسترده و حملات شدید عمومی شرکت متل وادار به حذف جمله‌های تحقیرآمیز شد.

باربی قرن بیست و یکمی و مخالفت کشور‌های مسلمان

در سال‌های ۲۰۰۰، باربی و کن به‌صورت رسمی اعلام جدایی کردند و باربی با چهره‌ای جوان‌تر و لباس‌هایی متفاوت‌تر از هر زمان وارد اسباب‌بازی‌فروشی‌ها شد. باربی، جدید با کاپشن و شلوارک چرم و جوراب‌شلواری لانه زنبوری موجب اعتراض شدید برخی انجمن‌های مسیحی به تنانگی بیش از حد باربی شد. یک سال بعد، برای اولین بار باربی تتودار شد. نگرانی‌ها و مخالفت‌هایی که در پی آن آمد مبنی بر آن بود که ممکن است این کار کودکان را به داشتن تتو ترغیب کند. اعتراض مشتریان منجر به برچیدن این مدل از قفسه بعضی مغازه‌ها شد.

هرچند در سال ۲۰۱۱، مدل‌هایی با تتو‌های حتی بیشتر و پرنقش‌ونگارتر روی گردن و دست‌ها و شانه‌ها دوباره از اسباب‌بازی‌فروشی‌ها سر درآوردند. در سپتامبر ۲۰۰۳، عربستان سعودی فروش عروسک‌های باربی، را به‌ دلیل مغایرت با موازین اسلامی ممنوع اعلام کرد. کمیته امر به معروف و نهی از منکر این کشور اعلام کرد که «عروسک‌های باربی یهودی، با لباس‌های باز و اداها، وسایل و لوازم شرم‌آورشان نماد زوال کشور‌های غربی منحرفند.» در امارات‌متحده‌عربی عروسکی به نام «فلّه» به‌عنوان جایگزینی برای باربی، تولید شد که علاوه بر کشور‌های مسلمان خاورمیانه، در برزیل و مصر و اندونزی و حتی آمریکا، محبوبیت یافت. در ایران نیز عروسک‌های دارا و سارا به همین منظور ارائه شدند که توفیق چندانی نیافتند.

دغدغه‌های امنیتی

«باربی فیلمبردار» در سال ۲۰۱۰ با دوربین فیلمبرداری پینهول تعبیه شده در سینه باربی، تولید شد که به دارندگانش اجازه می‌داد کلیپ‌هایی ۳۰ دقیقه‌ای ضبط و سپس از طریق کابل USB به کامپیوتر منتقل کنند. چند ماه بعد، اف‌بی‌آی در یادداشتی محرمانه هشدار داد که امکان دارد این عروسک در جهت ساخت پورنوگرافی کودکان مورد سوءاستفاده قرار گیرد، گرچه هیچ‌گونه مستنداتی مبنی بر چنین استفاده‌ای از این عروسک‌ها گزارش نشده است.

در سال ۲۰۱۵ نیز، شرکت متل با استفاده از تکنولوژی‌ای شبیه «سیری» اپل «هلو باربی» را ساخت که با استفاده از فناوری تشخیص گفتار و هوش مصنوعی توانایی برقراری گفت‌وگوی دوطرفه را داشت. اما به گزارش مجله فوربس، در شرایط خدمات و محرمانگی آن ذکر شده بود که صدا‌های ضبط شده در اختیار شرکت‌های پیمانکار قرار خواهد گرفت که در تشخیص گفتار با متل همکاری می‌کردند و همچنین صدا‌ها و تصاویر ممکن است به منظور‌های پژوهشی و در راستای اهداف توسعه مورد استفاده قرار گیرند. با وجود اینکه متل به سرعت جوابیه‌ای به این نگرانی‌ها داد، اما محبوبیت «هلو باربی» به‌دلیل مسائل امنیتی به‌ شدت خدشه‌ دار شد.

باربی نمی‌تواند مهندس کامپیوتر باشد

در سال ۲۰۱۴، شرکت متل انتقاداتی را در رابطه با کتاب من می‌توانم مهندس کامپیوتر باشم، از مجموعه کتاب‌های من می‌توانم... باربی دریافت کرد، چراکه بر خلاف دیگر کتاب‌های این مجموعه که باربی را در کارهایش توانمند تصویر می‌کرد، او را در استفاده از کامپیوتر ناشی نشان می‌داد که پس از آنکه دو لپ‌تاپ را ویروسی کرده بود، برای تعمیر آن‌ها نیاز به کمک دو دوست مذکرش داشت. منتقدان این کتاب را جنسیت‌زده خواندند و متل کمی بعدتر آن را از سایت آمازون برداشت.

تغییر چهره باربی

پس از آنکه شرکت متل از خدمات فنی بازخورد‌هایی منفی دریافت کرد، تصمیم گرفت تمرکز خود را از فراهم آوردن امکانات اینترنتی بردارد و به اصل خود باربی بپردازد. در نتیجه، باربی‌هایی با هفت رنگ پوست متفاوت، شامل سیاهپوست، زردپوست و دورگه و همچنین ۱۴ مدل موی مختلف با گزینه‌های متنوعی از کفش و لوازم جانبی تولید کرد. برای اولین بار، باربی از موهبت مچ متحرک برخوردار شد تا بتواند کفش تخت بپوشد. علاوه بر آن، شرکت متل با ارائه سه هیکل متفاوت ریزه‌میزه، قدبلند و تپل، که هر کدام قابلیت ترکیب با رنگ پوست، رنگ چشم و مدل‌های موی مختلف را دارد، تلاش کرد در جهت نزدیک شدن به تصویری واقعی از اندام زنانه گام بردارد.

باربی امروز

«باربی هرگز بازتاب درستی از اندام زنانه نبوده و به احتمال قریب به یقین هرگز هم نخواهد بود.» این را نیکلای لَم، سازنده عروسک‌های لَمیلی می‌گوید. عروسک‌های لمیلی در سال ۲۰۱۴ با هیکل متوسط دختران ۱۹ساله آمریکایی و با شعار «متوسط زیباست» وارد بازار شدند. اسباب‌بازی‌های کودکان و تاثیرشان در شکل‌گیری تصور آنان از فرم بدن از فاکتور‌های مهم سلامتی کودک است و شرکت متل با وجود تلاش برای ارائه تصویری واقعی‌تر از اندام زنانه همچنان به‌دلیل تناسب غیرواقعی عروسک‌هایش و ارزش‌هایی که برای دختربچه‌ها تبلیغ می‌کند آماج حملات است.

مقاله‌ای در بی‌بی‌سی نشان داد که حتی باربی‌های «تپل» اگر به ابعاد واقعی انسان ساخته می‌شدند، معادل سایز ۳۴ تا ۳۸ می‌شدند. هرچند، کودکان چنان به اندام غیرواقعی باربی متعارف عادت داشتند که باربی‌های «تپل» را چاق خواندند. با این حال، به نظر می‌آید عروسک‌های آمریکایی به مرور گوناگونی بیشتری را، چه از نظر اندام و چه از نظر رنگ و نژاد و مذهب، می‌ پذیرند و ترویج می‌کنند.

موضوع: تاریخچه عروسک مشهور باربی

مطالب مرتبط:
رابطه بین کیتی پری و اورلاندوبلوم
بازیگران مشهوری که به کلاس بازیگری نرفته اند+تصاویر
هنرمندان ایرانی فوت شده در سال ۱۳۹۷
جوان ترین میلیاردر جهان کایلی جنر 21 ساله

به یاد پیشکسوت سینمای ایران جمشید مشایخی

جمشید مشایخی در ۶ آذرماه سال ۱۳۱۳ در جنوب تهران بدنیا آمد. ابتدا به مدرسه نظام رفت، ولی خیلی زود بازیگری تئاتر را پی گرفت. او کار تئاتر حرفه‌ای را از سال ۱۳۳۶ با بازی در نمایش وظیفه پزشک آغاز کرد و بعد از آن در نمایش‌های بسیاری از جمله «آی بی کلاه، آی با کلاه» اثر غلامحسین ساعدی، «لونه شغال و افعی» اثر علی نصیریان و «مرده‌های بی کفن و دفن» اثر ژان پل سارتر به کارگردانی حمید سمندریان بازی کرد.

او مدتی کارمند اداره هنر‌های دارماتیک بود و زمانی که دانشکده هنر‌های داراماتیک تأسیس شد، به تحصیل در این دانشکده پرداخت که در میانه آن را رها کرد.

مشایخی در سال ۱۳۴۲ با بازی در فیلم کوتاه "جلد مار"بازیگری در سینما را آغاز کرد. اما نخستین اثر مهم او بازی در نقش خان دایی در فیلم قیصر ساخته مسعود کیمیایی بود. از این پس نقش مردان جا افتاده تیپی برای او شد که در فیلم‌های متعددی تکرار شد.

جوان‌ تر که بود نقش مردان مقتدر میانسال را بازی می‌کرد (سوته دلان، ماه عسل) و در میانسالی نقش پیرمرد‌ها را (پدر بزرگ و آوار) و هنگام پیرانه سری انگار که همیشه به همین هیبت بوده.

چهره‌اش در سال‌های حضور در سینمای ایران - بجز اینکه گرد پیری بر سر و رویش نشست - تغییر چندانی نکرد و در بیشتر نقش‌هایش سبیل همیشگی را بر صورت داشت، اما تنوع نقش‌هایش (از ناصرالدین شاه تا رفتگر شهرداری، از شاهزاده قاجاری تا رضا تفنگچی) و توانمندی او در اجرای آنها، در سینمای ایران مثال زدنی است.

همکاری با فیلم‌سازانی که به فیلم‌ سازان پیشرو معروف شدند، چون داریوش مهرجویی (فیلم گاو)، بهمن فرمان آرا (شازده احتجاب)، علی حاتمی (سلطان صاحبقران، سوته دلان) و ناصر تقوایی (نفرین) عاملی شد که در آثاری بازی کند که با جریان روز سینمای ایران در پیش از انقلاب تفاوتی آشکار داشت.

جمشید مشایخی حضور پر رنگی در سینمای پیش از انقلاب داشت. اما شهرتش هیچگاه به پای ستاره‌های آن زمان نرسید؛ کسانی، چون بهروز وثوقی، محمد علی فردین و یا ناصر ملک مطیعی.

شاید علت این بوده که بازیگرانی، چون او یا در فیلم‌هایی بازی می‌کردند که در مورد پسند عامه نبود و تماشگر خاص خود را داشت و یا با حضور در فیلم‌های تجاری در سایه بازیگران نقش اول فیلم قرار می‌گرفتند که ستاره‌های سینمای آن زمان بودند.

پس از انقلاب اسلامی ایران در سال ۱۳۵۷ در سینما نیز مانند دیگر هنرها، تغییراتی بنیادی رخ داد.
 

پیر سینمای ایرانآذرماه ۸۵ بزرگذاشتی به پاس ۵۰ سال فعالیت هنری مشایخی در عرصه بازیگری تئاتر و سینما در تهران برگزار شد.

سیاست‌های مخالف ستاره‌سازی در سینمای جمهوری اسلامی که عملا حضور ستاره‌های سینما را غیر ممکن می‌ساخت، راه را برای بازیگرانی که سابقه بازیگری موفقی چه در سینما و چه بر روی صحنه داشتند، ولی به هر دلیلی زیر سایه ستاره‌ها بودند، باز می‌کرد.

بسیاری از ستاره‌های سینمای ایران به تدریج از حضور بر روی پرده نقره‌ای محروم شدند. تعداد کمی در همان بحبوحه انقلاب مهاجرت کردند (بهروز وثوقی و پرویز صیاد)، اما برای بیشتر آن‌ها با آنکه ماندند و در یکی دو فیلم بازی کردند، به علت نقش آفرینی در فیلم‌های طاغوتی و مروج فساد، کم‌کم امکان ادامه کار از میان رفت و خانه‌نشین شدند (فردین، ایرج قادری و ناصر ملک مطیعی) و برای عده‌ای کمتر، دهه‌ها طول کشید تا امکان بازگشت برای بازیگری فراهم شد، هرچند که دیگر نتوانستند ستاره‌های پرفروغ سینمای ایران بشوند. (سعید راد و سعید کنگرانی).

فیلم‌سازان ایرانی سراغ بازیگرانی رفتند که پیش از انقلاب هم فعال بودند، اما سیاست‌گذاران فرهنگی مشکلی با چهره آن‌ها نداشتند. عزت الله انتظامی، جمشید مشایخی، داود رشیدی، علی نصیریان و چندین هنرپیشه معتبر سینما و تئاتر ایران - با وجود سابقه طولانی در سینما و تئاتر پیش از انقلاب- چهره‌های جدید سینمای ایران شدند.

از این میان جمشید مشایخی در سال‌های اول پس از انقلاب و سپس عزت الله انتظامی بیش از بقیه درخشیدند. آثار علی حاتمی که همیشه پر بازیگر بود، پس از انقلاب نیز عرصه‌ای بود برای هنرنمایی این دسته از بازیگران.

اما نقش جمشید مشایخی در مجموعه تلویزیونی "هزار دستان"و فیلم "کمال الملک"پر رنگ‌تر از نقش دیگر همکارانش بود. "خانه عنکبوت" (علیرضا داود نژاد) هم از این نمونه بود.

با گرم‌تر شدن بازار فیلم‌سازی و مجموعه‌های تلویزیونی در اواسط دهه ۱۳۶۰، فعالیت این بازیگر کهنه کار سینما نیز بالا گرفت. در مقطعی سه چهار فیلم در سال بازی می‌کرد و همزمان در مجموعه‌های تلویزیونی هم حضور داشت. برای همین انتقاد بسیاری را برانگیخت که چندان در انتخاب‌هایش سختگیری نمی‌کند.

رضا تفنگچی / خوشنویس (هزار داستان)، کمال الملک، حبیب آقا ظروفچی (سوته دلان) و شازده احتجاب از جمله به یاد ماندنی‌ترین نقش‌های این بازیگر بود.

جمشید مشایخی در ششمین دوره چهره‌های ماندگار به عنوان چهره ماندگار سینمای ایران برگزیده شد و در آبان ماه سال ۸۵ در پاریس به خاطر ۵ دهه فعالیت هنری از او تجلیل به عمل آمد. آذرماه ۸۵ هم بزرگداشتی به پاس ۵۰ سال فعالیت هنری او در عرصه بازیگری تئاتر و سینما در تهران برگزار شد.

از وی سه فرزند به نام‌های نادر، نغمه و سام بجا مانده است که نادر از شناخته شده‌ترین آهنگسازان ایران است و رهبری ارکستر سمفونیک تهران را نیز بر عهده داشته است.

او روز سیزدهم فروردین ماه ۱۳۹۸ و در حالی که به علت بیماری ایام نوروز را در بیمارستان عرفان تهران سپری کرده بود در سن ۸۵ سالگی درگذشت. روحش شاد و یادش گرامی باد.

موضوع: به یاد پیشکسوت سینمای ایران جمشید مشایخی

مطالب مرتبط:
بیوگرافی مانی حقیقی بازیگر و کارگردان ایرانی
درگذشت حسین محب اهری
داوود رشیدی خاطره ساز بیش از نیم قرن هنر ایران درگذشت
بابک فرزاد که بود؟

پرفالوورترین چهره‌های ایرانی در اینستاگرام چه کسانی هستند؟

سال نود و هشت مثل سال‌های اخیر، شاهد رشد چشمگیری فعالیت شبکه‌های اجتماعی عکس محور و ویدیو محور هستیم. هویت دیجیتالی شما در سال نود و هشت، با حضور در شبکه‌های اجتماعی داخلی و بین المللی رقم می‌خورد. در سال نود و هفت، بحث‌هایی درباره فیلترینگ اینستاگرام به گوش رسید که به نتیجه‌ای نرسید. در سال نود و هشت که سال سیاسی است و اواخر سال، انتخابات یازدهمین دوره مجلس شورای اسلامی با قانون جدید انتخابات را شاهد هستیم، احتمالا شاهد حضور پر رنگ‌تر چهره‌ها در عرصه رقابت‌های داغ انتخاباتی در فضای سایبر باشیم.

شمار مخاطبان اینستاگرام ایرانیان از مرز ۴۰ میلیون نفر فرا‌تر رفته است و شمار گوشی‌های هوشمند در ایران، از جمعیت ایران، بیش‌تر است. این سیگنال خوبی به استارت آپ‌ها و عاشقان کارآفرینی دیجیتالی است که خدماتی برای بازار میلیونی جوان و اینترنت مدار ایرانیان در سال نود و هشت، ارائه کنند. از بازی رایانه‌ای تا مشاوره دیجیتالی و غیره. در این گزارش، نگاهی داریم به پر بیننده‌ترین صفحات اینستاگرام ایرانیان در سالی که گذشت تا در تعطیلات نوروز ۹۸، از اتفاقات ریز و درشت صفحات پر لایک، غافل نشوید.

اینستاگرام مهناز افشار

نامزد سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول زن سی و هفتمین جشنواره فیلم فجر، تنها با حدود چهارصد و اندی پست، بیش از هشت و نیم میلیون فالور دارد و رتبه اول پر بیننده‌ترین صفحه اینستاگرام ایرانیان در اختیار اوست. تراژدی آمپول نالوکسان، مهناز افشار را یکی از جنجالی‌ترین سلبریتی‌های سینمایی کشور در سال نود و هفت کرد. سبک زندگی نوروزی مهناز را در تعطیلات ۹۸ دنبال کنید.

اینستاگرام رامبد جوان

آقای خندوانه در نوروز نود و هشت، همچنان دومین صفحه پر بیننده اینستاگرام ایرانیان را در اختیار دارد و شمار مخاطبانش از ۸ میلیون گذر کرده است. حداقل بیست درصد کل کاربران ایرانی، مخاطب صفحه او هستند و ایشان در ۳ سال اخیر، بیش از ۲۴۰۰ پست به اشتراک گذاشته است. ۱۳ صفحه را دنبال میکند که صفحه نگار جواهریان (همسرش) نیز از آن جمله است. صفحه رامبد در تعطیلات نوروزی، احتمالا مملو از لایک و کامنت شود.

صفحه اینستاگرام حسن ریوندی

حسن ریوندی، هم‌چنان یکه تازه عرصه خنده و سرگرمی در صنعت تفریح ایران است و این را از شمار فالورهایش که گویا بزودی رکورد مهناز افشار را می‌گیرد، می‌توان فهمید. اگر در تعطیلات عید، فرصتی پیدا کردید و دید و بازدید‌ها و آجیل‌های گران و شیرینی‌های وسوسه انگیز و فوتبال‌های پر هیجان اجازه داد، گشتی در ویدیو‌های حسن بزنید. احتمالا مطالب جالبی برای شما دارد. او همه چیز را به زبان طنز بیان می‌کند و در اینستاگرامش هم، کمی مفتاوت‌تر از استیج‌های طوفانی‌اش در سال نود و هفت است.

صفحه اینستاگرام بهنوش بختیاری

ارتش بهنوشی‌ها به مرز هفت و نیم میلیون نفر نزدیک می‌شود. سلبریتی همه فن حریف سینما و تلویزیون و تبلیغات و مد و لباس و ترجمه و امور خیریه و.... با حدود هزار و نهصد و اندی پست و ۱۰۴ صفحه‌ای که دنبال میکند، ۷.۴ میلیون دنبال کننده دارد. بهنوش، استوری زیاد می‌گذارد و در تعطیلات نوروز نود و هشت، ایرانگردی می‌کند. سبک زندگی و روایت‌های او را دنبال کنید.

اینستاگرام الناز شاکردوست

الناز شاکردوست، هنرپیشه سینمای ایران است که با نقش آفرینی در فیلم «شبی که ماه کامل شد» به کارگردانی نرگس آبیار، سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول زن سی وهفتمین جشنواره فیلم فجر را شکار کرد. شمار مخاطبانش تا نوروز ۹۸ از مرز شش و نیم میلیون نفر فرا‌تر رفت تا همچنان در فهرست ۵ صفحه پر لایک ایرانیان در اینستاگرام باشد.

اینستاگرام محمدرضا گلزار

محمد رضا گلزار، مطرح‌ترین سلبریتی سینمای ایران در سال نود و هفت است. مسابقه تلویزیونی برنده باش با همه انتقاداتی که به آن وارد شد، توانست او را در شب‌های آخر هفته، مهمان خانه‌های میلیون ایرانی در ۳۱ استان کشور کند. موضوعی که سبب افزایش فالورهایش در سال نود و هفت شد و از مرز شش میلیون تن فرا‌تر رفت. او بیش از هزار و سیصد پست گذاشته و پشت صحنه فعالیت‌های سینمایی و شبکه خانگی و گردشگری‌های داخلی و خارجی اشا را برایتان روایت می‌کند. در تعطیلات نوروز نود و هشت، یکی از صفحاتی که کامنت‌های پر حرارتی خواهد داشت، صفحه گلزار است.

اینستاگرام پرویز پرستویی

استاد پرستویی با اینستا نوشته‌های مفهومی محبوب خود، سال نود و هفت را با انتشار بیش از هزار و ششصد و اندی پست و کسب ۴.۵ میلیون فالوور تمام کرد. عادت دارد پست‌هایی مفهومی که برداشت‌های وی از سخنان نغز حکما، نویسندگان، فلاسفه ایرانی و غربی است را به اشتراک گذاشته و خود را از دنیای سلفی‌های یهویی و جشن تولد و عوام بازی برخی از چهره‌ها، جدا کند تا اینستاگرامش، آموزنده باشد. شاید علت افزایش سالانه شمار مخاطبانش، همین نکته باشد.

موضوع: پرفالوورترین چهره‌های ایرانی در اینستاگرام چه کسانی هستند؟

مطالب مرتبط:
صدف خادم ؛ دختر ایرانی در رینگ بوکس فرانسه
چهره های مشهور و بدل‌هایشان!
چهره هایی که مهاجرت کردند، ولی دوباره به ایران برگشتند
هنرمندان ایرانی فوت شده در سال ۱۳۹۷

با محبوب‌ ترین هنرپیشه‌های زن ژاپنی آشنا شوید

سرزمین آفتاب تابان فرهنگ غنی دارد و سینما و تلویزیون این کشور برای ما ایرانی‌ها غریبه نیست و خاطره‌های خوشی از فیلم‌ها و سریال‌های ژاپنی داریم. هنرپیشه‌های ژاپنی در کنار هنری که دارند، از زیبایی و جذابیت خاصی هم بهره می‌برند و انصافاً باید گفت بازیگران زن این کشور بی‌دلیل محبوب نشده‌اند و مادر طبیعت به لحاظ زیبایی در حق آنها چیزی کم نگذاشته است.

به همین دلیل در ادامه با هم نگاهی به زیباترین و محبوب‌ترین هنرپیشه‌‌های زن ژاپنی خواهیم گفت و اطلاعات جالبی را از این زیبارویان چشم‌بادامی با شما در میان می‌گذاریم.

یوئی اراگاکی

یوئی (Yui Aragaki) زاده ششم ژوئن سال ۱۹۸۸ است و نه‌تنها دستی در موسیقی دارد بلکه به لطف چهره زیبا و اندام خوش‌تراشش یکی از مدل‌های شناخته شده ژاپن به‌حساب می‌آید و در برنامه‌های رادیویی و تلویزیونی مختلفی حضور پیدا کرده است.

یوئی در سال ۲۰۰۸ جایزه چهل و پنجمین جشنواره پیکان طلایی (Golden Arrow Awards) فیلم ژاپن را از آن خود کرد و حدود ۱۰ سال پیش به‌اندازه‌ای فعالیت کاری داشت که در سال ۲۰۰۷ از شدت نگرانی‌های شغل و حرفه‌اش دچار استرس شدید شد.

همان‌گونه که گفتیم این بازیگر معروف و محبوب ژاپنی در کنار هنرپیشگی، صدای گیرا و جذابی دارد و تاکنون یک آلبوم موسیقی را از او شاید بوده‌‌ایم. یوئی اراگاکی برای یکی از فیلم‌های معروف ژاپنی نیز ترانه‌ای خوانده است. یوئی در سال‌های ۲۰۱۰ تا ۲۰۱۲ در یکی از برنامه‌های معروف رادیوی ژاپن حضور داشت و به‌رغم اینکه مدتی است خبرهای زیادی از این هنرمند زیباروی ژاپنی نداریم باز هم با توجه به پشتکاری که از یوئی میشناسیم، انتظار می‌رود در آینده خبرهای بیشتری را از یوئی اراگاکی بشنویم.

آیا اوئتو

آیا (Aya Ueto) در تاریخ چهاردهم سپتامبر سال ۱۹۸۵ زاده شد و یکی از هنرپیشه‌های برجسته ژاپنی است. او در کنار هنرپیشگی در خوانندگی و مدلینگ هم دستی دارد و گاهی اوقات برنامه‌های رادیویی اجرا می‌کند. آریا مد‌ت‌ها پیش در هفتمین مسابقه دختر شایسته ژاپن که در میان این سرزمین، این مسابقه با نام بی‌شو‌جو (Bishōjo) شناخته می‌شود شرکت کرد و به رغم اینکه در آن زمان تنها ۱۳ سال بیشتر نداشت، زیبایی‌های خیره‌کننده او چشم داوران را گرفت و جایزه این مسابقه را از آن خود کرد.

مدتی بعد نیز اولین حضور آیا اوئتو را در فیلم ساتسوجینشا: قاتل پارایزو (Satsujinsha: Killer of Paraiso)، محصول سال ۱۹۹۹، شاهد بودیم. آیا در این فیلم درخشش چشمگیری داشت و پس از آن نقش یک دختر دبیرستانی را که از اختلال هویت جنسی رنج میبرد را در سریالی بازی کرد و به یکی از محبوب‌ترین ستاره‌های جوان ژاپنی تبدیل شد.

آیا اوئتو از سال ۲۰۰۴ به مدت ۵ سال متوالی جایزه ملکه زیبایی ژاپن را از آن خود کرد و به‌دلیل چهره زیبایی که دارد در کنار حضور موفق در دنیای هنر، پول خوبی از تبلیغات هم در می‌آورد و پوسترهای تبلیغاتی کالاهای مختلف با حضور آیا اوئتو در تمامی شهرهای بزرگ ژاپن به چشم می‌خورد.

یوریکو یوشی‌ تاکه

یوریکو (Yuriko Yoshitaka) متولد ۲۲ جولای سال ۱۹۸۸ است و یکی از جوان‌ترین و محبوب‌ترین هنرپیشه‌های ژاپنی به‌حساب می‌آید. یوریکو اولین بار در سال ۲۰۰۶ در پرده نقره‌ای حضور پیدا کرد و نقش اول فیلم «مارها و گوشواره‌ها» (Snakes and Earrings) را برعهده گرفت و بازی بسیار زیبایی را از خود در این فیلم به نمایش گذاشت تا درهای پیشرفت و موفقیت به روی او باز شود.

مدتی از اکران این فیلم نگذشته بود که توجه رسانه‌ها و محافل هنری به یوریکو یو‌شی‌تاکه جلب شد و در نظرسنجی که توسط یکی از رسانه‌های ژاپنی انجام شده بود، یوریکو به‌عنوان پنجمین هنرپیشه جوان و آینده‌دار ژاپن در سال ۲۰۰۹ شناخته شد. یوریکو سال بعد نیز در این نظرسنجی رتبه بهتری را از آن خود کرد و شاهد حضور او در فیلم‌های بیشتری بودیم.

اریکا تودا

اریکا (Erika Toda) در هفدهم آگوست سال ۱۹۸۸ بدنیا آمد و اگر اهل سریال‌های ژاپنی باشید به احتمال زیاد یک یا چند سریال از اریکا تودا دیده‌اید. این هنرپیشه موفق ژاپنی سریال‌های «بازی دروغگو» و «کد آبی» را در کارنامه‌اش دارد و به‌رغم اینکه در سریال‌های زیادی نقش اول را بر عده داشته، مجموعه‌های تلویزیونی برجسته‌ای را نیز از اریکا سراغ داریم که به‌عنوان هنرپیشه مکمل زن در آنها حضور پیدا کرده و در بین آنها می‌توان به سریال‌های «رئیس» (Boss) و «انجمن دختران» (Gal Circle) اشاره کرد.

اریکا تودا را بیشتر در تلویزیون ژاپن شاهد هستیم اما در سینما نیز هر از گاهی ظاهر می‌شود و فیلم‌ موفقی مانند «یادداشت مرگ» را می‌توان به عنوان اثر سینمایی اریکا تودا نام برد.

ماکی هوریکیتا

ماکی هوریکیتا (Maki Horikita) در ششم اکتبر سال ۱۹۸۸ بدنیا آمد و اولین بار در سال ۲۰۰۳ شاهد حضور این هنرپیشه ژاپنی در سریال‌های تلویزیونی این کشور بودیم. ماکی در کنار نقش‌آفرینی در سریال‌ها، علاقه زیادی به بازی در فیلم‌های سینمایی دارد و به لطف چهره‌زیبایش، تصویر او در آگهی‌های بازرگانی ژاپنی نیز دیده می‌شود.

هوریکیتا صدای گیرا و جذابی هم دارد و به همین دلیل در سال ۲۰۰۹ در یک فیلم انیمیشن نیز صداپیشگی کرد. او در این کارتون به جای یک مگس جوان صداپیشگی کرد که می‌خواست به فضا پرواز کند.

اریکا ساواجیری

اریکا (Erika Sawajiri) زاده هشتم آوریل سال ۱۹۸۶ است و در کنار بازیگری در سینما و تلویزیون، علاقه زیادی به مدلینگ و خوانندگی دارد. اریکا پس از بازی در سریال «یک لیتر اشک» به آوازه و شهرت زیادی رسید و پس از موفقیت در دنیای سینما و تلویزیون ژاپن به موسیقی روی آورد و با نام هنری کارو آمانه (Kauru Amane) به آوازخوانی پرداخت و بعضی از ترانه‌های تراز اول اریکا ساواجیری چیزی بیشتر از ۷۵۰ هزاربار دانلود داشته‌اند.

کیوکو فوکادا

کیوکو ( Kyoko Fukada)، در تاریخ دوم نوامبر سال ۱۹۸۲ بدنیا آمد و همانند بسیاری دیگر از پریچهره‌های ژاپنی در کنار هنرپیشگی دستی در خوانندگی هم دارد و بازی چشمگیر او در فیلم دختران کامیکازه (Kamikaze Girls) جایزه بهترین هنرپیشه را در جشنواره فیلم یوکوهاما برای کیوکو فوکادا به‌ ارمغان آورد.

کیوکو اولین بار در سال ۱۹۸۷ در یک سریال تلویزیونی ژاپنی حضور پیدا کرد و اگر اهل فیلم‌های ترسناک باشید به احتمال زیاد فیلم حلقه ۲ را با حضور کیوکو فوکادا دیده‌اید. این فیلم در سال ۲۰۰۰ به نمایش درآمد و بازی کیوکو فوکادا بازتاب مثبتی در جوامع هنری ژاپن داشت.

کیوکو در کنار سینما به خوانندگی هم علاقه دارد و اولین آلبوم و تک‌آهنگ او در سال ۱۹۹۹ منتشر شد.

نازومی ساساکی

نازومی (Nozomi Sasaki)، متولد هشتم فوریه سال ۱۹۸۸ است و در دنیای سینما و تلویزیون ژاپن او را با نام نازومی می‌شناسیم و هواداران کمتر او را با نام فامیلی‌اش خطاب می‌کنند. نازومی بیشتر از اینکه در سینما و تلویزیون ژاپن معروف باشد، در صحنه‌های مدلینگ این کشور محبوبیت دارد و پس از اینکه چیزی نزدیک به ۷ سال حضور درخشان در مدلینگ داشت به دنیای موسیقی روی آورد و در سال ۲۰۱۰ به همراه یکی از رپرهای معروف ژاپنی، تک‌آهنگی را منتشر کرد. یکی دو سال بعد هم در سال ۲۰۱۲ شاهد انتشار آلبوم کاملی از ترانه‌های نازومی ساساکی بودیم.

کیکو کیتاگاوا

در میان هنرپیشه‌های زیباروی ژاپنی که به آنها اشاره کردیم، کیکو کیتاگاوا برای ما ایرانی‌ها چهره شناخته‌شده‌تری است و اگر به مجموعه فیلم‌های «سریع و خشن» علاقه داشته باشید و فیلم «سریع و خشن: توکیو دریفت» را دیده باشید، هنرنمایی کیکو کیتاگاوا (Keiko Kitagawa) را در این فیلم دیده‌اید و ین بازیگر ۳۲ ساله ژاپنی را به‌خوبی می‌شناسید.

کیکو زاده بیست و دوم آگوست سال ۱۹۸۶ است و در کنار بازیگری، در گذشته در دنیای مدلینگ نیز برای خودش اسم و رسمی داشت و از سال‌ ۲۰۰۳ تا ۲۰۰۶ مدل‌اختصاصی مجله «ژاپنی‌های هفده‌ساله» بود. کیکو کیتاگاوا از آن دسته دخترانی است که علاقه‌ای به بیرون رفتن از منزل دارد و ترجیح می‌دهد اوقات فراغت‌اش را در منزل بنشینید و فیلم ببیند و به موسیقی گوش فرا دهد یا اینکه کتاب بخواند.

یوکی ناکاما

یوکی (Yukie Nakame) متولد سی اکتبر سال ۱۹۷۹ است و در شهر اوراسوئه در استان اوکیناوای ژاپن در خانواده‌ای ماهیگیر به‌دنیا آمده است. یوکی ناکاما فعالیت هنری‌اش را با خوانندگی شروع کرد و بازی او در فیلم «حلقه: همزاد» (Ring 0: Birthday) در سال ۲۰۰۰، یوکی را به دنیای سینما و تلویزیون ژاپن معرفی کرد.

یوکی که استعداد خودش را در فیلم‌های ترسناک به نمایش گذاشته بود در سال ۲۰۰۰ فیلم دیگری نیز بازی کرد و این بار با حضور در یک سریال درام، ثابت کرد که برای سریال‌ها و فیلم‌های عاشقانه نیز بازیگر توانمندی است. یوکی ناکاما سریال‌ها و فیلم‌های درخشانی را در کارنامه‌اش دارد و به رغمی اینکه به ۴۰ سالگی نزدیک می‌شود اما هنوز هم زیبایی‌اش را حفظ کرده و خبری از گرد پیری در چهره یوکی مشاهده نمی‌کنیم.

موضوع: با محبوب‌ ترین هنرپیشه‌های زن ژاپنی آشنا شوید

مطالب مرتبط:
آنتونی هاپکینز خیلی تصادفی هنرپیشه شد
بیوگرافی کامرون دیاز ؛هنرپیشه ای که با ماسک مشهور شد
مونیکا بلوچى ،زیباروى ایتالیایى و هنرپیشه بین المللی
بیوگرافی رابرت دنیرو ، هنرپیشه برجسته آمریکایی

جوانا لاملی بازیگر مطرح انگلیسی در ایران

جوانا لاملی یکی از هنرپیشه‌های کهنه‌کار انگلیسی است که فیلم‌ها و مجموعه‌های تلویزیونی مختلفی را از او دیده‌ایم و به‌رغم اینکه ۷۲ سال سن دارد اما هنوز هم زیبا و پرتلاش است و همچنان حضور فعالی در دنیای سینما و تلویزیون دارد. اگر اهل فیلم‌های جیمز باند باشید و نسخه‌های اول این مجموعه فیلم‌ها را دیده باشید به احتمال زیاد جوانا لاملی که در فیلم «در خدمت سرویس مخفی ملکه» از مجموعه فیلم‌های جیمز باند حضور داشت را می‌شناسید، اگر هم سن و سال شما به این فیلم‌ها قد نمی‌دهد باز هم مطمئن هستیم جوانا را در فیلم معروف «گرگ وال‌استریت» که همین چند سال پیش اکران شد دیده‌اید.

اگر اخبار سینما و تلویزیون را دنبال کرده باشید حتماً در جریان هستید که جوانا لاملی به‌دنبال ساخت مستند «جاده‌ ابریشم جوانا» به ایران آمده بود. همان‌گونه که از نام این مستند پیدا است، جوانا از کشورهای مهمی که در مسیر جاده ابریشم قرار داشتند دیدن می‌کند و خاطرات و ماجراجویی‌های خود را در این کشورها با مخاطبین به اشتراک می‌گذارد.

جوانا لاملی چهره‌ بسیار شناخته شده‌ای در انگلستان است و در کنار حضور موفق در سینما و تلویزیون، به عنوان یکی از فعال‌های اجتماعی این کشور نیز شناخته می‌شود. لاملی شخصیتی شوخ و بذله‌گو دارد و زنی کنجکاو و خوش‌مشرب است. لاملی که مانند قالی کرمان است و هر چه بیشتر پا به سن می‌گذارد، جذاب‌تر می‌شود به قول قدیمی‌ها چادر چاقچور می‌کند و عازم ایران می‌شود تا او با روسری و مانتو داستان جذابی از مستند جاده ابریشم جوانا را روایت کند. جالب است بدانید جوانا لاملی از اینکه مجبور شده بود روسری بر سر کند، مشکلی نداشت و مدعی بود همانند یک بیوه خوش‌تیپ در زمین‌های گلف فلوریدا شده است.

این بازیگر مطرح انگلیسی برای ساخت مستند «جاده‌ ابریشم جوانا» فراز و فرودهای مختلفی را در ایران تجربه کرد و به گفته خودش، تحمل گرمای ۴۰ درجه در مناطق کویری ایران و برنامه فشرده کاری که باید به آن پایبند می‌بود یکی از مشکلات اصلی ساخت این مستند را پیش‌ روی جوانا لاملی گذاشت. ناگفته نماند که جوانا هنرپیشه و مجری کهنه‌کاری است و تعامل خوبی با عوامل سازنده این سریال داشت.

جوانا برای واقع‌گرایانه‌ تر شدن این مجموعه پا به پای فیلمبردار حرکت می‌کرد و عوامل این سریال مدعی هستند لحظه‌ای که لاملی به کاخ گلستان در تهران رسید با اشتیاق به سمت کاخ پیش رفت و به فیلمبردار دائماً می‌گفت دنبالم بیا، تا فاصله‌ای میان فیلمبردار و جولیا نیافتد. گاهی اوقات نیز به‌نظر می‌رسید که جولیا با خودش صحبت می‌کند و محو تماشای جذابیت‌های ایران شده است.

جوانا لاملی در سفری که برای ساخت این مستند به ایران داشت نه‌تنها در معرض فرهنگ باستانی، آثار هنری و صنایع‌دستی ایران قرار گرفت، بلکه با مهمان‌دوستی ایرانی‌ها نیز آشنا شد و با چهره‌های سرشناسی مانند بهرام رادان ملاقات کرد و به پای صحبت بانویی نشست که ۵۵ سال از عمر خودش را مشغول قالی‌بافی بود. لاملی در مصاحبه‌هایی که بعد از این سفر انجام داد مدعی بود از هم‌صحبتی با ایرانی‌ها لذت زیادی برده و چیزهای مفیدی یاد گرفته است.

مستند «جاده ابریشم جونا» در کنار مجری‌گری بی‌عیب و نقص جوانا لاملی، به لحاظ فنی نیز از بهترین فناوری‌های روز دنیا کمک گرفته بود و بیشتر صحنه‌های این مستند بوسیله پهپاد ضبط شد تا تماشاچیان از زاویه دیگری نقاط دیدنی ایران را تماشا کنند. به همین دلیل نیز شاهد درخشش شگفتی‌های معماری قسمت‌های کهن ایران زمین مانند اصفهان، یزد و تخت‌جمشید در این مستند هستیم.

لاملی نیز همانند دیگر هنرپیشه‌ها حضور فعالی در اینستاگرام دارد و به لطف این شبکه‌ اجتماعی، هواداران مستند «جاده ابریشم جوانا» در ایران توانستند با این هنرپیشه مطرح انگلیسی ارتباط برقرار کنند و جوانا نیز دست رد به سینه آنها نزد و با بعضی از هواداران ایرانی‌اش ملاقات حضوری ترتیب داد.

موضوع: جوانا لاملی بازیگر مطرح انگلیسی در ایران

مطالب مرتبط:
بازیگران خارجی در فیلم های ایرانی
سیاستمداران خارجی عاشق شعر پارسی
نورگل یشیل‌ چای ، بازیگر ترک در ایران
بیوگرافی نورگل یشیل چای بازیگر ترک در فیلم جن زیبا

روز جهانی کاریکاتور و معرفی چند کاریکاتوریست ایرانی

نمونه‌های اولیه کاریکاتور در سنگ‌نگاره‌های مردم باستان کشف شد و نمونه امروزی آن در قرن هفدهم میلادی توسط کاراچیِ ایتالیایی شکل گرفت. پای این هنر در هفتم آوریل ۱۹۰۶ با ورود بزرگانی، چون بهزاد و عظیم‌زاده به ایران باز شد، به همین دلیل این روز با پیشنهاد رحیم بقال اصغری، نماینده وقت فدراسیون جهانی کاریکاتور در ایران به عنوان روز جهانی کاریکاتور نام گذاری شد.

در ادامه نگاهی داریم به ویژگی‌های آثار چند کارتونیست و کاریکاتوریست ایرانی از جمله مرحوم اردشیر محصص پایه‌گذار کاریکاتور نوین در ایران، کامبیز درم‌بخش دارنده نشان شوالیه ادبی و هنری فرانسه، بزرگمهر حسین‌پور صاحب سبک در کمیک استریپ، مجید خسرو انجم صاحب سبک در کلاژکاریکاتور و حسین صافی کاریکاتوریست و انیماتور موفق.

اردشیر محصص

احمد شاملو، شاعر بزرگ معاصر قلم اردشیر محصص را از حیث تاثیرگذاری همچون قلم عبید زاکانی، یک چاقوی جراحی می‌داند. عده‌ای هم او را بنیان‌گذار کاریکاتور نوین در ایران می‌دانند. محصص با استفاده از خطوط لرزان، صاف و گاهی هندسی، گوشه‌هایی از جامعه را به تصویر کشیده است که شاید از دید عموم دور مانده باشند. همه شخصیت‌های آثار او در حال تکاپو و حرکت اند و می‌خواهند به جایی برسند، گویی به جایی که هنرمند آرزویش را دارد و آرمانی است.

کامبیز درم‌ بخش

این هنرمند یکی از پیشگامان کاریکاتور در ایران است. در آخرین روز‌های سال ۹۷ به پاس شش دهه خلاقیت تصویری از کامبیز درم‌بخش تجلیل شد. این کاریکاتوریست سبک ویژه خود را دارد به طوری که اگر یکی از آثار او امضا نداشته باشد، مخاطب با توجه به سبک اثر خواهد فهمید که از آنِ اوست. درم‌بخش نوآوری‌های فراوانی در زمینه کاریکاتور داشته است از جمله تلفیق مینیاتور با کاریکاتور، وارد کردن سیاست به کاریکاتور، تلفیق اینستالیشن (هنر چیدمان) و کاریکاتور.

بزرگمهر حسین پور

کمیک استریپ‌های تاثیرگذار «من گوساله‌ام» که هر هفته در ماهنامه چلچراغ منتشر می‌شد و طرفداران ویژه خود را داشت، بعد‌ها در کتابی به همین نام منتشر شد. بزرگمهر حسین‌پور بعد‌ها به واسطه مجموعه کاریکاتور‌های «حرم‌سرای ناصرالدین شاه» بیشتر در میان مردم شناخته شد. این طرح‌ها با استقبال فوق العاده مخاطبان مواجه شد تا جایی که یک شرکت تولیدی، طرح‌های این مجموعه کاریکاتور را روی تی‌شرت‌هایش چاپ کرد.   بزرگمهر حسین‌پور این مجموعه را بر اساس عکس‌های باقی‌مانده از دوران قاجار طراحی کرده است.

مجید خسروانجم

این هنرمند چهل و یک ساله از هفده سالگی وارد دنیای جذاب کاریکاتور شده و این روز‌ها با طرح‌های خلاقانه‌اش موسوم به «کلاژ کاریکاتور» به شهرت رسیده است. او در این باره گفته است: «اوایل از تخته شاسی و انگشتم عکس می‌گرفتم. یکی از دوستان خرده گرفت که چرا انگشتت در همه عکس‌هایت افتاده است. بعد از این حرف دلم خواست از انگشتانم و حتی یک جسم خارجی دیگر در کارهایم استفاده کنم. چون به نظرم جذاب می‌آمد».

حسین صافی

شاین کاریکاتوریست ۴۳ ساله زاده مشهد و دانش‌آموخته کارشناسی ارشد پویانمایی است. او در پنجمین دو سالانه کاریکاتور تهران در بخش چهره نفر اول شد و مدتی نیز کاریکاتور‌های پشت جلد مجله گل آقا را طراحی می‌کرد. تمرکز صافی بر کاریکاتور چهره است و از جمله کاریکاتوریست‌هایی است که وارد دنیای طراحی پویانمایی هم شده. حسین صافی کتاب «علی کوچولو در تیم دنیا» اثر جواد علیزاده را دلیل علاقه‌مند شدنش به کاریکاتور چهره و کتاب‌های طنز و کاریکاتور بعدی او مانند شوت‌نامه و جام جهانی ۸۶ را باعث ادامه این مسیر دانسته است.

موضوع: روز جهانی کاریکاتور و معرفی چند کاریکاتوریست ایرانی

مطالب مرتبط:
پرفالوورترین چهره‌های ایرانی در اینستاگرام چه کسانی هستند؟
صدف خادم ؛ دختر ایرانی در رینگ بوکس فرانسه
چهره هایی که مهاجرت کردند، ولی دوباره به ایران برگشتند
بیوگرافی سحر زکریا ، بازیگر مشهور ایرانی

امیلیا کلارک دو بار تا آستانه مرگ پیش رفته

وقتی هنرپیشه‌ها را در قالب نقش‌های شخصیت‌های قوی و تاثیرگذار دنیا‌های تخیلی مرتب می‌بینیم، خیلی وقت‌ها، هاله‌ای از فناناپذیری و سرسختی در پیرامون آن‌ها احساس می‌کنیم و باورمان نمی‌شود که آن‌ها هم انسان‌های معمولی هستند و ممکن است علیرغم طراوات و شادابی نقش‌هایشان در برهه‌هایی از زندگی با بیماری دست و پنجه نرم کرده باشند.

به تازگی امیلیا کلارک که او را در نقش دنریس تارگرین یا کالیسی سریال گیم آو ترونز دیده بودیم و منتظریم تا در فصل پایانی سریال، باز هم ملاقات کنیم، خبر از ابتلای خود به یک بیماری بسیار خطرناک داده است.

نقش امیلیا کلارک فوق‌العاده دشوار بود. بعد از تمام شدن فصل اول سریال، او در حال آماده‌سازی خود برای بازی در ادامه سریال بود و با یک مربی تمرین می‌کرد. اما در صبح روز ۱۱ فوریه سال ۲۰۱۱، او دچار سردرد بسیار شدیدی شد. علیرغم درد او مشغول انجام حرکات ورزشی شد و سعی کرد سردرد را نادیده بگیرد. اما سردرد او کیفیتی فشارنده یا شبیه به درد تیز خنجر داشت، امان از او بریده بود.

چند دقیقه بعد او دچار تهوع شد و حس کرد که در حال از دست دادن حافظه‌اش است، طوری که خودش را وادار کرد تا با به خاطر آوردن دیالوگ‌هایی از سریال، صحت حافظه خود را بیازماید.

اندکی بعد امیلیا کلارک را که ناهشیار شده بود، به بیمارستان بردند. از او MRI به عمل آمد و تشخیص مشخص بود: خونریزی زیر سخت شامه یا ساب آراکنوئید که به اختصار SAH نامیده می‌شود. معلوم شد که SAH او به خاطر پاره شدن یکی از شریان‌های مغزی‌اش ایجاد شده. دیواره این شریان ضعیف شده بود و شریان به تدریج متسع شده بود، چیزی که اصطلاحا به آن آنوریسم می‌گویند.

در بیمارستانی در لندن، امیلیا به سرعت جراحی شد. جراحی سه ساعت طول کشید و معلوم نبود که این هنرپیشه آینده‌دار که آن زمان ۲۴ سال بیشتر نبود، زنده خواهد ماند یا نه. جراحی او به شیوه endovascular coiling انجام شد. در این نوع جراحی آنوریسم مغزی، جمجمه باز نمی‌شود، بلکه جراحی با فرستادن یک لوله از طریق شریان رانی انجام می‌شود.

امیلیا چند روزی را در I.C.U گذارند. در این زمان حافظه او مختل شده بود و او حتی نامش را به صورت کامل به خاطر نمی‌آورد. (نام کامل امیلیا Emilia Isobel Euphemia Rose Clarke است.)

او در این زمان از مشکل آفازی رنج می‌برد. اما خوشبختانه بعد از یک هفته این مشکل برطرف شد.

سرانجام او از بیمارستان مرخص شد، اما گاه دچار درد‌های شدیدی می‌شد و نیاز به تزریق مورفین پیدا می‌کرد.

به خاطر اینکه دوست نداشت قضیه رسانه‌ای شود و سر و صدا به پا شود و تمرکزش به هم بریزد، این داستان هیچگاه افشا نشد.

در سال ۲۰۱۳ بعد از اتمام فصل سوم سریال گیم آو ترونز، نتایج اسکن‌های مغزی نشان دادند که آنوریسمی در سمت دیگر مغز هم دارد که اندازه‌اش در حال بزرگ شدن است. این مطلب به این معنی بود که هر آن امکان داشت که شریان مغزی سمت دیگر مغز او هم پاره شود. این بار او در بیمارستانی در منهتن مورد عمل جراحی قرار گرفت.

عمل جراحی اولیه ناموفق بود و پزشکان مجبور شدند که عمل دومی را این بار با باز کردن جمجمه امیلیا کلارک انجام بدهند. حتی لازم شد که بخش‌هایی از جمجمه کلارک با تیتانیوم ترمیم شود. جای زخم جراحی یا اصطلاحا اِسکار عمل را این روز‌ها اصلا در سر کلارک نمی‌توانید تشخیص بدهید، اما نگرانی امیلیا این بود که آیا می‌تواند تمرکزش را برای ادامه سریال حفظ کند یا نه.

او به صورت متناوب دچار اضطراب و حملات پانیک می‌شد. اما چند هفته بعد او در مراسم کامیک کان، شرکت کرد. در حالی که طرفداران سرسخت او اصلا نمی‌دانستند او دو بار تقریبا تا آستانه مرگ پیش رفته است.

بعد از جان به در بردن از این دو عمل جراحی سخت، امیلیا تصمیم گرفت که در یک برنامه خیریه شرکت کند. این برنامه SameYou نام دارد و هدف از آن فراهم آوردن امکانات درمانی برای افرادی است که دچار سکته یا آسیب‌های مغزی شده‌اند.

موضوع: امیلیا کلارک دو بار تا آستانه مرگ پیش رفته

مطالب مرتبط:
خانه های مجلل هنرمندان معروف
نگاهی به جواهرات خیره کننده سلبریتی ها در اسکار 2019
نگاهی به مراسم عروسی جان اسنو و ایگریت
باورتان می‌شود این ستاره‌ها هم سن هستند ؟

رازهای جالب جرمی کلارکسون مجری برنامه تخت گاز

جرمی کلارکسون، مجری برنامه تخت‌گاز را سال‌ها است که می‌شناسیم و خاطرات خوبی با این برنامه داریم. برنامه تخت‌گاز اولین بار در سال ۱۹۷۷ از شبکه بی. بی. سی پخش شد و بعد از مقداری تغییرات دوباره در سال ۲۰۰۲ پخش آن آغاز شد و گفته می‌شود چیزی نزدیک به ۳۵۰ میلیون نفر بیننده در جهان دارد. تخت‌گاز در سال ۲۰۱۳ نیز توانست رکورد کتاب گینس را به‌عنوان پربیننده‌ترین برنامه تلویزیونی جهان از آن خود کند.

این آمار و ارقام جرمی کلارکسون را به یکی از معروف‌ ترین مجری‌های تلویزیونی تبدیل کرده و این مجری ۵۸ ساله به‌ رغم اینکه چند سال پیش با شبکه بی. بی. سی دچار مشکل شد و دیگر برنامه‌ای با عنوان تخت‌ گاز وجود ندارد، اما باز هم جرمی کلارکسون که عشق خودرو از دلش بیرون نمیرود در برنامه‌ای با نام «گرند تور» (The Grand Tour)، همچنان به بررسی خودرو‌های مختلف ادامه می‌دهد.

جرمی کلارکسون در چیزی بیشتر از ۱۵۰ قسمت از برنامه تخت‌گاز مجری‌گری کرده و به همین دلیل نیز اطلاعات زیادی از این مجری کهنه‌کار و عاشق خودرو می‌دانیم. اما اطلاعاتی هم از جرمی کلارکسون وجود دارد که تاکنون چیزی از آن‌ها نمی‌دانستیم و در ادامه می‌خواهیم این اطلاعات را با شما در میان بگذاریم.

به این ترتیب پیشنهاد می‌کنیم اگر شما هم از طرفداران جرمی کلارکسون هستید و میخواهید اطلاعات بیشتری از این مجری برجسته بدانید، تا انتهای متن با ما همراه باشید.

جرمی کلارکسون راننده بسیار بدی بود

کلارکسون در سال ۱۹۷۷ پشت اتومبیل بنتلی تایپ آر، پدربزرگش نشست و امتحان رانندگی داد. خوشبختانه جرمی توانست از پس آزمون برآید، اما همانگونه که بهتر از ما می‌دانید داشتن گواهینامه رانندگی باعث اعتماد به‌نفس یک راننده نمی‌شود و این تجربه است که در رانندگی حرف اول را می‌زند.

به همین دلیل به قول قدیمی‌ها هنوز مهر گواهینامه کلارکسون خشک نشده بود و ۳۶ ساعت بیشتر از دریافت گواهینامه‌اش نگذشته بود که سوار بر یک خودروی آئودی شد و در جاده کنترلش را از دست داد و با یک گوسفند تصادف کرد. حیوان زبان‌بسته در دم جان داد و ماشین کلارکسون نیز صدمه‌های زیادی دید. خوشبختانه زمان زیادی از آن حادثه گذشته و همانگونه که شما هم مانند ما حتماً در برنامه تخت‌گاز دیده‌اید جرمی کلارکسون رانندگی خوبی دارد، اما یادگرفتن رانندگی او به بهای از بین رفتن یک گوسفند زبان‌بسته منجر شد.

جرمی در نوازندگی هم دستی دارد

در اینکه جرمی علاقه زیادی به خودرو دارد هیچ شکی نداریم، اما این مجری کهنه‌کار و پرتلاش در کنار خودرو بدون شک تفریحات دیگری نیز دارد و مطمئن هستیم که تمام اوقات فراغت خود را به اتوموبیل‌سواری اختصاص نمی‌دهد.

در همین زمینه مدتی پیش جرمی گفته بود که علاقه‌ای به موسیقی نیز دارد و هر وقت که فرصت دست دهد مشغول نوازندگی می‌شود. در حال حاضر اطلاعات زیادی از نوازندگی جرمی کلارکسون نداریم، از طرف دیگر با توجه به شناختی که از جرمی داریم به‌خوبی می‌دانیم که او علاقه زیادی به شوخی کردن دارد و در مورد هرچیزی که بتواند اغراق می‌کند. با این حساب شاید نوازنده خوبی نباشد و شاید در مورد نوازندگی‌اش اغراق کرده باشد، اما دست‌کم این را می‌دانیم که دستی در نوازندگی هم دارد.

سرنوشت جرمی را به مجری‌گری برنامه تخت‌گاز هدایت کرد

در اینکه جرمی کلارکسون مجری توانمندی است هیچ شکی نداریم، اما این را هم به‌خوبی می‌دانیم که جرمی کلارکسون در جوانی خرس‌های عروسکی که مادرش درست می‌کرد را به فروش می‌رساند، مدتی بعد نیز سر از یک روزنامه نه‌چندان معتبر درآورد و به خبرنگاری مشغول شد و بررسی خودرو‌ها را با اتوموبیل‌های معمولی و کوچکی از برند‌های پژو و فیات شروع کرد. به این ترتیب مطمئن هستیم حتی خوابش را هم نمی‌دید که روزی بتواند بهترین خودرو‌های دنیا را سوار شود و آن‌ها را بررسی کند.

از طرف دیگر تاریخچه پخش برنامه تخت‌گاز نیز به دهه ۷۰ میلادی باز می‌گردد و این برنامه در تا سال ۲۰۰۱ ادامه پیدا کردو پخش آن متوقف شد، سپس حدود یک سال بعد شاهد اجرای دوباره این برنامه در سال ۲۰۰۲ بودیم. به این ترتیب می‌توان گفت برنامه تخت‌گاز و جرمی کلارکسون فراز و فرود‌های زیادی را تجربه کردند. از قرار معلوم یکی از مدیران ارشد برنامه تخت‌گاز با نام اندی ویلیام، با جرمی همکلاسی بود و همین آشنایی باعث شد تا سرنوشت برنامه تخت‌گاز را پیش‌روی او قرار دهد و به یکی از پربیننده‌ترین مجری‌های دنیا تبدیل شود.

وزارت دفاع روسیه به جرمی کلارکسون پیشنهاد کار داد

همانگونه که برای شما توضیح دادیم برنامه تخت‌گاز یکی از پربیننده‌ترین برنامه‌های تلویزیونی در تمام دنیا است و همین محبوبیت باعث شد تا جرمی کلارکسون به چهره‌ای جهانی تبدیل شود. اینگونه که پیدا است زمانی که جرمی از برنامه تخت‌گاز اخراج شد، یکی از شبکه‌های تلویزیونی روسیه که زیر نظر وزارت دفاع این کشور کار می‌کند به جرمی پیشنهاد کار داد تا برنامه‌ای شبیه به تخت‌گاز را در مسکو تهیه کند.

کسی نمی‌داند میان وزارت دفاع روسیه و جرمی کلارکسون چه گذشت و چرا وی پیشنهاد ساخت برنامه برای وزارت دفاع روسیه را رد کرد، اما اگر این اتفاق می‌افتاد بدون شک شاهد برنامه‌های جذابی بودیم که در آن جرمی کلارکسون ماشین‌های جنگی روس‌ها را به‌نمایش می‌گذاشت و بررسی می‌کرد.

کلارکسون نویسنده توانایی است

در بالا برای شما توضیح دادیم که جرمی کلارکسون از روزنامه‌ نگاری به تلویزیون آمد و چهره‌ای بین‌المللی شد. یکی از ویژگی‌های بارز هر روزنامه‌نگاری قلم توانمند اوست و خوشبختانه جرمی کلارکسون نیز استعداد ذاتی در نویسندگی دارد.

حتی اگر مقاله‌های جرمی را نخوانده باشید باز هم بدون شک برنامه‌های تلویزیونی او را دید‌ه‌اید و به خوبی می‌دانید که چه سخنور تمام‌عیاری است. شوخ‌ طبعی‌های کلارکسون به یکی از نقاط مثبت او در اجرای برنامه تخت‌ گاز تبدیل شد و همین حس و حال را در نویسندگی نیز از جرمی کلارکسون شاهد هستیم. به این ترتیب می‌توان گفت حتی اگر روزی فرا برسد که جرمی کلارکسون در دنیای تلویزیون بخت و اقبالی نداشته باشد باز هم با قلم توانایی که دارد می‌تواند مخاطبین زیادی را جذب مقاله‌های خودش کند.

جرمی کلارکسون عاشق برند ولوو است

برند ولوو از آن دسته برند‌های خودروسازی است که خودرو‌های بسیار امن و مطمئنی می‌سازند و بسیاری از آزمایش‌های امنیت خودرو، اتومبیل‌های ولوو را به‌عنوان امن‌ترین خودرو‌های دنیا مشخص کرده‌اند. به لحاظ طراحی و زیباشناختی نیز خودرو‌های ولوو حرف‌های زیادی برای گفتن دارند و این خودرو‌ها تجربه لذت‌بخشی از رانندگی را در اختیار راننده‌ها قرار می‌دهند.

اما در کنار تمام تعریف‌هایی که از ولوو کردیم، جالب است بدانید افراد زیادی هستند که علاقه‌ای به ولوو ندارند و از هر فرصتی برای کوبیدن خودرو‌های ولوو استفاده می‌کنند. در این بین جرمی کلارکسون از این افراد نیست و کاملاً مشخص است که عشق‌نهانی به ولوو دارد. جرمی کلارکسون علاقه خود به ولوو را از کسی پنهان نمی‌کند و برای نمونه می‌توان به تعریف و تمجید‌های کلارکسون از ولوو مدل ایکس. سی ۹۰ اشاره کرد.

طرفداران علاقه دارند جرمی کلارکسون نخست‌ وزیر شود

سلبریتی‌های زیادی را شاهد بوده‌ایم که پس از رسیدن به شهرت و محبوبیت در میان مردم، هوس حضور در دنیای سیاست به سرشان می‌زند. معروف‌ترین این سلبریتی‌ها را می‌توان آرنولد شوارتزنگر نام برد که در سال ۲۰۰۳ عزم هوس نشستن بر کرسی فرماندار کالیفرنیا به‌ سرش زد و در انتخاب شرکت کرد و دست‌برقضا پیروز هم شد.

جالب است بدانید بر اساس گزارشی که دِیلی مِیل (Daily Mail)، منتشر کرده است در سال ۲۰۰۸، هواداران جرمی کلارکسون از او درخواست کردند تا نخست‌وزیر شود. اصرار هواداران به اندازه‌ای بود که رسما درخواستی تدوین کردند و چیزی نزدیک به ۲۸ هزار نفر از شهروندان انگلیس پای این درخواست را امضا نمودند تا جرمی کلارکسون را در دنیای سیاست شاهد باشیم.

مسافرت سبک زندگی جرمی کلارکسون را تغییر داد

اگر از هواداران پر و پا قرص جرمی کلارکسون باشید به‌خوبی می‌دانید که این مجری و چهره‌سرشناس، عاشق فرانسه است و هر وقت که خبری از کلارکسون نمی‌شنویم مطمئن باشید مسافرتی به فرانسه داشته است.

برنامه تخت‌گاز شرایطی را برای کلارکسون مهیا کرد تا تقریباً به تمام نقاط دنیا سفر کند و زیباترین و بهترین شهر‌های جهان را از نزدیک ببیند. اما فرانسه در میان تمام کشور‌های دنیا بیشتر به دل کلارکسون نشسته است. علاقه کلارکسون به فرانسه ریشه‌ای دیرینه دارد و به مسافرت‌های او در دوران جوانی باز می‌گردد.

اینگونه که پیدا است زمانی که جرمی ۱۹ سال بیشتر نداشت در سفری به ایتالیا گذارش به فرانسه افتاد و ظاهراً ایام خوبی را در فرانسه تجربه کرد. همین امر باعث شد تا عاشق فرهنگ فرانسوی‌ها شود. جرمی کلارکسون اعتراف می‌کند که فرانسه را دوست دارد و مدعی است مسافرت به فرانسه باعث شد تا سبک زندگی‌اش را تغییر دهد، جرمی در این خصوص گفت به‌رغم اینکه فرانسه تاریخچه غنی از هنر و موسیقی دارد، اما این موارد باعث نشده تا به فرانسه علاقه‌مند شود و حضور میان مردم این کشور و گشت و گذار در بنا‌های تاریخی فرانسه، دلیل علاقه او به این کشور است.

جرمی کلارکسون مدیون پدر و مادرش است

پس از اینکه کلارکسون با شبکه بی. بی. سی برای پخش برنامه تخت‌گاز دچار مشکل شد، هوادارانش جمله جالبی را در خصوص او مطرح کردند و گفتند ممکن است کلارکسون را از برنامه تخت‌گاز جدا کنید، اما محال است بتوانید تخت‌گاز را از از او بگیرید. همین اتفاق هم افتاد و همانگونه که می‌دانید جرمی پس از پایان تخت‌گاز، برنامه جدیدی با همان سبک و سیاق تخت‌گاز را معرفی کرد.

جرمی کلارکسون روحیه پیگیربودن در کار‌ها را از پدر و مادرش فرا گرفته است چرا که زمانی که کودک بود، پدر و مادرش وضع مالی خوبی نداشتند، اما به‌رغم درآمد کم، فرزندشان را به مدرسه خصوصی فرستاند و برای تأمین هزینه‌های سنگین درس و مشق، والدین جرمی مجبور شدند خرس‌های عروسکی درست کنند. جرمی از استمرار پدر و مادرش برای رسیدن به موفقیت درس‌های زیادی گرفت و از این لحاظ می‌توان گفت زندگی‌اش را مدیون والدین فداکاری است که جدیت در کار به خرج دادند و نردبان موفقیت را پیش‌روی جرمی گذاشتند.

جرمی در جوانی به اندازه امروز گستاخ نبود

همانگونه که برای شما گفتیم جرمی کلارکسون کار خودش را با روزنامه‌ نگاری شروع کرد و مطالبی که در آن زمان نوشته است به‌هیچ وجه تندی کلام این روز‌های کلارکسون را ندارد. جالب اینجاست که کلارکسون در زندگی شخصی نیز وقتی که نوجوان و بی‌تجربه بود مورد کم‌اهمیتی و توهین دیگران قرار می‌گرفت و پاسخی برای دفاع از خودش نداشت و سعی می‌کرد در این شرایط به گوشه‌ای پنهاه ببرد.

جرمی کلارکسون در این زمینه مدتی پیش به مجله جی. کیو (GQ Magazin)، گفت در دوران نوجوانی راه‌هایی را فرا گرفته بود تا از دردسر دوری کند و گستاخی و زبان تند و تیزی که امروز دارد را در آن دوران اصلاً نداشت. وی در ادامه صحبت مدعی شد خاطرات خوشی از دوران نوجوانی ندارد و در آن زمان اصلاً از زندگی احساس شادی نمی‌کرد.

جرمی میانه‌ خوشی با سری جدید مجموعه تخت‌ گاز ندارد

با توجه به شناختی که از جرمی کلارکسون داریم به‌خوبی می‌دانیم که به قول قدیمی‌ها پوست کلفتی دارد و به این راحتی‌ها از چیزی ناراحت نمی‌شود. اما جرمی کلارکسونی که به این راحتی‌ها از چیزی دلخور نمی‌شود، پاشنه آشیل مهمی هم دارد و این نقطه ضعف چیزی نیست به‌غیر از برنامه تخت‌ گاز.

در این زمینه چرمی کلارکسون به رسانه‌ها گفته است که همیشه رؤیای برنامه تخت‌گاز را در سر داشته و شخصیت استیگ (Stig) را او در این برنامه خلاق کرده و همانند پدری که بزرگ‌شدن فرزندش را می‌بیند، به چشمان خودش بزرگ‌شدن تخت‌ گاز را مشاهده کرده است. به این ترتیب حسابی به جرمی کلارکسون حق می‌دهیم اگر دل خوشی از سری جدید برنامه تخت‌گاز نداشته باشد.

جرمی کلارکسون حسابی اهل خورد و خوراک است

به هر اندازه‌ای که جرمی عاشق خودرو‌های رنگ و وارنگ است به همان اندازه نیز به خوراکی‌های خوشمزه علاقه دارد و گاهی اوقات در برنامه تخت‌گاز نیز شاهد صحنه‌هایی بودیم که کلارکسون حسابی خودش را تحویل می‌گیرد و به قول قدیمی‌ها تا خرخره می‌خورد.

کلارکسون از هر موقعیتی برای پر کردن پاک بنزین یا شارژ نمودن باتری الکتریکی خودرو استفاده می‌کند تا در پمپ‌بنزین توقف کرده و هر چیزی که دم دستش می‌رسد را بخورد و دلی از عزا در آورد.

جالب است بدانید اگر جرمی کلارکسون گرسنه شود و غذایی برای خوردن پیدا نکند، روزگار عوامل حاضر در صحنه را سیاه می‌کند. جالب‌تر اینکه دعوای کلارکسون و تهیه‌کننده مجموعه تخت‌ گاز که به درگیری فیزیکی منجر شد، نیز از قرار معلوم به این دلیل بود که عوامل این مجموعه غذا تدارک ندیده بودند و کلارکسون سر همین قضیه با تهیه‌ کننده دعوا راه میاندازد و این درگیری باعث اخراج او می‌شود.

مجموعه تخت‌ گاز بدون کلارکسون لطفی ندارد

نزدیک به ۶ میلیون نفر، آخرین برنامه تخت‌گاز که جرمی کلارکسون در آن حضور داشت را را مشاهده کردند. چنین آماری برای یک برنامه تلویزیونی واقعاً چشمگیر به‌نظر می‌رسد و بعید می‌دانیم بی. بی. سی برنامه‌ای به این پرطرفداری داشته باشد.

از طرف دیگر پس از اخراج کلارکسون از تخت‌ گاز، سری جدید این مجموعه با مجری‌ گری مت له بلانک (Matt LeBlanc) کمدین معروف از سر گرفته شد، اما قسمت اول این برنامه تنها چیزی نزدیک به ۴.۴ میلیون نفر بازدید کننده داشت و کمترین آمار تماشاچی را در یک دهه گذشته از تاریخ پخش این سریال بدست آورد. انتظار می‌رود مجموع قسمت‌های فصل هفتم چیزی کمتر از ۲ میلیون بازدید کننده داشته باشد و به این ترتیب می‌توان گفت برنامه تخت‌گاز واقعاً بدون حضور جرمی کلارکسون لطفی ندارد.

برنامه گرند تور از ضعف‌ های تخت‌ گاز بهره گرفته است

با توجه به آمار و ارقامی که از تعداد تماشاچیان هفتمین فصل از برنامه تخت‌گاز بدون حضور کلارکسون مطرح کردیم کاملاً می‌توانید نتیجه بگیرید که تخت‌گاز بدون کلارکسون رو به فنا می‌رود و حتی مت له بلانک، کمدین حرفه‌ای که بازی چشمگیر او در نقش جویی در سریال فریندز را هرگز فراموش نمی‌کنیم نیز نمی‌تواند جای جرمی کلارکسون را در این برنامه پر کند.

از طرف دیگر جرمی کلارکسون برنامه گرند تور را در دست اجرا دارد و از ضعف‌های برنامه تخت‌گاز بهره گرفته است تا بتواند هرچه بیشتر مخاطبین برنامه جدیدش را افزایش دهد.

جرمی کلارکسون دشمن شماره یک خودرو‌های خودران است

اگر اخبار صنعت خودروسازی را دنبال کرده باشید حتماً به‌خوبی می‌دانید که با خودرو‌های خودران فاصله زیادی نداریم و سلاطین خودروسازی تا چند سال دیگر خودرو‌های خودران را راهی بازار خواهند کرد. این خودرو‌ها برای هدایت در جاده نیازی به راننده ندارند و حتی در بعضی از این خودرو‌ها در قسمت جلو خبری از فرمان و گاز و ترمز نیست.

در این بین جرمی کلارکسون که عاشق رانندگی است هیچ اعتقادی به خودرو‌های خودران ندارد و بر این باور است که این خودرو‌ها حس و حال رانندگی را از بین خواهند برد. با توجه به شناختی که از جرمی کلارکسون داریم انصافاً باید به او حق بدهیم، اما از طرف دیگر همانگونه که بهتر از ما می‌دانید جلوی پیشرفت و فناوری را نمی‌توان گرفت و در نهایت بدون شک خودرو‌های خودران راه خود را به بازار پیدا خواهند کرد.

خریداری برای خودرو‌هایی که در تخت‌ گاز استفاده شده‌اند وجود ندارد

به‌ عنوان طرفدار برنامه‌های تخت‌ گاز حتماً به‌ خوبی می‌دانید و دیده‌اید که در این برنامه چه بلا‌هایی بر سر خودرو‌ها می‌آورند. با این حساب این پرسش پیش می‌آید که چه اتفاقی بر سر این خودرو‌ها پس از استفاده در برنامه تخت‌ گاز می‌افتد. از قرار معلوم بیشتر این خودرو‌ها در بازار فروخته می‌شوند و از آنجایی که در این برنامه فشار زیادی به خودرو وارد می‌شود، این خودرو‌های فروخته شده، وضعیت خوبی به لحاظ سلامت فنی ندارند.

در این زمینه می‌توان به یک خریدار بخت‌ برگشته اشاره کرد که خودروی بی. ام؛ و ام ۳ را خریداری کرد. این خودرو قبلاً در برنامه تخت‌ گاز استفاده شده بود و پس از اینکه خریدار نزدیک به یک ماه از این خودرو استفاده کرد متوجه شد که این خودرو چندین مشکل اساسی دارد. فروشنده‌ای که این خودرو را فروخته بود، مشکلات آن را برطرف کرد، اما با توجه به چنین سابقه‌ای، در مجموع می‌توان گفت نمی‌توان روی خودرو‌هایی که برای برنامه تخت‌ گاز استفاده شده‌اند حساب باز کرد.

جرمی کلارکسون گاهی اوقات حسابی غمگین و افسرده می‌شود

اگر با دقت به چهره جرمی کلارکسون نگاه کنید، متوجه خواهید شد که او تنها با دیدن خودرو‌های سریع و جذاب خوشحال می‌شود و به لحاظ ظاهری ممکن است احساس کنید قلب او هم، مانند خودرو‌هایی که دوست دارد از فلز ساخته شده داست. اما چنین باوری در خصوص جرمی کلارکسون صحت ندارد و او شخصاً اعتراف کرده که روحیه احساساتی دارد و گاهی اوقات حتی برای حیوان خانگی‌اش هم ممکن است بنشیند و ساعت‌ها اشک بریزد.

موضوع: رازهای جالب جرمی کلارکسون مجری برنامه تخت گاز

مطالب مرتبط:
مجری‌ های محبوبی که اعتبارشان بر باد رفت
بیوگرافی احسان علیخانی ،مجری توانا و بااستعداد ایرانی
مشهورهای ممنوع‌الکار تلویزیون ایران
جملات مجریان معروف تلویزیون

بیوگرافی استاد بیژن بیژنی خواننده و خوشنویس ایرانی

بیژن بیژنى از خوشنویسان ممتاز انجمن خوشنویسان ایران است

بیژن بیژنی (زاده ۳ خرداد ۱۳۳۲ در بابل) خواننده و خوشنویس ایرانی است. مشهورترین اثر او آهنگ «نهانخانهٔ دل» است که بازخوانی ترانه خراسانی نوایی نوایی غلامعلی پورعطایی می‌باشد.
 

استاد بیژن بیژنی هنرمند موسیقیدان و خوشنویس در سوم خرداد سال 1332 در روستای فکچال از توابع بخش بندپی غربی به دنیا آمد. بیژن بیژنی، از لحاظ تبارشناسی عضوی از خانواده‌ ی بزرگ و پردامنه‌ ی بیژنی‌ها در بابل است اما خود او از آن زمان كه به تهران هجرت كرده و در سایه‌ ی مجاهدت هنری و همنشینی با مشاهیر موسیقی و خوشنویسی كشور، شهرت و وجاهتی درخور كسب كرده، به نشانی و آدرسی از نسل جدید بیژنی‌ها تبدیل شده‌است كه در گوشه و كنار كشور در عرصه‌ها‌ی وسیع ادبیات، شعر، موسیقی، نقّاشی، خوشنویسی، كاریكاتور، مجسمه‌سازی و… فعالیت می‌كنند و شگفتی خلقت را در وراثت قریحه‌ی هنری به نمایش می‌گذارند.

 بیوگرافی بیژن بیژنی

بیژن بیژنی دارای دو برادر و چهار خواهر هست. برادرش فرهنگی و معلّم است و در آموزش و پرورش تدريس مي‌كند. خواهرانش همه خانه‌دار هستند. 

استاد بیژن بیژنی در سال 1377 ازدواج كرد همسرش گرافيست است و در انتشارات سروش صدا و سيما كار می كند. ايشان انسان دقيق و مهرباني است و در كارهای هنری بسيار همراه و هماهنگ با استاد بیژن بیژنی است.

بیژن بیژنى از خوشنویسان ممتاز انجمن خوشنویسان ایران است و در این زمینه نمایشگاههاى متعددى برپا كرده، نمایشگاه انفرادى در شهر بابل، نمایشگاه گروهى در موزه هنرهاى معاصر، شركت در كنگره انجمن خوشنویسان در اصفهان، نمایشگاه گروهى انجمن خوشنویسان موزه علیرضا عباسى، نمایشگاه انفرادى انجمن فرهنگى ایران و ایتالیا، نمایشگاه انفرادى گالرى سیحون 

بیژن بیژنی خواننده و خوشنویس ایرانی است

آغاز کار هنری استاد بیژن بیژنی از زبان خودش:

موسيقي در حقيقت در من خودجوش بود. قبل از انقلاب با توجّه به موسيقی گلهای راديو علاقه‌ام دو چندان شد. برنامه‌ی گلهای راديو هنوز جزو ماندگارترين موسيقی های روزگار ماست. در آن‌سن و سال قدرت تحليل اين موسيقی فاخر را نداشتم، ولی احساس می كردم اين موسيقی اركسترال كه از موسيقيدانها و آهنگسازان صاحب‌نام پخش می شد، از مقوله‌ای ديگر و بسيار قابل اعتناست.

 بعد از انقلاب، دوستی با خانواده‌ی هنرمند كامكارها، امكان شناخت بيشتر را برايم فراهم آورد. اوّلين آلبوم موسيقي من با نام “افسانه‌ي سرزمين پدري‌ام” بر روي شعر عطار و با آهنگسازی ارسلان كامكار با اركستر سمفونيك تهران، آغازي بود كه من به جامعه ی موسيقی به طور جدّی آشنا شوم. در حقيقت معرّفی من با دنيای موسيقی از طرف خانواده‌ی كامكارها بود.

عکس استاد بیژن بیژنی و استاد شجریان

آلبوم های بیژن بیژنی:

• گل به دامان
• چهار فصل
• نهانخانهٔ دل
• سیب سرخ خورشید
• ایران زمین
• آینه در آینه

عکس های اینستاگرام بیژن بیژنی

استاد بیژن بیژنی به همراه محمد جواد ضرابیان آهنگساز

موضوع: بیوگرافی استاد بیژن بیژنی خواننده و خوشنویس ایرانی

مطالب مرتبط:
بیوگرافی حافظ ناظری پسر شهرام ناظری
بیوگرافی سیروان خسروی
بیوگرافی انوشيروان روحانی ، آهنگساز و نوازنده ایرانی
بیوگرافی پروفسور مجید سمیعی ، جراح مغز ایرانی
بیوگرافی هومن سیدی